I modelli indiani sono incredibili. Si attraggono con le loro forme intricate e le trame che affermano la vita. I fan della cultura indiana li mettono su mani e piedi, dipingono tessuti su di loro e creano accessori fantasiosi basati su questi motivi. I ricci-paisley ("cetrioli") ispirano la creazione di capolavori dei più venerabili couturier della moda. Spesso questo motivo, come i solarium, è utilizzato in interior design per la produzione di affreschi, lampade, tappezzerie di mobili, intaglio. E cosa possiamo dire sull'arte del tatuaggio! I saloni più famosi offrono milioni di schizzi per tatuaggi temporanei e permanenti, basati su incredibili modelli indiani.
È sicuro dirlo indiano antico l'arte della pittura oggi sta vivendo un altro periodo di adorazione universale.
Mehendi è l'arte di disegnare sul corpo con colori all'henné. La storia di questo dipinto è così antica che è già impossibile determinarne l'età esatta e la patria ancestrale. Gli indù sono sicuri che i loro antenati degli arya fossero all'origine della loro nascita, e ciò accadde almeno cinquemila anni fa. E se il tempo delle dispute tra gli storici non causa, allora c'è ancora disaccordo sul luogo. Molto probabilmente, l'arte antica ebbe origine nel territorio dell'antico Egitto, poiché è a favore di questa versione reperti archeologici Gli egiziani macchiarono i piedi e le palme dei morti con l'henné, credendo che ciò avrebbe agevolato il loro difficile viaggio verso l'aldilà.
All'inizio del XII secolo pittura all'henné ricevuto molto diffuso in India. Da quel momento, la formazione dell'arte mehendi ha avuto inizio nella forma in cui anche noi la conosciamo. Oggi, i modelli indiani a disposizione possono essere visti in quasi ogni estremità della terra.
per India tradizionale materiali da tempo immemore erano il cotone e la seta. E qualunque sia l'influenza dell'Occidente, oggi questi materiali non perdono la loro rilevanza in questo paese. I modelli tradizionali indiani sono usati per il ricamo e la pittura. Il giovane, naturalmente, richiama l'attenzione sulla moda occidentale, ma gli eventi più solenni nella vita degli indiani si sono incontrati, vestiti con gli stessi abiti indossati dai loro antenati per migliaia di anni consecutivi.
Triangoli e simboli solari, rigidi motivi geometrici e plessi di rami decidui sono i simboli alla base dell'arte pittorica indiana. E il ruolo di ciascuno di questi elementi va ben oltre i confini della decorazione ordinaria. Quali segreti custodiscono gli antichi schemi indiani? Il valore di ogni elemento è fortemente associato alla sua immagine.
Ad esempio, i triangoli collegati simboleggiano l'unità dei due principi: maschio e femmina, celeste e terreno, dare e ricevere.
Svastiche, o solarium, sono segni antichi che contengono il simbolismo più profondo. Sembrano descrivere il corso del Sole attraverso il cielo, i flussi della sua energia vitale, dando fertilità e salute.
Le stelle rafforzano la connessione con le Divinità, esprimono speranza.
Piazze e rombi sono i simboli più semplici di una casa, di una patria.
Il significato costiero dei cerchi è noto in molte culture antiche, ma gli indù hanno un significato ancora più profondo in questo segno. Per loro, un cerchio è un simbolo della spirale della vita. Un cerchio con lingue di fuoco ardenti ("pakriti") implica una rinascita, una crescita delle forze che danno la vita, un nuovo inizio.
Non un solo maestro mehendi, non un singolo artista tessile indiano, farà il suo lavoro in fretta. A questo proposito, i modelli indiani sono simili alla calligrafia giapponese. Sono applicati lentamente, in un'atmosfera rilassata. Il maestro è protetto dalla vanità del mondo, melodia in un certo modo, prende il suo strumento e inizia a creare. Forse è per questo che i modelli indiani devono il loro potere protettivo magico ...