Alexey Rybnikov: biografia, vita personale, famiglia, foto

Alexei Rybnikov è un famoso compositore russo che nel 1999 è diventato un artista popolare della Russia, e tre anni dopo è diventato un vincitore di un premio statale. È autore di un gran numero di brani che adornano i migliori film del periodo sovietico e russo. Tra i suoi principali successi, puoi ricordare le melodie scritte sulle canzoni dei film "About Little Red Riding Hood", "Le avventure di Buratino", "The Munchhausen", "Mustache Nyan", "Non hai mai sognato". E, forse, la sua melodia più famosa è la musica per la canzone "I Will Never Forget You" dell'opera rock "Juno e Avos".

Primi anni

Alexey Rybnikov è nato a Mosca nel 1945, pochi mesi dopo la fine della seconda guerra mondiale. Molti dei suoi antenati hanno avuto un lignaggio tragico. I maschi materni venivano da ufficiali bianchi che erano dalla parte dei perdenti nella guerra civile. Ad esempio, suo nonno, che aveva il grado di generale, fu fucilato durante la prima guerra mondiale. La nonna ha cercato di proteggerlo, ma ha sparato solo nelle mani. Dovemmo sparare alla madre dell'eroe del nostro articolo, in quel momento aveva solo cinque anni. Ma all'ultimo momento la frase della ragazza fu cancellata.

Anche il padre di Alexey Rybnikov, il cui nome era Lev Samoilovich, sarebbe potuto morire. Quando aveva 14 anni si ammalò di tubercolosi, pochi si aspettavano che sarebbe sopravvissuto, il giovane fu persino mandato a morire nella capanna della tubercolosi. Leo riuscì a fuggire da questo luogo terribile dove la morte doveva essere soddisfatta ogni giorno. Fu salvato da un prete ortodosso da una chiesa rurale che si rifugiò nel suo monastero. Ha lasciato il padre dell'eroe del nostro articolo, insegnato a fare salmi in chiesa. Fu da un sacerdote che il giovane, che risultò essere musicalmente dotato, adottò le basi per suonare il violino.

La famiglia di Alexei Rybnikov non era ricca in un appartamento comune. Insieme ai genitori di Alyosha, anche la nonna viveva - tutto questo in un'area di 10 metri quadrati. Il padre di Alexey ha fatto da violinista nell'orchestra di Alexander Tsfasman, e sua madre ha lavorato come artista-designer, ha creato splendidi scialli e cappelli per i fashionisti locali con materiali di scarto.

La madre sognava sempre che Alyosha diventasse un compositore, suo padre valutò le abilità musicali di suo figlio in modo molto critico, ma accettò un'offerta per comprare una casa per pianoforte. Il posto per lo strumento è stato trovato solo dopo la vendita del buffet.

formazione

Allo stesso tempo, Rybnikova inizialmente si aspettava un fallimento. Non è potuto entrare nella scuola di musica dalla prima volta. Arrivò all'esame, avendo imparato diversi pezzi al pianoforte, ma quando gli fu chiesto di ripetere le melodie con una voce, fu confuso. Il problema è stato risolto nuovamente da sua madre, che ha assunto un insegnante di solfeggio. L'anno successivo, Alexey entrò con successo.

Nei primi anni dei suoi studi presso la scuola di musica, suo padre spesso rimproverava suo figlio per improvvisazioni eccessivamente libere, finché non notò l'inizio del talento del compositore. Per assicurarsi di questo, ha mostrato gli scritti di Alexei, che a quel tempo era a scuola presso l'Accademia dei Gnesins, Aram Khachaturian.

Dopo aver visto le note di un talento da principiante, ha immediatamente portato il giovane alla sua classe al conservatorio. Già nel 1967 Rybnikov si diplomò con un diploma rosso all'Accademia e due anni dopo si diplomò in studi post-universitari. L'eroe diciottenne del nostro articolo è rimasto sul lavoro di insegnamento, cosa che fa fino al 1975.

