Moscow Autumn, un festival di musica contemporanea: descrizione, storia e fatti interessanti

Il Moscow Autumn Festival si tiene regolarmente in Russia dal 1979. Fu allora che questo forum di musica moderna fu approvato. I suoi fondatori sono l'Unione dei compositori metropolitani, il Ministero federale della cultura, il Dipartimento della cultura della città di Mosca e la Società degli autori russi.

Storia del festival

Il Moscow Autumn Festival riunisce ogni anno migliaia di fan della musica contemporanea. Questa è una sorta di giornata di apertura in cui i compositori possono presentare i loro nuovi lavori. I talenti musicali provenienti da diverse città della Russia, vicino e lontano all'estero, vengono qui.

Dal 1979, anno della fondazione del Moscow Autumn Festival, è diventato uno dei più grandi eventi musicali nel mondo creativo dei compositori professionisti. E indipendentemente dalle loro direzioni, aspirazioni, stili e generi.

Il programma del festival "Moscow Autumn" include senza dubbio diversi generi di moderna creatività professionale dei compositori. A partire da composizioni elettroacustiche e opere da camera-strumentale, per finire con tele sinfoniche, canzoni liriche, romanzi, musica di balletti moderni e opere. Jazz e musica spirituale non sono evitati in questo festival. Pertanto, possiamo dire con sicurezza che tutti qui troveranno qualcosa di loro gradimento.

In questo festival, puoi giudicare lo stato dell'attuale sviluppo del mondo musicale, come cambia, quali tradizioni sono violate dagli innovatori e che rimangono irremovibili. Dando una descrizione di "Moscow Autumn", vale la pena ricordare che c'è sempre un gran numero di movimenti musicali radicali, audaci programmi innovativi, esperimenti con forme e generi. Quindi il festival di musica moderna "Moscow Autumn" è interessante sia per i dilettanti che per i professionisti che guardano le tendenze nello sviluppo di una particolare tendenza.

Giovani talenti

Il festival internazionale di musica contemporanea "Moscow Autumn" nel 1979 si è tenuto per la prima volta. Da allora, una delle caratteristiche principali e invariabili di questo forum creativo è la partecipazione di giovani e novelli compositori. Tra loro ci sono anche studenti laureati e studenti di conservatori metropolitani, giovani di altre città che sono pronti a dimostrare le loro capacità.

Una delle caratteristiche principali di Mosca Autunno è la promozione di nuove tendenze musicali, la promozione di giovani organizzazioni compositive. Molti dicono che questo forum musicale affronta i suoi compiti. Dopo tutto, il Moscow Autumn Festival è stato istituito, tra le altre cose, per introdurre nuova musica nella pratica dei concerti.

Partecipanti al festival

Durante la sua storia, al festival "Moscow Autumn" hanno partecipato diverse centinaia di compositori di talento provenienti da tutto il mondo. È sicuro dire che i maestri più talentuosi non solo del XXI, ma anche del XX secolo sono venuti qui.

Tra loro c'erano Rodion Shchedrin, Andrei Petrov, Moses Weinberg, Sergey Slonimsky, Alfred Schnittke, George Sviridov, Tikhon Khrennikov. E questi sono solo compositori e artisti domestici. Tra gli ospiti stranieri, è necessario individuare Pierre Boulez, Henri Pusser, Zygmunt Krause, Vaclav Kucher, Paolo Chagas, Anthony Gerard.

Dozzine di band popolari hanno partecipato al festival internazionale autunnale di Mosca. Di conseguenza, nelle profondità di questo forum creativo c'era una squadra di artisti di talento, tra i quali c'erano molti partecipanti regolari del festival. Tutti hanno un udito eccezionale e istinti di musica moderna di alta qualità.

Tra questi ci sono l'Ensemble di musica contemporanea di Mosca, la Seasons Chamber Orchestra, la Brass Band di Stato della Russia, l'Orchestra popolare di Mosca, il Coro di Stato Sveshnikov e la Banda accademica dell'Accademia russa di musica Gnesins.

Lavoro di ricerca

a questo evento Il festival non si limita all'esecuzione di opere di musica contemporanea. Ogni volta che gli organizzatori organizzano conferenze musicali, tavole rotonde per discutere le anteprime dei festival in corso e in programma, master class, incontri creativi e presentazioni di CD.

Un opuscolo viene pubblicato ogni anno, sulle pagine di cui i musicologi potranno trovare tutte le informazioni necessarie sui programmi di concerti, i compositori che partecipano al festival e i commenti dell'autore.

Luogo del Festival

Il festival si tiene ogni anno presso la House of Composers di Mosca. Apertura e concerto di gala - sempre nella Sala Grande. E anche in diverse sale del Conservatorio di Mosca, la Gnessin Academy of Music, lo studio di concerti del Russian State Music e Radio Television Center.

La sede principale del festival è ancora la Casa dei compositori di Mosca. Si trova nel cuore della capitale in prossimità della Piazza Rossa.

In una grande sala da concerto fino a trecento posti. La dimensione del palco è piuttosto grande, persino un'orchestra sinfonica a tutti gli effetti sarà in grado di esibirsi. Stazionario qui ci sono due pianoforti, organo elettrico, clavicembalo, celesta, timpani, campane e inserti corali. La sala ha un'illuminazione moderna e attrezzature audio, che consente di eseguire completamente qualsiasi squadra professionale.

Artisti stranieri

Gli artisti stranieri vengono spesso al festival. Il supporto per tali spettacoli viene effettuato con l'aiuto di centri culturali stranieri che operano a Mosca, di regola, in varie ambasciate.

