Elsa Schiaparelli, stilista e designer di moda: biografia e creatività

Ora il nome di questa donna, che ha avuto una grande influenza sulla moda moderna, viene raramente menzionato, ma negli anni '30 del secolo scorso, l'aristocratico era noto per distruggere gli stereotipi in tutto il mondo, e ciascuna delle sue collezioni suscitava sincera ammirazione. Trasformò le nozioni familiari di gusto, ma non superò mai la linea oltre la quale inizia la volgarità. La leggendaria, brillante, audace e immeritatamente dimenticata Elsa Schiaparelli ha scioccato il pubblico con creazioni surreali, disegni per i quali è stato dipinto dal grande Salvador Dalì.

Biografia della futura stella del mondo della moda

Il futuro artista è nato a Roma nel 1890. La sua infanzia, che potrebbe benissimo chiamarsi felice, è stata spesa in un ambiente intelligente. I genitori - aristocratici impoveriti - hanno cresciuto la loro figlia nelle tradizioni dell'alta società. La ragazza ha studiato storia dell'arte, pittura, adorato assistendo a spettacoli teatrali, dove era più interessata ai costumi colorati degli eroi.

All'età di 30 anni lascia l'Italia e parte per Parigi. Nella città più romantica, incontra il suo amore, si sposa e ha un figlio, ma il matrimonio si rompe e l'italiano rimane solo. C'è una catastrofica carenza di denaro e, per sostenere se stessa e la sua piccola figlia, l'indipendente Elsa Schiaparelli lavora come guida turistica. Spesso le mogli dei ricchi americani diventano i suoi ascoltatori nei gruppi turistici. Le signore ben vestite non erano interessate alle bellezze architettoniche della capitale della Francia, ma si affrettavano nei negozi di moda, acquistando tutte le cose di seguito. All'inizio Elsa fu oltraggiata da questa posizione di stranieri che si riferivano sprezzatamente ai principali monumenti di Parigi, ma si unirono all'ultima moda. Un giorno le viene un'idea geniale: puoi creare qualcosa che pochi comprano, ma tutti vogliono vedere con i loro occhi.

I primi lavori

Nel 1927, un familiare americano si avvicina per farle visita, colpendo Elsa con un insolito maglione lavorato a maglia. Deliziato dall'eleganza delle cose, Schiaparelli viene a sapere che questo è il lavoro di un immigrato armeno vicino. Senza pensarci due volte, il futuro progettista offre a un vicino di talento la collaborazione, che ha portato all'apparizione nello stesso anno di un abito di lana scuro decorato con un insolito arco.

Il negozio di abbigliamento sportivo Strauss si interessò alle opere che erano fuori dalla portata generale e fece un grande ordine al designer che collaborò con la parte femminile della diaspora armena. Dopo aver completato il lavoro, il nome di Elsa ha tuonato per tutta Parigi, e ha fondato la sua casa di moda, Schiaparelli.

Abiti sconvolgenti

La prima collezione di marca, composta da maglioni, è stata fortemente influenzata dalla creatività dei cubisti, lontani dalla realtà, che si sono concentrati su forme geometriche e angoli acuti. Tutte le cose sono state fatte in stile africano. Prima che il pubblico avesse il tempo di allontanarsi dallo shock iniziale, la sfacciata Elsa Schiaparelli ha rilasciato nuovi abiti, e trae ispirazione dai tatuaggi maschili: cuori trafitti, serpenti che si contorcono, ancore dall'aspetto estremamente insolito e stravagante.

Dopo aver appreso del primo volo attraverso l'Oceano Atlantico, il designer crea una collezione nello stile di "pilota". Pochi anni dopo, l'italiano cessa di impegnarsi in abbigliamento sportivo e passa a abiti da sera. Il raffinato abito nero di Elsa Schiaparelli in combinazione con una giacca bianca ha creato una vera sensazione ed è diventato un modello di stile impeccabile.

Nuova boutique

Nel 1934, un maestro di talento apre una nuova boutique sulla famosa Place Vendome, un luogo preferito per le passeggiate delle persone più ricche di Parigi. Devo dire che questo sbocco, in cui gli abiti dell'autore sono stati venduti in piccoli lotti, è stata l'invenzione di Elsa, dal momento che nessun designer aveva pensato a lei per creare un negozio personale.

Elsa Schiaparelli: collezioni

La donna, che si identificava principalmente come artista, sta diventando incredibilmente popolare e i nuovi capolavori sono immediatamente elevati al livello delle sensazioni. I suoi abiti provocano un incredibile interesse tra i clienti che non hanno mai visto nulla del genere. Così, la collezione chiamata "Stop, Look and Listen" è stata ricordata dal fatto che gli abiti di lusso ricordavano impermeabili e sari indiani decorati con motivi, ei bottoni su di essi erano fatti a forma di moneta francese. Per la prima volta Elsa usava una cerniera come chiusura di abiti, e questa fu una vera svolta rivoluzionaria nel mondo della moda, poiché in precedenza questo dettaglio era usato esclusivamente per la fabbricazione di borse.