È interessante notare che a quel tempo aveva già iniziato una famiglia. Pertanto, per mantenere i propri cari, è stato preso per qualsiasi lavoro part-time. Ha dato lezioni aggiuntive agli studenti dell'Accademia, ha recitato nelle scuole materne, ha diretto l'orchestra al teatro universitario.

creazione

La biografia creativa di Alexei Rybnikov inizia con diversi pezzi per pianoforte per la favola fantasy "The Baghdad Thief", che ha scritto quando aveva otto anni. All'età di 11 anni, il futuro famoso compositore scrive il balletto Cat in Boots. È stato questo lavoro a convincere Khachaturian ad accettarlo come suo allievo.

Ma la prima melodia di Alexei Rybnikov già ad un'età voluta, che lo ha portato alla ribalta, è la sonata per pianoforte "Dances", scritta da lui nel primo anno del conservatorio. Anche allora, i critici musicali hanno attirato l'attenzione sull'insolito stile musicale dell'autore, in particolare sul talento di tessere motivi popolari nella tela moderna.

Nel 1967, ha scritto la ballata di violino, che diventa il suo lavoro di tesi. Questo lavoro è stato ispirato da poesie su una folla che ha calpestato un fiore. Due anni dopo, appare la sua prima Sonata, in cui l'eroe del nostro articolo originale e magistralmente interferisce con le tradizioni occidentali e russe.

È interessante che se tutti accettassero favorevolmente la prima sonata, la seconda fu criticata dai professori e professori del conservatorio, troppo all'avanguardia, che criticava e batteva in aria. Il compositore, che non si aspettava una simile reazione, si ammalò anche di un'ulcera allo stomaco. L'unico che lo sostenne in quel momento era Aram Khachaturian. Convinse un giovane collega a non prestare molta attenzione alle critiche, affermando che lui stesso aveva subito qualcosa di simile all'inizio della sua carriera.

Primi successi

Per la prima volta ha apprezzato molto la musica di Alexei Rybnikov, quando ha scritto Capriccio "Buffet". È interessante notare che per questo lavoro è stato anche prima rimproverato, e poi inaspettatamente ha presentato un premio. A quel tempo, aveva già imparato a sopportare i colpi del destino e non aveva paura di fare esperimenti creativi.

Dopo essersi diplomato al conservatorio, l'eroe del nostro articolo scrive i suoi primi romanzi intitolati "Telefono" e "Preghiera". È ispirato alle poesie di Ludwik Ashkenazi.

Lavorare al cinema

Rybnikov è arrivato al cinema a metà degli anni '60. Da allora, scrive spesso nuove opere per film, oltre a produzioni teatrali drammatiche. All'inizio, il lavoro nel cinema divenne un buon guadagno per Rybnikov, e col tempo iniziò a combinare magistralmente musica e drammaturgia, trasformando questa occupazione nel lavoro di tutta la sua vita.

Gli ordini ricevuti per l'accompagnamento musicale di lungometraggi gli hanno dato sicurezza materiale, lasciando spazio all'immaginazione e alla creatività, allo stesso tempo mobilitati. Verso la metà degli anni '70, Rybnikov alla fine divenne un artista libero, era impossibile fare un casino, dal momento che i registi non accettavano un prodotto di bassa qualità, e ora tutti i suoi guadagni dipendevano da loro.

Esperimenti audaci

Importante per Rybnikov è stata l'opportunità di continuare a sperimentare. Negli anni '70 si appassionò alla musica rock, scrisse l'accompagnamento musicale per "L'isola del tesoro", e l'opera rock "Jesus Christ - superstar" divenne per lui una vera scoperta.

In totale, la musica e le canzoni di Alexei Rybnikov suonano in più di cento dipinti artistici. Le opere di maggior successo per lui negli anni '70 sono le composizioni dei loro film "Le avventure di Pinocchio", "L'isola del tesoro", "Usami Nannies", "A proposito di Cappuccetto rosso", "Quel Munchhausen".

Film e serie

Rimane un compositore ricercato negli anni 2000. I suoi progetti recenti comprendono la collaborazione con i registi Eldar Ryazanov, Tigran Keosayan, Vladimir Khotinenko, Stanislav Govorukhin. La sua musica è riprodotta nelle immagini "Andersen. La vita senza amore", "1612. Cronache di tempi difficili", "Passeggero", "Pop", nella serie TV "Il caso delle anime morte", "I fratelli Karamazov", "L'ultimo gioco delle bambole" .