Il più grande interesse tra gli ospiti e gli esperti che si recano al festival, causa sempre la prima esecuzione. Non solo artisti e compositori, ma anche ascoltatori, si riuniscono senza esitazioni. Per garantire la massima occupazione dell'auditorium, l'ingresso ai concerti è gratuito.

Non porta alcun vantaggio finanziario, ma corrisponde all'idea principale del festival - rende la musica moderna il più accessibile possibile.

Fondatore del festival

Il nome dell'organizzatore di questo festival è ben noto. Era un popolare attore sovietico, artista onorato della RSFSR Boris Mikhailovich Terentyev. Nel 1979 ha diretto l'Unione dei compositori di Mosca.

Apparteneva alla generazione dell'intellighenzia sovietica, che si era formata negli anni '30 in Unione Sovietica. Divenne famoso solo negli anni '40, quando riuscì a trovare la sua strada per il pubblico e gli artisti. Per quasi tutta la sua carriera, Terentyev è stato strettamente associato con l'esercito e la marina, nel suo lavoro ha prontamente risposto ai temi della vita circostante, che ha reso la sua musica vivace e richiesta nella società sovietica.

Interessanti compositori di Terentyev. All'inizio si è provato come artista. Ha studiato al Conservatorio di Kiev, inizialmente ha avuto qualche successo sul palco. Fu solo dal 1931 che si cimentò sempre più nella composizione musicale. Alla fine, decide finalmente che è la professione del compositore - questa è la sua vocazione.

Molte delle sue canzoni sono dedicate agli eroi della guerra, perché ha lavorato durante l'invasione tedesca dell'Unione Sovietica. Tra le canzoni a cui Terentyev ha scritto la musica, è necessario menzionare "I marinai vanno in battaglia" alle parole di Flerov, "Due marinai" ai versi di Krakht, "Separazione" e "Gloria ai marinai", l'autore del testo è Zharov.

Primo festival

A quel tempo, quasi tutto nel paese era tutto Unione. Pertanto, l'idea di organizzare un festival secondo il principio di "amicizia delle nazioni" è stata apprezzata da molti. La sua idea principale era quella di presentare al grande pubblico le opere della nuova scuola di compositori di Mosca e di tutta l'Unione. È stata una decisione veramente storica, che ha trovato rapidamente il sostegno di importanti mecenati dell'arte sovietica.

A quel tempo, una intera galassia di compositori che rappresentavano la generazione del dopoguerra si era formata nel paese. La loro autorità era indiscutibile. Già il primo festival "Moscow Autumn" è diventato un fenomeno culturale notevole non solo nella vita della capitale stessa, ma anche dell'intero paese. Il forum musicale ha riunito rappresentanti di spicco della creatività musicale di diverse parti dell'unione.

Decine di autori di questo festival hanno organizzato la prima delle loro opere.

XXXIX festival

Nel 2017, il 39 ° festival si svolge. Nel suo programma ci sono quattro concerti sinfonici, cinque programmi per orchestra da camera, tre per orchestra di strumenti folk, altri sei per le serate di musica corale, oltre che per le opere da camera.

Nel 2017 sono in programma 10 premiere di opere da camera-strumentale, progetti elettro-acustici e multimediali di sperimentatori moderni del mondo della musica, del jazz e delle serate musicali.

In totale, il programma include compositori di 14 paesi. Attualmente, i concerti di questo festival internazionale sono andati oltre la capitale, anche se il festival si chiama ancora Moscow Autumn. Nel 2017, le esibizioni avranno luogo anche nelle sale da concerto di Irkutsk e Petropavlovsk-Kamchatsky.

Per tradizione, l'ammissione a tutti i concerti è gratuita. Il festival si svolge con il sostegno finanziario del Ministero federale della cultura e dell'Unione musicale russa.

Programma il festival XXXIX

All'inaugurazione del 39 ° festival, è in programma Anatoly Kroll e la sua performance "Academic Band" con il programma "Journey to Jazz". Il programma ha dichiarato i classici del mondo nei toni del jazz, oltre a capolavori del vecchio e amato jazz. I vincitori dei festival internazionali e all-russi Alexey Chufarovsky e Valery Grokhovsky suoneranno il pianoforte, voce di Pavel Ivanov e Olga Sinyaeva. Il direttore artistico sarà lo stesso artista del popolo della Russia Anatoly Kroll.

Un programma speciale è stato pianificato per Petropavlovsk-Kamchatsky, che ha ricevuto un nome speciale, Mosca Autunno in Kamchatka.Gli spettatori potranno vedere Anatoly Kiselev e Valery Kikt sul palco del Coro Kamchatka.

La Filarmonica di Irkutsk ospiterà l'Autunno di Mosca ad Angara, l'Orchestra Sinfonica del Governatore della Filarmonica di Irkutsk si esibirà con la partecipazione di Mikhail Bronner e Faraj Karayev, così come Andrei Eshpai e il musicista serbo Miroslav Shtatkich.

Per tradizione, è previsto un ampio programma nella Casa dei compositori. Tra i musicisti di rilievo, Vladislav Kazenin, Grigory Zaitsev, Natalia Prokopenko, Evgeny Zudilkin, Artem Kokzhaev appariranno sul palco.

Recensioni del Festival

Dal pubblico e dagli ospiti del Moscow International Festival di Mosca, il feedback è per lo più positivo. Molti dicono che in questo forum hanno un'opportunità unica in un posto per seguire le tendenze nello sviluppo della musica moderna.

Nelle recensioni sul Moscow Autumn Festival, molti ancora ammirano il fatto che qui non si può semplicemente godersi la musica moderna eseguita dai migliori interpreti, ma anche frequentare varie lezioni e master class, dove a tutti gli ospiti verrà detto in quale direzione lo sviluppo dell'arte contemporanea , aiuterà a capire le caratteristiche della musica classica.