Anatoly Efros: biografia, vita personale, foto

Anatoly Efors non è solo un noto regista teatrale e cinematografico, è uno dei registi sovietici migliori e più eccezionali, che è riuscito a creare il suo mondo e il suo stile unici, a dare al pubblico grandi produzioni e coltivare un'intera generazione di attori di talento. Il modo creativo, la vita personale e la biografia di Anatoly Efros saranno discussi in dettaglio nel nostro articolo.

Biografia di Anatoly Efros

Il futuro regista è nato il 3 luglio 1925 a Kharkov. Suo padre è un impiegato di una fabbrica di aviazione, sua madre è una traduttrice di letteratura scientifica e tecnica. I genitori sono persone lontane dall'arte, ma Anatoly stesso, fin dall'infanzia, sognava il teatro e leggeva avidamente Stanislavskij e le sue esibizioni. Anche negli anni difficili della guerra, l'interesse per l'arte teatrale non svanì, e dal 1943 iniziò a frequentare le lezioni nello studio di K. N. Voinov, poi nello studio dell'attore di Yu. A. Zavadsky al Teatro. Comune di Mosca.

Studia presso GITIS e l'inizio di un modo creativo

Nel 1944, Anatoly Efros, la cui biografia è evidenziata in questo articolo, entrò immediatamente nel secondo corso del dipartimento di regia di GITIS. Ha scelto il corso di Maria Knebel e Nikolai Petrov, e questa scelta si è rivelata un grande successo per lui, dal momento che è stato Knebel che, non solo un eccellente insegnante, ma anche un diretto seguace di Stanislavsky, è riuscito a gettare i primi semi di una vera comprensione del teatro psicologico. Ciò ha avuto un impatto enorme sulle sue attività future, ha aiutato in seguito a sentire e capire bene il teatro psicologico e diventare un degno sostenitore Sistema Stanislavsky.

La popolarità di Anatoly ebbe origine in GITIS, e poi le voci su di lui si diffusero tra gli altri studenti della facoltà con incredibile velocità. Ha mostrato chiaramente il suo talento, un'eccellente capacità di lavorare con un partner, il desiderio di penetrare nell'essenza psicologica dell'immagine e utilizzare una nuova espressività psicologica.

Nel 1950, GITIS fu completato con successo, il campo di questo Anatoly Efros voleva rimanere alla scuola di specializzazione, ma fu rifiutato. Dopo l'istituto è stato nominato nello stato del Ryazan Drama Theatre, e lì in due anni ha messo in scena otto spettacoli. Questa volta ha ricordato con calore e piacevole nostalgia, notando il cast meraviglioso - tutti erano una sorta di "casa" e, senza ulteriori indugi, è andato in tour in estate, e allo stesso tempo riposato insieme - preso pesce, andato per funghi ...

Revival del Central Children's Theatre

Nel 1953, su invito di K. Ya. Shakh-Azizov e M. Knebel, Anatoly Efros divenne direttore del Central Children's Theatre. Nonostante il fatto che l'MDC fosse situato nel centro di Mosca, in quel periodo stava attraversando un periodo difficile, era stato dimenticato da tutti e aveva bisogno di una sorta di rinascita. Tuttavia, il regista Anatoly Efros con grande piacere ha acconsentito alla proposta e per lungo tempo ha considerato il giorno in cui è stato assunto lì per essere uno dei migliori della sua vita. Dopotutto, più recentemente ha lavorato a Ryazan, e poi improvvisamente a Sverdlov Square e al Teatro Bolshoi alle finestre, una gigantesca sala lussuosa e artisti famosi. Trascorse un anno intero a passare il teatro e guardandolo, non riusciva a credere che stesse lavorando qui, stava ricevendo un enorme piacere ed era immensamente orgoglioso del posto in cui era stato abbastanza fortunato da servire.