Collabora con il teatro e Alexei Rybnikov. In particolare, ha scritto la musica per le performance "Transparent Boy", "Deceit and Love", che sono state eseguite con successo nei teatri metropolitani.

"Stella e morte di Joaquin Murrieta"

La fama in tutto il paese lo ha portato a lavorare all'opera rock "Star and Death of Joaquina Mureta". Ha scritto musica per questo lavoro in collaborazione con Pavel Grushko.

Questa è una delle prime opere rock apparse sul palcoscenico teatrale dell'Unione Sovietica. La sua prima ha avuto luogo a Lenkom nel 1976.

Il principale promotore della sua creazione fu il regista Marc Zakharov. E 'stata una performance musicale, che per 17 stagioni è andata sulle fasi teatrali di Lenkom con regolari comunicazioni. I più famosi interpreti dei ruoli principali in questa produzione sono stati Lyubov Matyushina e Alexander Abdulov.

Va notato che il lavoro di Alexei Rybnikov sull'opera rock è stato percepito con ostilità dai funzionari sovietici, definendo un genere di questo genere estraneo alla persona sovietica. 11 volte i censori si sono rifiutati di pubblicare la produzione sul palco, dovevano essere costantemente rifatti, solo dopo che l'opera era stata permessa al pubblico. Per il teatro stesso Lenk e tutti quelli coinvolti nella sua creazione hanno avuto un successo clamoroso. Nel 1979 Rybnikov è stato nominato compositore dell'anno.

"Juno e Avos"

Alla fine degli anni '80, gli album con la musica di un famoso compositore in quel periodo furono venduti in milioni di copie. E nel 1981 nella stessa premiere di Lenkom di un'altra famosa opera dell'eroe del nostro articolo - l'opera "Juno e Avos".

Questa volta, il successo assordante fu accompagnato da un grande scandalo, poiché in questa creazione il rivoluzionario per quel tempo le opere rock furono combinate con motivi ortodossi che furono banditi nell'Unione Sovietica. Questo è stato manifestato nella musica di Alexei Rybnikov all'opera.

Di conseguenza, nel 1982, la produzione fu bandita, ma dall'83 tornò sul palco con trionfo. Rybnikov ha vinto il processo, che ha permesso di revocare il divieto. Lenk è andato anche con il suo lavoro a tournée all'estero. A Parigi, si sono esibiti sugli Champs Elysées, e in Gran Bretagna è stato girato un film su questa opera rock, che è stata proiettata in 50 paesi del mondo.

Lavora negli ultimi anni

Nei primi anni '90, gli spettatori sono introdotti al nuovo capolavoro dell'eroe del nostro articolo. Questa volta diventa la musica per il mistero "Liturgia dell'Annuncio". Per due stagioni, la produzione viene dimostrata 70 volte (sempre con il tutto esaurito), va in Russia e negli Stati Uniti.

Nel 1999, il teatro Alexei Rybnikov per 500 posti si apre in Bolshoi Rzhevsky Lane. Ci sono una varietà di produzioni, gli amanti dell'arte in ogni stagione sono contenti di alcune opere nuove e originali.

Già negli anni 2000, Rybnikov completò il lavoro su un dramma musicale sul destino del compositore non riconosciuto Maxim Berezovsky, sulla commedia "Maestro Massimo".

Molti hanno apprezzato molto l'apparizione della sua Quinta Sinfonia, intitolata "Resurrection of the Dead", nel 2012 è stata pubblicata la produzione di "Hallelu of Love", composta dalle opere più famose dell'eroe del nostro articolo scritto per teatro e cinema.

Vita personale

In totale, l'eroe del nostro articolo è stato sposato due volte. Nel primo matrimonio, i bambini sono nati da Alexei Rybnikov. Son Dmitry e la figlia Anna.

Anna Rybnikova ora lavora come regista e nel 1980 è diventata la prima interprete del ruolo di Conchita nel lavoro "Juno e Avos". A quel tempo aveva 13 anni.

Dmitrij decise di iniziare a scrivere musica. Scrive opere pop per lungometraggi, serie TV e cartoni animati.

Il nome attuale della moglie Alexey è Tatiana.