Decadenza - che cos'è: uno stile nell'arte o un periodo nella storia? Difficoltà di definizione

Ci sono parole che molte persone conoscono. Ma se chiedi di spiegarle, puoi sentire definizioni completamente diverse. Tale è il termine "decadenza" che viene dal francese. Che questa bella parola significhi decadenza e decomposizione, molte persone ricordano, e poi cominciano le discrepanze tra gli interpreti ...

Primo: il termine letterario

Alla fine di un terrificante diciannovesimo secolo, l'umanità ha iniziato a perdere i suoi consueti supporti morali e culturali. Il neoclassicismo e il romanticismo hanno perso la loro rilevanza nella corsa con il progresso tecnico e le riforme economiche, l'inizio del nuovo secolo ha dato origine a nuove speranze in alcuni, paura ispirata e delusione negli altri.

L'oscurità e il pessimismo di molti autori sembravano essere un risultato naturale dello sviluppo storico. Nella loro ricerca di immagini del nuovo secolo, hanno fatto affidamento sull'estetica. romanzo gotico alla ricerca di ispirazione nell'affascinante mondo della poesia e della prosa di Edgar Allan Poe. La decadenza è un prodotto dei romantici violenti del passato, in particolare le opere di Victor Hugo, la sua ricerca della bellezza ideale e della pura arte nell'evitare la realtà.

Per coloro che, nelle loro poesie, in prosa, nella pittura e nella musica, hanno trovato metodi che non assomigliano ai soliti critici classici e aggressivi e hanno inventato uno stigma: la decadenza. Che questa parola perderà il suo contesto negativo e verrà ripreso dai decadenti stessi a significare la lotta contro il noioso filisteismo e il banale progresso, nessuno si aspettava.

Fondamenti filosofici

L'emergere di nuove forme d'arte agli albori del secolo è stato implicato nella nascita di una nuova filosofia. Le idee brillanti di F. Nietzsche e A. Schopenhauer sono state riprese dagli ideologi della decadenza. Come potevano superare la negazione della chiesa e la moralità filistea? In un mondo in cui gli dei sono morti, tutto è permesso. Un ordine mondiale razionale basato sulla filosofia classica è crollato, l'unico valore rimasto è il mondo dell'individualità umana.

Separandosi dalla banalità dei problemi umani - la decadenza aveva un compito così importante. Cosa significa questo nel lavoro di poeti e artisti? Prima di tutto, l'eccesso di forma sul contenuto. Il significato era perso in pretenziosità, misticismo, incertezza. L'effetto esterno e i simboli confusi, che hanno allusioni apocalittiche e tragiche, sono diventati rapidamente la caratteristica principale delle apparizioni pubbliche degli apologeti per la decadenza.

Cantanti decadenti

Hanno scosso le fondamenta della moralità, disprezzato banalità nella creatività e nella vita di tutti i giorni. Oscar Wilde e Maurice Meterlink, Charles Baudelaire e Paul Verlaine, Leopold von Sacher-Masoch e Gabriel D'Annucio - il loro atteggiamento nei confronti della vita, che in seguito fu chiamato decadenza, ebbe origine nelle loro opere. Questa è la loro ricerca creativa e le azioni oltraggiose hanno causato un forte entusiasmo tra i giovani e una terribile indignazione tra la parte conservatrice dell'Europa.

L'immagine visiva della decadenza è un modello elaborato e complesso in stile art nouveau, ed è inseparabile dalla grafica virtuosa di Aubrey Beardsley. I preraffaelliti - Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millet, Arthur Hughes - sono considerati gli ispiratori della decadenza nella pittura, sebbene non sempre giustificati. "L'isola dei morti" di Arnold Böcklin esprime l'essenza di questa attitudine al mondo. Che decadenza è nella musica potrebbe essere capito guardando l'opera di Richard Strauss "Salome" basata sul dramma di Oscar Wilde. È pieno di immagini e suoni dell '"era del declino".

Aspetto russo della decadenza

L'estro fantasioso e fantasioso della distruzione di vecchi valori, nato in Europa, si è rivelato rilevante per la società russa durante la crisi del primo Novecento. Decadenza russa: cos'è questa, se non la generazione di stati d'animo oscuri nella società dopo la guerra russo-giapponese e la rivoluzione del 1905? I giovani creativi furono protetti dalla realtà dalle maschere di Pierrot e Columbine, parlarono con poesie piene di simboli astratti e confusi.

La poesia della decadenza russa brilla con vette incredibili. A vari livelli, include Valery Bryusov e Konstantin Balmont, Fyodor Sologub e Zinaida Hippius, Innokentiy Annensky e Igor Severyanin. Avevano molti imitatori nel loro lavoro, nei loro vestiti e nello stile di vita - erano troppo vividi ed espressivi nella vita della società russa.

Prosa di Dmitry Merezhkovsky e Leonid Andreev, dipinti e grafici di Konstantin Somov, Mikhail Vrubel e Mstislav Dobuzhinsky, gli esperimenti musicali di Alexander Scriabin appartengono a quell'epoca sia nel tempo della creazione che nei sentimenti causati da lettori, spettatori e ascoltatori.

La caratteristica principale della decadenza russa era la sua intrinseca mistica premonizione degli shock globali. È riconosciuto da uno sguardo dal nostro futuro ed è davvero impressionante.

Per sempre stile decadente

Lo stesso corso della storia implica l'inizio di periodi in cui le idee di crisi e collasso diventano dominanti. La libertà creativa di artisti innovativi che lavorano in questi periodi storici, anche se utilizzati per creare immagini cupe e disumane, è un fenomeno culturale di grande importanza.

Nato sull'orlo del bene e del male immagini artistiche particolarmente espressivo, l'estetica della distruzione e persino della morte diventa improvvisamente attraente per le nature sensibili.

Il significato della parola "decadenza" differiva significativamente in tempi e culture diverse. Per alcuni, aveva senso di un attributo stilistico, per altri è diventato una caratteristica globale dello stato dell'intera società. Tutte queste definizioni sono rilevanti per il passato, il presente e il futuro.