Anatoly Efros è riuscito a organizzare per il Central Children's Theatre la vera rinascita di cui aveva tanto bisogno. Letteralmente, di fronte al CDT, iniziò a trasformarsi in un teatro metropolitano alla moda, dove apparivano regolarmente nuove produzioni, in cui venivano sollevate questioni sociali di attualità e acute. Gli adolescenti sono apparsi sul palcoscenico, confusi dalla difficile scelta della vita e dei valori morali, che invariabilmente hanno assunto l'anima degli spettatori di tutte le età.

Efros ha cercato di massimizzare la naturalezza e gradualmente ha eliminato tutte le pomposità e le menzogne ​​teatrali. I suoi attori sono saliti sul palco con poco o nessun trucco, lo scenario era semplice e avaro, così tutta l'attenzione del pubblico era concentrata sulla trama. I personaggi parlavano in un linguaggio normale, con una voce familiare e con intonazioni abituali, gli attori recitavano con entusiasmo e disinteresse e tutte le produzioni erano caratterizzate da una speciale profondità psicologica.

A quel tempo, Efros era particolarmente vicino al drammaturgo V.S. Rozov, la cui apparizione era una delle svolte importanti nella drammaturgia sovietica. Fu allora che la voce dei giovani cominciò a suonare dal palco, che aveva già sollevato domande così gravi sul significato della vita e sulle prime fastidiose contraddizioni della vita. Incredibilmente coinvolgente i suoi attori, il regista stesso era affezionato a se stesso, penetrando più profondamente nei paradossali adolescenti sopravvissuti, parlando in modo estremamente onesto e sincero nella lingua accessibile allo spettatore.

Teatro della Gioventù

Dopo essere stati piacevolmente sorpresi dalla rinascita del teatro per bambini, i capi della cultura decisero di mandare Anatoly Efros al teatro giovanile, che a quel tempo stava attraversando anche momenti difficili. Qui il giovane regista è riuscito a portare un sacco di cose nuove e fresche, per tre anni è stato completamente dedicato a questo teatro, non impegnandosi in altre attività. Efros si ricorda che questa volta è stato il più turbolento, il più entusiasmante - il pubblico entusiasta ha letteralmente rotto la porta per arrivare allo spettacolo.

Qui i suoi personaggi sono cresciuti andando oltre l'età scolastica, e il regista stesso è cresciuto con loro. Si interessò alla psicologia della gioventù adulta, ai loro personaggi e problemi più complessi. Il regista spesso conferiva una profondità psicologica speciale anche a quelle opere che non esistevano, e sollevava questioni come la nascita del primo amore, l'amicizia, la lealtà, le prime sofferenze e queste esibizioni incredibilmente eccitate per il pubblico.

Questo grande periodo di crescita creativa si interruppe improvvisamente quando Efros fu rimosso dalla carica di direttore principale del Teatro di Mosca. Lenin Komsomol, nonostante il sostegno dei colleghi e di molte figure culturali influenti. La sua naturale schiettezza e mancanza di flessibilità diplomatica interferivano fortemente con la regia del teatro e recitavano con lui una battuta crudele. Lasciò il teatro con una dozzina di attori.

Lavora nel teatro di Malaya Bronnaya

Anatoly Efros, la cui biografia è piena di eventi, è stata trasferita al teatro drammatico di Malaya Bronnaya e lì ha lavorato come un altro regista, il che era umiliante per lui. Lavorò lì dal 1967 al 1984, e il teatro divenne quasi immediatamente noto come il "Teatro di Efros". Questo nome non ufficiale esisteva non solo tutti gli anni di lavoro del regista, ma anche molto dopo la sua partenza.

Lunghi diciassette anni sono stati difficili, ma molto fruttuosi. Il teatro di Malaya Bronnaya fiorì letteralmente e divenne uno dei principali centri spirituali di Mosca. Efros era circondato da una troupe incredibile, per molti attori gli anni di lavoro con lui sono diventati davvero stellari.

