Bernstein Leonard: biografia, vita personale, famiglia, musica

Leonard Bernstein è un direttore d'orchestra, compositore e pianista americano, noto per le sue opere nello stile classico e popolare, il comportamento espressivo sul palcoscenico e il dono pedagogico, che si è manifestato nella serie dei "Concerti giovanili". È stato il primo direttore d'orchestra nato negli Stati Uniti ad essere riconosciuto in tutto il mondo. Ha diretto la New York Philharmonic Orchestra e scritto molte composizioni, tra cui l'opera Candide (1956), i musical West Side Story (1952) e The Dismissal to the City (1944), oltre alla musica per i film.

Leonard Bernstein fu uno dei primi musicisti a comprendere il ruolo della televisione nell'illuminazione musicale delle masse e lo fece con uno zelo quasi evangelico. Insegnare e insegnare ai giovani direttori del Tanglewood Music Center rimase la sua passione fino alla sua morte nel 1990.

Commentando le sue lezioni di Harvard nel 1973, la poetica musicale e la tonalità, ha detto che non importa quanto sia coerente o stocastica, o altrimenti altrimenti la musica intellettualizzata, può sempre essere qualificata come poesia, perché è radicata nel terreno e che le differenze espressive tra i nuovi idiomi dipendono in ultima analisi dalla dignità e dalla passione di una singola voce creativa.

Breve biografia

Leonard Bernstein è nato il 25 agosto 1918 a Lawrence (Massachusetts, USA), in una famiglia di ebrei emigrati da Rovno (Ucraina). Su insistenza di sua nonna, si chiamava Louis, ma ai suoi genitori piaceva di più il nome di Leonard. A 15 anni, ha preso come un funzionario. Suo padre, Sam Bernstein, era un uomo d'affari e inizialmente si opponeva alla passione per la musica del ragazzo. Nonostante ciò, i suoi genitori lo portavano spesso ai concerti.

Leonard ha ascoltato suonare il pianoforte in tenera età e si è subito interessato a questo strumento. Ha iniziato a imparare a suonare quando zia Clara ha dato il suo pianoforte alla sua famiglia, spostandosi dopo un divorzio. Leonard frequentò le scuole Harrison e Boston. Quando suo padre ha sentito parlare di lezioni di pianoforte, si è rifiutato di pagare per loro, e Bernstein ha insegnato a continuare i suoi studi.

collegio

Dopo essersi laureato alla Boston School nel 1935, Bernstein entrò a Harvard, dove studiò musica con Walter Piston e partecipò al coro. Dopo la laurea, è entrato al Curtis Institute of Music di Philadelphia, dove ha ricevuto l'unico voto più alto da Fritz Reiner, che ha insegnato direzione. Ha anche studiato pianoforte a Isabella Vengerova e Heinrich Gebhard.

Inizio carriera

Bernstein era molto stimato come direttore d'orchestra. Ha tenuto numerosi concerti a cui hanno partecipato le principali orchestre del mondo, composto da 3 sinfonie, 2 opere, 5 musical e molte altre opere. Soprattutto, tuttavia, è conosciuto come l'autore della musica di West Side Story. Leonard Bernstein è stato anche pianista, insegnante e direttore musicale della New York Philharmonic Orchestra.

Nel 1940, ha studiato all'estate Telwood Music Center con il direttore della Boston Symphony Orchestra, Sergey Kusevitsky, e dopo la laurea è diventato il suo assistente. Successivamente, ha dedicato la sua seconda sinfonia "Age of anxiety" a lui.

Successo inaspettato

Nel novembre del 1943, Bernstein, il nuovo direttore d'orchestra della New York Philharmonic Orchestra, Bruno Walter, inaspettatamente ha debuttato sul grande palco a causa della sua malattia. Ottenne immediato successo e divenne immediatamente famoso, in gran parte dovuto al fatto che il concerto fu trasmesso dalla radio nazionale. Il solista di quel giorno storico fu Joseph Schuster, il violoncellista della Filarmonica di New York, che eseguì "Don Chisciotte" di Richard Strauss.

Il successo è stato tanto più sorprendente dal momento che Leonard Bernstein non aveva mai diretto questo lavoro musicale prima - Bruno Walter è riuscito a mostrargli solo un piccolo frammento prima del concerto. Questa straordinaria performance può essere ascoltata oggi grazie alla registrazione del programma radiofonico CBS, che è stato pubblicato su CD.

Riconoscimento internazionale

Dopo la guerra, Bernstein diresse la New York Symphony Orchestra (insieme a Leopold Stokowski), e da quel momento la sua carriera iniziò a svilupparsi nell'arena internazionale. Nel 1949 diresse Olivier Messiaen durante la prima mondiale della "Sinfonia di Turangalila".

Quando Sergei Kusevitsky morì nel 1951, Bernstein divenne il capo dei direttori d'orchestra e direttori del Tanglewood Music Center, dove insegnò fino alla sua morte nel 1990.