Forse la collezione più famosa del designer è il "Circo": gli abiti erano pieni di immagini di clown, elefanti, palloncini colorati. Tutta l'attenzione del pubblico è stata rivettata da pulsanti insoliti, realizzati sotto forma di ginnaste che eseguivano esercizi sul trapezio. I guanti delle belle donne che camminavano sulla passerella ricordavano i leggings e i cappelli erano invertiti. coni gelato Non era solo una sfilata di moda tradizionale, ma una vera e propria stravaganza, causando sempre un incredibile interesse da parte del pubblico. Questa è un'altra invenzione italiana, che è stata adottata da altri designer.

Negli anni pre-bellici, Schiaparelli pubblicò la collezione Astrology, che consisteva in cappotti di broccato, impreziositi da ricami traforati, che fu eseguito dalla nota compagnia Lesage. C'erano vari corpi celesti e segni zodiacali su abiti.

Collaborazione con attrici di Hollywood

Elsa Schiaparelli ha collaborato con molte stelle del cinema del tempo, e K. Hepburn anche lasciato sfuggire che la sua carriera è andata in salita dopo aver acquisito cose da Schiaparelli. Le attrici più famose (M. Dietrich, G. Garbo, D. Crawford) hanno creato l'immagine con l'aiuto dei capolavori di Elsa e comprato cose non solo per il palcoscenico, ma anche per la vita ordinaria. È noto che un contratto pluriennale ha collegato uno stilista e una guida di Hollywood.

Schiaparelli e Occidente

Tuttavia, solo una attrice ha portato grande fama e popolarità a un nuovo marchio e, come ha ammesso Schiaparelli, la migliore pubblicità per la sua casa di moda non avrebbe potuto essere inventata. Il sex symbol degli anni '30 del secolo scorso, l'affascinante bionda Mae West, aveva una figura straordinaria e una mente eccezionale, e il pubblico prestava sempre attenzione al suo comportamento ribelle nella società. L'attrice adorava abiti surreali, ma non gli piacevano gli accessori, e una volta Elsa ricevette un calco in gesso, esattamente uguale alla figura della bellezza, in piedi nella posa Venere di Milo. È stata questa scultura a ispirare la creazione di una bottiglia per la sua prima fragranza, la geniale Elsa Schiaparelli. Spiriti dedicati alla diva di Hollywood, furono chiamati Shoking.

È curioso che da allora tutti i profumi dello stilista inizino con la stessa lettera - S. Ad esempio, la fragranza maschile originale di Suff era vestita con una bottiglia a forma di pipa.

La decisione di lasciare il mondo della moda

Nel 1940, un regime di occupazione fu stabilito a Parigi, e Elsa si trasferì negli Stati Uniti, dove continuò a lavorare in modo produttivo. Qualche anno dopo è tornata, ma lo stile con cui crea, molti riconoscono ieri. In Francia, Chanel e Christian Dior, che producono abiti eleganti, idolatrano, e dopo tanto pensare, la stilista di moda Elsa Schiaparelli decide di lasciare il mondo del glamour per sempre. Il suo lavoro non aveva limiti e la fantasia non conosceva limiti. Ogni opera del maestro, causando uno shock, può essere definita un vero capolavoro, ma l'italiano comprende che il suo tempo è finito e lascia il posto ad altri talenti. Nel 1953 ebbe luogo l'ultimo spettacolo della collezione intitolata "Shocking Elegance". La stilista ha chiuso la sua boutique e ha iniziato a crescere nipoti.

Morì nel 1973 a Parigi e fu sepolta in un bellissimo vestito rosa.

Coraggio e originalità

La maison Schiaparelli, che Elsa chiamava pazza, divenne famosa per i suoi abiti surrealistici. I costumi indossati in anticipo dalla sala, decorati con raggi X, ritagli di giornale, pelliccia di scimmia, hanno scioccato un pubblico decente. La stella del mondo della moda ha offerto a tutti il ​​coraggio di distinguersi finalmente dalla massa grigia. Molti modelli non sono stati messi in vendita, ma erano destinati a una persona specifica.