In questi anni, il regista stesso ha finalmente maturato e sbocciato. Nonostante il fatto che il repertorio teatrale in quel momento fosse in gran parte modellato dai gusti del partito, il principale regista teatrale Alexander Dunaev, comprendendo il livello di talento di Anatoly Efros, gli dava quasi completa libertà creativa.

Tuttavia, anche qui, il difficile personaggio di Efros non ha giocato nelle sue mani. Ha fatto richieste elevate agli attori, semplicemente ignorato alcuni, deliberatamente non dando loro ruoli, completamente dimenticato dei semplici problemi umani quotidiani della compagnia, spesso comportati egoisticamente e arrogante, dal momento che conosceva il suo valore. Tutto ciò ha inevitabilmente portato ad un conflitto importante, e alla fine è iniziata una ribellione nella troupe - è stato attaccato anche dagli attori più fedeli che aveva coltivato per anni, e questo è stato un momento fatale nella sua biografia.

Primo fallimento

I primi problemi iniziarono nel 1979, quando fu pubblicata la commedia "The Road" basata sul poema di Gogol "Dead Souls". Efros voleva davvero mettere il suo Gogol, ma l'attore Mikhail Kazakov non aveva ancora il ruolo principale, e il resto della troupe suonava a malincuore. La prestazione è fallita. Questa è stata la prima campana, parlando del crescente problema nel rapporto tra il regista e il suo team. La performance infruttuosa minò l'autorità di Efros e la compagnia si stava allontanando da lui.

Di conseguenza, è stato deciso di mettere Efros alla testa del Taganka precedentemente decapitato, anche per mostrare a Yuri Lyubimov che è facile sostituirlo e tutto va bene senza di lui.

Scontro su Taganka

In generale, Dunayev è stato inizialmente proposto per dirigere Taganka, ma ha rifiutato. Ma Efros era d'accordo, e credeva ingenuamente che alla fine avesse avuto una scena in cui avrebbe potuto trasformare in modo creativo e incarnare le sue idee artistiche. Ma lì fu immediatamente incontrato con ostilità. La troupe non accettò il suo stile, abituata a lavorare su principi creativi completamente diversi, a causa della quale la situazione si surriscaldò e il conflitto esplose di nuovo. Oltre agli attori, la comunità teatrale lo ha violentemente attaccato, specialmente i critici che lo hanno accusato di tradire e di entrare in un campo ostile, a causa del fatto che ha accettato di prendere il posto di Yuri Lyubimov.

Tali problemi e conflitti hanno oscurato gli ultimi anni di Anatoly Efros, che lo hanno portato a una morte prematura.

Efros Anatoly Vasilievich: vita personale. Matrimonio con Natalia Krymova

Natalya Krymova, un brillante critico teatrale, era la donna e la moglie amate di Anatoly Efros. Gentile, gentile, infinitamente amorevole e straordinaria donna. Anatoly Efros e Natalya Krymova si sono incontrati al GITIS: era il leader del corso, è una matricola drammaturga. Aveva un amico dell'attore, che in qualche modo la portò da un direttore alle prime armi. Il futuro marito era ancora uno studente, e il primo incontro non ebbe alcuna impressione su Natalia, ma quando arrivò allo spettacolo teatrale "La dodicesima notte" in cui Anatoli suonava Malvolio, rimase stupita dalle profondità dell'anima.

E poi si sono incontrati per caso all'istituto, ed Efros ha chiesto se poteva aspettarla. La ragazza si strinse nelle spalle e si risolse generosamente quando andò a un consulto, e quando uscì, Efros continuò a stare nello stesso posto. Hanno camminato tutto il giorno e quando sono venuti in Piazza Rossa la sera - Anatoly ha chiesto direttamente se avevano bisogno di aspettare che si diplomasse, o potevano sposarsi proprio ora? Abbassando leggermente gli occhi, la ragazza rispose tranquillamente che ora poteva ...

