Sergey Yesenin è una persona magica. Proveniente da una famiglia di contadini, non era solo un conoscitore dell'anima popolare, ma anche un poeta lirico sorprendentemente sottile, che ha lasciato il suo amore principale attraverso il suo cuore alla sua Patria, che ha trovato in uno dei momenti più cruciali della sua storia. L'argomento dell'articolo è "Una lettera a una donna" di Yesenin, la cui analisi consisterà in tre aspetti: storico e biografico, linguistico e letterario.
Nel poema, personale, quasi intimo e pubblico intrecciato - comprensione dell'atteggiamento nei confronti del potere sovietico e dei nuovi tempi. Gli studiosi di letteratura chiamano spesso il lavoro come un poema: esso ha un tale carico di significato nel lavoro del poeta. Anno di scrittura - 1924. Ciò accadde poco prima della sua morte (1925), quando Sergei Yesenin aveva già assorbito il tragico atteggiamento delle Imagines e riuscì a trasmettere sia tumulto mentale sia un cambiamento nella sua percezione dei cambiamenti nel paese, definendosi il "compagno" del nuovo sistema.
L'analisi del verso "Lettera a donna" è impossibile senza capire a chi si riferisce il poeta. La maggior parte dei ricercatori creatività Yesenin considerano Zinaida Reich come il destinatario, l'unica donna che egli amasse sinceramente. Era la sua moglie sposata, l'ha ufficialmente sciolta nel 1921. Ma in realtà lo lasciò alla fine del 1919 per il gusto di un nuovo hobby. In un momento in cui l'attrice stava aspettando il suo secondo figlio - il figlio di Costantino.
Nel 1922, Reich sposò il regista, il cui nome è noto a tutti gli amanti del teatro - Vsevolod Meyerhold. Si è preso cura di tutto. bambini Yesenin. Due anni dopo, il poeta sta cercando di capire cosa è successo e come se chiedesse perdono ad una donna. Una volta Zinaida Reich lasciò il poeta che stava aspettando la morte "in uno stupore da ubriaco". Le sue poesie sono la risposta di colui la cui profezia, a suo parere, non si è avverata.
La scrittura aperta come forma di lavoro poetico è un genere caratteristico dell'età dell'argento. Il grande A. Pushkin scrisse dedica, S. Yesenin - l'indirizzo, definendolo una "lettera" e conducendo un dialogo con la donna una volta amata. Una tecnica simile fu usata da V. Mayakovsky, un po 'più tardi - A. Voznesensky. Questo introduce il lirismo nel lavoro e consente all'autore di rivelare la sua anima al lettore, per trasmettere una percezione del mondo.
Un'analisi di Letters to a Woman permette di vedere che le poesie iniziano con i ricordi e sono di natura molto personale. In sostanza, questo è un pentimento poetico. La scena di separazione è il punto di partenza e la domanda dell'autore inizia con se si ricorda questo evento amata donna. E lui stesso dice di sì, certo, sì. Ha causato troppa sofferenza a entrambi.
Ma dietro il lavoro lirico si può vedere un potente strato di eventi sociali. Il poeta parla della Russia nell'epoca dei grandi cambiamenti rivoluzionari, paragonandola con una nave navale che sta vivendo una forte ondata. Durante questi punti di svolta, le persone sono più colpite, che non sempre superano la prova della forza. Questa linea mette in relazione il lavoro con i migliori esempi di testi civili.
Non tutte le opere liriche hanno una trama. Qui è chiaramente visibile. Tutti gli eventi sono organizzati in due blocchi di tempo: "then" e "now". L'analisi del poema di Yesenin "Una lettera a una donna" richiede la conoscenza del contenuto. Un breve elenco di eventi descritti di seguito:
L'analisi del poema "Una lettera a una donna" richiede una comprensione di chi sia l'eroe lirico dell'opera. È possibile identificarlo pienamente con la persona di Yesenin, nonostante il fatto che firmi il testo con il suo nome? Non si fa menzione del fatto che l'autore di Lettere è un poeta o ha almeno qualcosa a che fare con la creatività. Gli eventi "fatali" lo travolgono con una personalità già consolidata, mentre Yesenin stesso al momento dei cambiamenti rivoluzionari aveva solo 22 anni, e il lavoro è stato scritto in 29 anni. Questo ci permette di capire che non è lui stesso il poeta, ma una sorta di personificazione epica di un uomo che cerca la sua strada al volgere delle conquiste storiche.
L'eroe ha un'anima sottile che non ha superato la prova della forza. Attraversa il tormento, ma "evita di cadere dalla scogliera". Il suo umore cambia con il tempo in cui le trasformazioni sociali diventano chiare. Il principale filo conduttore del tema della lirica civile è il fatto che sempre una grande cosa viene vista a distanza ed è accettata dalle persone dopo un po '. Essendo lontano dalla madrepatria, il poeta è stato in grado di comprendere i cambiamenti. Ma definendosi il "compagno" del potere sovietico, l'autore sottolinea il suo certo distacco e persino l'estraneità agli eventi in corso. C'è una certa autoironia e immaturità politica.
L'analisi di "Lettere alla donna" rivela l'inusuale costruzione del poema. Questo è un giambico un po 'libero, dando l'impressione del ragionamento momentaneo dell'autore. Il lettore sembra essere presente alla scrittura diretta della lettera dell'eroe, quando non gli importa molto della forma della presentazione. Allo stesso tempo, le stanze sono suddivise da una scala, permettendo di evidenziare le parole chiave e focalizzare l'attenzione su punti significativi: "amati", "La terra è una nave", "perdonami", "faccia a faccia"
Il poeta usa raffinati paragoni, metafore che permettono di dare al prodotto la massima espressività: "tavern - hold", "vita, rovinata dalla tempesta", eroe lirico - "cavallo guidato". Gli epiteti colorati sembrano disegnare un quadro degli eventi: "vita pazza", "compagno furioso", "frenesia da ubriaco", "lavoro brillante". Ma anche in questo esempio, è chiaro con quali colori diversi il poeta dipinge il tempo "allora" e "ora".
Per trasmettere lo stato doloroso delle persone che cadono nella "tempesta" del cambiamento rivoluzionario, l'autore usa il volgare e il volgare. I più brillanti sono "vomito", "vomito umano", "servizio umano". L'analisi di Letters to a Woman, come qualsiasi altra opera, richiede l'attitudine personale del lettore al lavoro letterario.
Il tempo per il cambiamento è sempre una prova di forza. Non può sopportare molti, ma osservare la debolezza umana è molto difficile. L'eroe lirico, un uomo di ottima organizzazione mentale, è impigliato nei cambiamenti rivoluzionari che si svolgono, nascondendosi in una taverna. L'analisi di "Lettere a una donna" porta alla comprensione che l'amato non ha accettato e non ha compreso la sua condizione, ha scelto un percorso diverso. Questo è il suo diritto. Ma poco prima lei riporta l'eroe, che è sopravvissuto al lancio e ha preso una nuova vita. Non è "caduto dalla scogliera", ma causa ancora sincera compassione, perché la sua amata donna ha una vita diversa, un nuovo marito. Non hanno un futuro congiunto, e questo provoca una leggera tristezza. Grandi eventi hanno causato un altro destino infranto.