Descrizione dell'immagine Petrov-Vodkin "Mattino still life" e fatti interessanti su di esso

Le persone più istruite che si considerano intellettuali sono ben versate nell'arte. Ma molti di loro conoscono solo il più famoso. dipinti di artisti. Questo non è sorprendente, perché non puoi essere esperto in tutte le aree della conoscenza, a meno che tu non sia Anatoly Wasserman. Ecco perché abbiamo preparato una descrizione del dipinto "Morning Still Life" di Petrov-Vodkin, al fine di colmare questa lacuna nella conoscenza del pubblico nel campo dell'arte.

biografia

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin ha vissuto una vita piuttosto interessante. È un vivido esempio di come un uomo degli strati inferiori della società, quasi analfabeta, potesse diventare un professore all'Academy of Arts e guidare l'Unione degli artisti di Leningrado. Viene da una piccola città di Hvalynsk. Fu lì che trascorse la sua infanzia, dove ricevette le sue prime lezioni di disegno da pittori di icone locali. Quindi Kuzma entrò nella classe scenica di Samara, F. Burov. È qui che ha inizio la formazione dello stile unico dell'artista. Ha continuato la sua ulteriore educazione artistica a San Pietroburgo. La scuola d'arte gli diede quella base, che si rifletteva in una forma di ripensamento in tutte le opere di Petrov-Vodkin. Uno dei primi lavori dell'artista è stato il dipinto "Nel caffè". "Bagnare il cavallo rosso" è stata la prossima grande immagine dell'artista.
La descrizione del dipinto "Morning still life" Petrov - Vodkin, che verrà data sotto, è curiosa. Questa non è la tela più famosa dell'artista, ma è una di quelle che sono già state scritte con il suo stile unico.

La storia della creazione di "Morning still life"

Era il 1918. La Rivoluzione d'Ottobre è appena finita, ma le sue conseguenze sono ancora visibili in città. Di Petrov-Vodkin, che assolutamente non capiva la politica, e non provava a farlo, il nuovo governo era favorevole. Fu nel 1918 che Kuzma Sergeevich divenne insegnante all'Academy of Arts. La creatività di questo periodo è finalizzata a comprendere la rivoluzione e le sue conseguenze.

La storia del dipinto "Morning Still Life" di Petrov-Vodkin è piuttosto interessante. Nel periodo di eterna penuria di prodotti e, di conseguenza, di fame, l'artista non disperare. Sta cercando di trasmettere alla gente attraverso le sue nature morte che deve apprezzare ogni momento della sua vita. La descrizione del dipinto "Morning still life" di Petrov-Vodkin verrà fornita qui di seguito, ma per ora consideriamo le caratteristiche stilistiche della tela. È realizzato in maniera realistica, che non è interamente caratteristica dell'artista. Ma Kuzma non cambia i suoi colori preferiti. La tela è scritta nei tre colori preferiti dell'artista: giallo, blu e rosso.

L'intenzione dell'artista

L'idea principale del dipinto "Morning Still Life" (Petrov - Vodkin) è di trasmettere l'emozionante momento del primo mattino. Il tramonto, che ogni uomo del villaggio guardava ogni giorno, ora sta diventando qualcosa di meraviglioso. Pochi acconsentono a scambiare 2 ore di sonno per 15 minuti ammirando i primi raggi del sole. Petrov-Vodkin è cresciuto nel villaggio e ha visto molti albe e tramonti. Ecco perché nel 1918, al momento della nascita del nuovo sistema di potere, Kuzma Sergeevich decide di scrivere l'alba. Questa sottile allegoria è appena tracciabile, ma se si guarda da vicino, è visibile in molti dettagli dell'immagine. L'artista ha cercato di dimostrare che ogni mattina di una persona felice dovrebbe iniziare con i raggi del sole e il tè forte. La descrizione del dipinto "Morning Still Life" di Petrov - Vodkin può essere brevemente descritta: la colazione di un uomo del villaggio che ha bisogno, ma non si perde d'animo e sa come trovare la gioia in ogni momento della vita.

descrizione

La pittura dell'artista Petrov-Vodkin "Morning Still Life" non è la tela più eccezionale, ma una delle più comode. Qui puoi vedere la tenerezza in ogni dettaglio. Il dipinto raffigura un gatto e un cane. Il gatto si siede sul grembo del proprietario e il cane è di fronte a loro. È chiaro che l'artista ama gli animali e, nonostante le difficoltà domestiche, trova il tempo e il desiderio di prendersi cura dei propri animali domestici. Sul tavolo c'è un bouquet fiori di campo. A causa del fatto che ci sono campane e denti di leone nel bouquet, è chiaro che i fiori sono stati appena raccolti, perché nella foto sono raffigurati freschi e, come sapete, in forma di taglio, queste varietà di piante appassiscono rapidamente. È chiaro che è improbabile che l'artista colleziona fiori per se stesso. Molto probabilmente, li ha raccolti per la sua amata moglie o figlia. Sul tavolo c'è una misera colazione - 2 uova e una scatola di fiammiferi. Nella scatola, molto probabilmente, sale - è stato molto difficile ottenerlo dopo la rivoluzione. Dalla natura morta respira gentilezza e freschezza. L'artista è riuscito a fermarsi un momento ed è riuscito a farlo perfettamente.