Uno degli abiti più famosi con un motivo a forma di profilo femminile, che forma un vaso di fiori, è stato creato secondo uno schizzo dell'artista J. Cocteau. Le idee più interessanti e insolite furono presentate al suo buon amico Salvador Dalì: dalla sua mano leggera c'erano borse-telefoni, tasche con manici, come cassetti di legno, vestiti con foglie di prezzemolo, cappelli a forma di calamai e persino costolette d'agnello. La decorazione principale della boutique del marchio Elsa è diventata un divano, che ripete esattamente la forma delle labbra carnose di Mae West.

allucinazioni di lavoro

Elsa Schiaparelli è una stilista appassionata di illusioni ottiche. Produce una giacca con spalle insolitamente larghe, che è diventata parte integrante dell'elegante immagine di Marlene Dietrich. La donna italiana amava spettegolare e indossare abiti unici con immagini visibili solo in una certa prospettiva. Il pubblico da lontano guardò bellissime foto, cercò di osservarle più da vicino, e all'improvviso scomparvero. Con allucinazioni, Elsa ha confuso gli spettatori e la gente si rimprovera di bere troppo.

Un trio di talento che ha rilasciato una collezione di gioielli

Nel 1932, tre artisti si unirono a una fantasia violenta: Cocteau, Dali e Elsa Schiaparelli. Gioielli, pubblicati da un trio di talento, anche se non immediatamente, ma conquistarono il cuore del pubblico. Auricolari, braccialetti di coleotteri essiccati, collane con piume di uccello, perle di tavolette avevano il diritto di esistere. Più tardi, lo stilista ha lavorato da solo, ma i suoi amici hanno sempre lanciato idee curiose. Fu Elsa a modellare l'uso dei bijoux, provocando il ridicolo dei suoi colleghi che lavoravano con pietre preziose.

Duello alla moda di due dive

Naturalmente, l'intrigo principale del tempo è stato il confronto di due regine della moda: Schiaparelli e Chanel. Hanno creato abiti completamente diversi, ma erano uniti da uno sguardo diverso dal resto della moda. Koko, che ha cercato di mostrare la bellezza del corpo umano, ha lavorato nel quadro dello stile classico, ed Elsa, sottolineando la componente spirituale, era surreale. Chanel non ha provocato nessuno nel suo lavoro, e l'italiano ha costantemente scioccato il pubblico.

La rivalità degli stilisti è stata osservata da vicino, dal momento che le due donne temperamentali e impassibili hanno espresso apertamente i loro atteggiamenti. Una volta che Chanel sedette l'italiano su una sedia dipinta di fresco, e quando parlò in modo imparziale, Koko notò che la vernice sul suo vestito le avrebbe dato solo la luminosità necessaria e ne avrebbe beneficiato. In qualche modo i giornalisti hanno chiesto all'icona di stile francese se era geloso del successo del rivale. Chanel scosse la testa e notò che Elsa è una donna sconosciuta che cuce solo vestiti. Tuttavia, fu Schiaparelli che negli anni '30 del secolo scorso fu chiamato il principale trendsetter e tutte le attrici di Hollywood preferirono i suoi abiti.

Immeritatamente dimenticato

Sfortunatamente, poche persone ricordano il designer numero uno ora, e ogni uomo nella strada conosce il nome di Chanel. Ma è impossibile non riconoscere l'enorme contributo di Elsa allo sviluppo della moda. Se guardi indietro, poi ovunque puoi vedere le scoperte del maestro italiano: cerniere, gonna-pantaloncini, costume a due pezzi, bottiglie di profumo a forma di corpo femminile, scarpe di pelliccia, stivaletti. A dire il vero, quasi cento anni fa, Schiaparelli ha inventato la moda moderna.

Ora il lavoro di designer immeritatamente dimenticato è studiato da futuri stilisti e artisti. Si può solo ammirare una donna che ha raggiunto la cima del piedistallo e l'ha lasciata con dignità. Elsa Schiaparelli, la cui biografia può servire come base per un romanzo interessante, ha lasciato il posto a non meno grandi stilisti di moda. Nelle opere del talentuoso maestro che ha fatto sentire le donne indipendenti, fino ad oggi i designer moderni traggono ispirazione.

Revival della casa di moda

Nel 2014, uno degli spettacoli di maggior successo alla settimana della moda a Parigi è stato l'incantevole spettacolo del marchio rivisitato Schiaparelli. Il designer Marco Zanini, che in precedenza aveva ricoperto la carica di direttore creativo di Rochas, ha ammesso di aver adempiuto alla sua missione, dal momento che il nome dell'ingegnoso Schiaparelli risuonava di nuovo. La prima collezione di outfit, pubblicata dopo una lunga pausa, è stata estremamente popolare tra il pubblico e la direzione del marchio ha dichiarato che il designer ha pienamente soddisfatto le sue aspettative. E anche noti critici della moda hanno ammesso che ora la ditta Schiaparelli è finalmente in mani sicure.

Elsa, che ha rivoluzionato il mondo della moda, ha lasciato un segno luminoso nella storia, e le cose create dal designer sono state in anticipo sui tempi di diversi decenni.