Nel 1951, ha diretto la Boston Symphony Orchestra durante la prima mondiale della seconda sinfonia di Charles Ives. Il compositore, troppo vecchio e debole per assistere al concerto, ascoltò la sua trasmissione alla radio. Rimase colpito dalla ricezione entusiastica della sinfonia, scritta tra il 1897 e il 1901. e mai eseguito prima. Nel corso della sua carriera, Bernstein ha fatto molto per diffondere la musica di questo straordinario compositore americano.

Programmi giovanili

Leonard Bernstein fu nominato direttore musicale della New York Philharmonic nel 1957 e mantenne questa posizione fino al 1969. Ottenne fama negli Stati Uniti grazie a un ciclo di 50 concerti televisivi per giovani organizzati dal canale CBS, trasmessi all'inizio del 1950. -x.

La prima è avvenuta poche settimane dopo essere diventato il direttore principale della Filarmonica di New York. È diventato una celebrità non solo per il suo talento, ma anche per il lavoro educativo che ha condotto a questi concerti. Alcune di queste conferenze musicali sono state rilasciate in registrazioni audio e alcune hanno ricevuto premi Grammy. Fino ad ora, il ciclo di concerti per i giovani rimane il programma più longevo sulla musica classica mai visto in televisione commerciale. Le trasmissioni furono dal 1958 al 1972 e sono attualmente disponibili in formato DVD.

Viaggi all'estero

Nel 1947, Bernstein visitò Tel Aviv per la prima volta e da allora è stato in contatto con il popolo di Israele per tutta la sua vita. Nel 1957 tenne un concerto inaugurale e successivamente registrò molto. Nel 1967, Bernstein parlò sul Monte Scopus per commemorare la riunificazione di Gerusalemme.

Nel 1959, viaggiò con l'orchestra della New York Philharmonic in un tour dell'Europa e dell'Unione Sovietica. Una parte dei concerti è stata registrata dalla CBS. L'evento principale del tour è stata la performance di Bernstein della quinta sinfonia di Shostakovich alla presenza del compositore, che salì sul palco per congratularsi con il direttore d'orchestra e con i musicisti. Al suo ritorno negli Stati Uniti, questa sinfonia è stata registrata dalla Columbia Records alla Boston Symphony Hall.

Nel 1960, il direttore ha iniziato a realizzare le prime registrazioni complete di tutte e nove le sinfonie completate di Gustav Mahler, con il supporto della vedova del compositore Alma. Il successo di queste registrazioni, insieme ai concerti di Leonard Bernstein, resuscitò grandemente l'interesse per Maler, che guidò la New York Philharmonic dal 1904 al 1907.

Lavora a Vienna

Nel 1966, Bernstein fece il suo debutto nell'Opera di Vienna, dove diresse il Falstaff di Verdi (messo in scena da Lucino Visconti con Dietrich Fischer-Deschau nel ruolo di Falstaff).

Nel 1970, tornò a prendere parte al Fidelio di Otto Schenk di Beethoven. Nel 1986, Bernstein diresse l'opera "Silent Place" della sua composizione qui. L'ultimo addio di Bernstein all'Opera di Stato è avvenuto per caso nel 1989. Dopo l'esibizione di Khovanshchina di Modest Mussorgsky, è improvvisamente salito sul palco e ha abbracciato il direttore d'orchestra Claudio Abbado di fronte a un pubblico stordito ma che applaude.

A partire dal 1970, Bernstein dirigeva la Vienna Philharmonic Orchestra, con la quale ri-registrò molte delle opere che aveva precedentemente suonato alla New York Philharmonic, incluse le sinfonie complete di Beethoven, Mahler, Brahms e Schumann.

Sempre nel 1970, scrisse e doppiando il testo fuori scena di un programma di 90 minuti girato a Vienna, che comprendeva la Filarmonica di Vienna e artisti come Placido Domingo (questa era la sua prima apparizione televisiva come uno dei solisti nella nona sinfonia di Beethoven ). Il programma è stato presentato per la prima volta nel 1970 sulla televisione austriaca e britannica, per poi essere trasmesso dalla CBS alla vigilia di Natale del 1971.

Era dedicato alla celebrazione del 200 ° anniversario di Beethoven. Lo spettacolo ha ampiamente utilizzato le prove e l'esibizione di "Fidelio" di Otto Schenk. Inizialmente, il programma si chiamava "Compleanno di Beethoven: Celebrazione a Vienna". Ha vinto un Emmy, ma è stata trasmessa una sola volta sulla televisione americana. La registrazione è stata mantenuta sul canale della CBS fino a quando non è apparsa poco dopo la morte di Bernstein sotto il nuovo nome Bernstein su Beethoven: The Celebration in Vienna. Il disco fu immediatamente pubblicato su videocassetta e nel 2005 su DVD.

Lezioni frontali ad Harvard

Nel 1973, Bernstein fu invitato a prendere il posto di Charles Eliot Norton nella sua università di Alma Mater - Harvard. Qui ha letto 6 lezioni sulla musica. Leonard Bernstein, prendendo in prestito il titolo dal lavoro di Charles Ive, chiamò il ciclo "Domanda senza risposta". Per analizzare e confrontare le costruzioni musicali con il linguaggio, ha usato la terminologia della linguistica moderna (prima di tutto Noam Chomsky). Le lezioni sono conservate sotto forma di libro e su DVD.