La diciottenne Krymova si tuffò in questo amore con la testa, deificando il suo amante, e lui le rispose con piena reciprocità. Entrambi erano allegri, arguti, in linea con le loro azioni, era una coppia ideale, armoniosa, in cui regnava la tenerezza infinita.

Per essere una persona famosa a Mosca, era sufficiente essere solo la moglie di Efros, ma Natalya Krymova si è creata. È sempre stato il primo e il principale lettore dei suoi articoli, ed è sempre stata la prima a conoscere tutte le sue idee creative, hanno avuto uno scambio costante, ma allo stesso tempo ognuno ha lavorato nel proprio campo e ognuno di loro è riuscito a rimanere se stesso.

Ciononostante, Natalya Krymova era sempre estremamente preoccupata per la reazione della società al lavoro di suo marito, e la prese anche più delle sue stesse attività. Nel teatro, era un'assistente indispensabile per suo marito e la sua eterna ispirazione, trasformando il teatro quasi nella principale attività della sua vita. Ha servito con zelo alla sua amata sia durante la sua vita che dopo la sua morte, difendendo devotamente il ricordo della sua sposa.

Efros Anatoly Vasilyevich, la cui vita personale è stata sviluppata al meglio, è stata costantemente con sua moglie e le ha dato molto. Ma ha anche interpretato un ruolo insolitamente importante nel suo percorso creativo. Anche dopo la morte di suo marito, la moglie di Anatoly Efros ha continuato a suonare le sue esibizioni a Parigi e ha contribuito al ritorno della musa della regista, Olga Yakovleva, sul palco.

Nel 1954, Natalia e Anatoly avevano un figlio, Dmitri, che in seguito divenne anche direttore.

Anatoly Efros: filmografia

Anatoly V. Efros ha lavorato non solo a teatro, ma anche in televisione. Ha creato un nuovo genere televisivo, esibito in diverse rappresentazioni televisive, la più popolare delle quali è stata la performance "Pagine della rivista Pechorin" e "Solo poche parole in onore di Mr. de Moliere", dove il ruolo principale è stato interpretato da Yury Lyubimov.

I film di Anatoly Efros non sono numerosi, ma piuttosto di successo. Riuscì a realizzare i seguenti film: "Leap Year", "Two in the Steppe", "On Thursday and Never Again" (che divenne uno dei più importanti nella storia del cinema sovietico), ecc.

La morte del regista

Il primo attacco di cuore è avvenuto in Anatoly Efros già nel 1967. Il suo coraggio e il suo ardore diminuirono considerevolmente, non sollevò questioni così acute e di attualità nelle sue produzioni, e si rivolse sempre più ai classici, tuttavia, il pubblico percepiva ancora le sue esibizioni con un entusiasmo turbolento.

C'era una volta, le relazioni amichevoli con Yuri Lyubimov crebbero in ostile ostilità. Ciò accadde quando Yuri fu rimosso dal lavoro nel teatro e privato della sua cittadinanza per ragioni politiche, ed Efros accettò di prendere il suo posto in Taganka, che fu percepito da Lyubimov come un tradimento. A ciò si è aggiunta la persecuzione di attori e di molte figure culturali, che alla fine hanno messo fuori gioco il regista e minato la sua salute. Il risentimento, i sentimenti e lo stress hanno provocato un attacco di cuore, da cui Anatoly Efros, la cui foto si vede nell'articolo, è morto il 13 gennaio 1987.

La notizia di questo è stata immediatamente diffusa in tutto il paese - la morte di Efros è stata riportata nel programma televisivo "Time", e i necrologi sono apparsi in tutte le principali pubblicazioni cartacee del paese. Peccato che Anatoly Efros, la cui vita e carriera personale siano state evidenziate nell'articolo, sia stato onorato con tali onori solo dopo la morte.