Quando un artista sconosciuto inizia a conoscere il pubblico con il suo lavoro, spesso non è pronta ad ascoltare le sue composizioni dell'autore. Allo stesso tempo, gli sconosciuti, le famose composizioni da lui interpretate sono percepite più semplicemente: il pubblico collega il nome dell'artista, che è ancora sconosciuto a lei, alla scala dell'originale e del suo autore, dando le proprietà del performer di quest'ultimo. Tale prestazione è chiamata una versione di copertina.
In inglese, "cover" è tradotto come "cover". Letteralmente, la versione di copertina è una nuova versione di una composizione ben nota che copre le prestazioni originali. Dovrebbe combinare organicamente la fonte originale e la nuova versione, eseguita da solo o in gruppo.
Nella musica, ci sono altri nomi simili. Nella musica classica fino al XX secolo, questo fenomeno era chiamato trascrizione o trascrizione. Oggi, la versione di copertina è un cambiamento stilistico e una revisione dei singoli, che spesso diventano più popolari di quelli originali. Allo stesso tempo, l'autore o la squadra che ha assunto la rielaborazione delle composizioni di altre persone, di regola, ha il proprio repertorio originale e un sufficiente grado di professionalità.
Anche prima dell'era di Bach, i compositori hanno usato attivamente la musica di qualcun altro. In varie disposizioni, variazioni e rielaborazioni, indicavano (e talvolta mancavano) il nome dell'autore dell'originale. Nel XIX secolo, in connessione con l'aumento del ruolo delle parole dell'autore nella musica, la menzione della fonte originale diventa obbligatoria. Ad esempio, F. List ha creato molte brillanti trasposizioni virtuose di opere della sua epoca: N. Paganini, F. Schubert, G. Berlioz e molti altri. Tutti sono parte integrante della creatività di Liszt e sono percepiti come composizioni dell'autore.
Nella musica accademica, queste tradizioni continuarono e si approfondirono nel ventesimo secolo.
Altri stili nel ventesimo secolo sono completamente abbracciati dal desiderio di creare versioni di copertina. Ciò è dovuto alle peculiarità di alcuni stili: il jazz, il blues, l'anima e il rock sono impensabili senza ricorrere a singoli precedenti, che vengono riconosciuti come "punti di riferimento" o "tributi" e vengono rifatti a modo loro.
Dagli anni '60, grazie a The Beatles, The Rolling Stones, Bob Dylan, il significato della parola dell'autore nella musica è aumentato significativamente, e molti gruppi musicali e autori stanno guadagnando popolarità grazie alle loro composizioni, piuttosto che riscritte. Le versioni cover di canzoni famose hanno comunque influenzato la popolarità di Deep Purple, Nirvana, ecc. Era un'abile combinazione di singoli dell'autore con canzoni dimenticate e risonanti.
La moderna cultura musicale si basa in gran parte sulle versioni di copertina, che sono spesso più coerenti con il presente e con l'ascoltatore rispetto alle versioni originali.
È consuetudine suddividere le copertine in due tipi. La classica versione di copertina è l'esecuzione di una vecchia composizione con la piena conservazione del testo dell'autore (temi musicali, drammaturgia, parola, arrangiamento, stile). Per la maggior parte dei musicisti, creare una versione classica di un singolo ben noto è piuttosto difficile. Tale copertina è sempre confrontata con la versione originale, e il pubblico qui è eccessivamente critico.
Copertina originale - ripensamento della composizione in un nuovo stile, arrangiamento, drammaticità. In questa forma, il vecchio singolo può essere completamente irriconoscibile e allo stesso tempo non meno brillante della fonte originale.
Il secondo tipo è il più popolare, dal momento che il nuovo autore porta la sua visione alla vecchia composizione, creando il suo nuovo suono e creando così nuovi significati.
Alcuni ascoltatori preferiscono gli originali alle copertine, altri - viceversa. Indipendentemente da ciò, per molti musicisti, la creazione di versioni cover di successi famosi è l'inizio della loro carriera. Il pubblico accetta più facilmente la composizione già familiare ma riscritta insieme a canzoni dell'autore sconosciute. Un tale inizio a volte diventa un buon inizio per una carriera musicale.
Oggi, un gran numero di gruppi musicali e musicisti costruiscono pienamente le loro attività sui singoli di canto, con successo nelle discoteche e con un pubblico costante di ascoltatori. La misura in cui il loro lavoro è originale è una domanda difficile, perché le versioni di copertina dei successi sono sempre create come versioni dell'autore, ma le loro fonti sono materiale alieno. Un ruolo significativo è giocato dalla professionalità dei musicisti, dal senso dello stile e delle parole, dalla capacità di rendere la vecchia composizione completamente diversa e allo stesso tempo riconoscibile.