Il lavoro di un altro direttore

Nel 1978, la produzione di Fidelio di Otto Schenk, diretta da Bernstein (ma con un cast diverso), fu filmata da Unitel. Come il programma di Beethoven, è stato mostrato su A & E dopo la sua morte, e poi pubblicato su videotape.

Nel 1979, Bernstein ha diretto la Berlin Philharmonic Orchestra per due concerti di beneficenza per la prima e unica volta. Sinfonia n. 9 Mahler è stato trasmesso alla radio, dopo di che è stato pubblicato su CD. Nel 1980, Leonard Bernstein ha ricevuto il Kennedy Center Award.

Negli anni '80 è stato conduttore e commentatore di una serie di programmi sul canale PBS sulla musica di Beethoven, in cui la Filarmonica di Vienna ha suonato tutte e 9 le sue sinfonie, molte delle sue aperture e la Messa solenne. Il programma comprendeva anche l'attore Maximilian Schell, che legge le lettere di Beethoven.

Ultimi anni di vita

Il giorno di Natale del 1989, Bernstein diresse la nona sinfonia di Beethoven a Berlino est per celebrare la caduta del muro di Berlino. Il concerto è stato trasmesso in diretta in 20 paesi per 100 milioni di persone.

Leonard Bernstein morì 5 giorni dopo l'annuncio del suo ritiro. La sua ultima esibizione si è svolta a Tanglewood il 19 agosto 1990, quando la Boston Symphony ha eseguito 4 interludi di Benjamin Britten e la 7a sinfonia di Beethoven.

Bernstein è sepolto nel cimitero di Green Wood, a New York, vicino a sua moglie.

Attivismo politico

Bernstein è stato coinvolto in movimenti di sinistra sin dagli anni '40. Agli inizi degli anni '50, è stato inserito nella lista nera dal Dipartimento di Stato e dal canale CBS, ma ciò non ha influito sulla sua carriera.

La vita spirituale attiva di Leonard Bernstein includeva la partecipazione alla rivoluzione culturale degli ultimi anni '60. Ha fatto arrabbiare molti quando ha affermato che tutta la musica, tranne quella popolare, era antiquata. Anche le sue attività politiche sono state criticate. Quando nel 1970 sua moglie raccolse fondi per l'estremista gruppo afroamericano Black Panthers, Bernstein fu accusato di antisemitismo. Le pubblicazioni sulla stampa hanno causato gravi danni alla sua reputazione. Si è anche opposto alla guerra del Vietnam. Alla fine, l'FBI ha iniziato a monitorare le sue attività.

Autorità tra musicisti

Bernstein come direttore era molto apprezzato da molti musicisti, in t. Fa parte della Vienna Philharmonic Orchestra (ne è stato membro onorario), la London Symphony (è stata selezionata come conduttrice) e la Israel Philharmonic (dove era direttore ospite fisso). Ha raggiunto una perfezione speciale nelle opere di Mahler, Copland, Brahms, Shostakovich, Gershwin ("Rhapsody in Blue" e "American in Paris") e, naturalmente, la sua.

registrazione

Dagli anni '50 agli anni '80, Bernstein ha collaborato a lungo con studi di registrazione. Oltre alle prime registrazioni per la RCA Victor, ha lavorato principalmente con "Colombia", in particolare durante il periodo in cui era direttore musicale della New York Philharmonic. Molti di questi discorsi sono stati rilasciati digitalmente e ripubblicati da Sony come parte della serie del Bernstein Century. Quando la Columbia perse interesse per la registrazione della musica classica americana, il direttore d'orchestra firmò un contratto in esclusiva con lo studio tedesco Deutsche Grammophon, che durò fino alla sua morte.

Vita personale

Leonard Bernstein sposò l'attrice cilena Felicia Montealegre nel settembre 1951. Questo fu fatto per dissipare le voci e aumentare le possibilità di essere approvato per una posizione di direttore importante, poiché la direzione dell'orchestra era conservatrice. In una lettera a suo marito, Felicia lo ha definito un incorreggibile omosessuale. Ciò è stato confermato anche da amici e fidanzate del famoso direttore d'orchestra e compositore.

Ma il periodo principale di turbolenze nella biografia di Leonard Bernstein iniziò nel 1976, quando decise che non poteva più nascondere il suo orientamento. Lasciò la moglie per l'editore musicale della stazione radiofonica di musica classica di San Francisco Tom Kotren. L'anno seguente, a Felicia fu diagnosticato un cancro ai polmoni e suo marito le ritornò fino alla sua morte, il 16/06/1978. Parlava spesso della sua colpa.

La maggior parte delle biografie di Leonard Bernstein dicono che in seguito il suo stile di vita divenne meno moderato e il suo comportamento personale divenne più rude. Tuttavia, la sua posizione sociale e molti dei suoi amici più stretti rimasero gli stessi, e riprese il suo intenso programma.