Rembrandt van Rijn: biografia e creatività

Che cosa è famoso per Rembrandt Harmens van Rhine? Il suo nome deve essere conosciuto da ogni persona istruita. Si tratta di un geniale pittore olandese, incisore, maestro insuperabile di chiaroscuro, uno dei più grandi rappresentanti dell'età dell'oro - un'epoca eccezionale della pittura olandese, che cadde nel XVII secolo. La vita e il lavoro di questa persona dotata e raccontano l'articolo.

Inizio del viaggio

Rembrandt van Rijn venne in questo mondo nel luglio 1606. Era nato nella famiglia di un prospero mugnaio. Era il nono figlio, il più giovane della famiglia. I suoi genitori erano persone illuminate. Ben presto si accorsero che il ragazzo era naturalmente dotato di mente e talento, e invece di artigianato, decisero di darlo "alla scienza". Così Rembrandt è entrato in una scuola latina dove ha studiato scrittura, lettura, studio della Bibbia. All'età di 14 anni, si laureò con successo da scuola e divenne studente presso l'Università di Leida, che a quel tempo era famosa in tutta Europa. Meglio ancora, al giovane fu dato un dipinto, e di nuovo i suoi genitori mostrarono saggezza e preveggenza. Hanno preso il figlio dall'università e lo hanno dato come studente all'artista Jacob Isaac Svanenbürch. Tre anni dopo, Rembrandt van Rijn eccelleva nel disegnare e dipingere così tanto che lo stesso Peter Lastman, che dirigeva la scuola di pittura di Amsterdam, iniziò a sviluppare il suo talento.

Influenza delle autorità

I primi lavori di Rembrandt van Rijn furono influenzati da autorità come il maestro olandese Peter Lastman, l'artista tedesco Adam Elsheimer e l'artista olandese Jan Livens.

La diversità, la genialità e l'attenzione per i dettagli inerenti a Lastman, chiaramente visibili in queste opere di Rembrandt come "Lapidazione di Santo Stefano", "Il battesimo dell'Eunuco", "Una scena dalla storia antica", "David Before Saul", "Allegoria della musica".

Ian Leavens, un amico di Rembrandt, lavorò con lui fianco a fianco in uno studio comune dal 1626 al 1631. Le loro opere hanno molto in comune tra loro e i loro stili sono così simili che persino i critici d'arte esperti spesso confondono le mani degli artigiani.

Ad Adam Elsheimer, l'eroe del nostro articolo è stato guidato, comprendendo il significato di luce e ombra per trasmettere umore ed emozioni sulla tela. L'influenza del pittore tedesco è vividamente rintracciata nelle opere "La parabola del ricco irragionevole", "Cristo in Emmaus", "Simeone e Anna nel tempio".

La manifestazione dell'individualità. successo

Nel 1630, Harman van Rijn morì, la sua proprietà fu condivisa dai fratelli Rembrandt più anziani. Il giovane artista lavorò per qualche tempo in un laboratorio a casa di suo padre, ma nel 1631 partì per cercare fortuna ad Amsterdam.

Nella capitale del regno, ha organizzato un laboratorio e ha iniziato a specializzarsi in ritratti. L'uso sapiente del chiaroscuro, le caratteristiche espressioni facciali degli individui, l'originalità di ogni modello - tutto questo ha caratterizzato la formazione di uno stile particolare dell'artista. Rembrandt van Rijn cominciò a ricevere ordini massicci, ottenne successo commerciale.

Nel 1632 ricevette un ordine per un ritratto di gruppo. Di conseguenza, la luce vide la creazione di "The Lesson of the Anatomy of Dr. Tulpa". Un lavoro brillante, per il quale Rembrandt ha ricevuto una grossa somma, non solo lo ha glorificato, ma alla fine ha confermato la maturità creativa dell'artista.

musa

Il giovane artista alla moda durante la visita sociale è rappresentato dalla figlia del borgomastro della città di Saskia. Non tanto i dati esterni della ragazza (non era considerata bella, sebbene fosse carina e allegra), come la sua solida dote attrasse Rembrandt, e sei mesi dopo che si erano incontrati, i giovani si fidanzarono e un anno dopo furono legalmente sposati. Il matrimonio ha permesso all'eroe del nostro articolo di entrare nei più alti cerchi della società.

Gli sposi vivevano bene. Rembrandt van Rijn dipinse molti ritratti di sua moglie, inclusa la posa per lui mentre creava il capolavoro "Danae". Il suo reddito in quel momento era colossale. Ha comprato una villa nel quartiere più prestigioso di Amsterdam, arredato con mobili eleganti, creato un'impressionante collezione di opere d'arte.

Quattro figli sono nati in matrimonio, ma solo il figlio minore Titus, nato nel 1641, è sopravvissuto. Nel 1642, Saskia morì di malattia. Con lei sembra aver portato via la fortuna del maestro.

L'estinzione della gloria. Avversità della vita

Dal 1642, l'artista è perseguito dal destino del male. Rembrandt van Rijn raggiunge l'apogeo del suo talento. Le sue tele, tuttavia, stanno diventando sempre meno popolari, sta gradualmente perdendo clienti e apprendisti. In parte, i biografi lo spiegano con la maestria del maestro: si rifiuta categoricamente di essere guidato dai clienti e crea come gli dice il suo cuore. La seconda ragione per l'estinzione della fama del grande pittore è, stranamente, la sua abilità e il suo virtuosismo, che la gente comune non poteva capire e apprezzare.

La vita di Rembrandt sta cambiando: gradualmente si impoverisce, passando da una villa lussuosa a una casa modesta alla periferia della città. Ma continua a spendere enormi somme su opere d'arte, che porta alla sua completa bancarotta. Gli affari finanziari sono presi nelle loro mani dal figlio adulto Titus e Hendrickje, l'amante di Rembrandt, dal cui rapporto ha avuto una figlia, Cornelia.

"Capitan Frans Baning Cock's Company" - tela di 4 metri, il dipinto più ambizioso del maestro, "Donna che balla", "Flora", "Titus in berretto rosso", "Adorazione dei pastori" sono le opere del maestro scritte da lui nel difficile periodo della sua vita .

Creazioni tardive

Negli ultimi anni della sua vita Rembrandt van Rijn, la cui biografia è esposta nell'articolo, ha raggiunto il culmine del suo lavoro. Era due secoli avanti rispetto ai suoi contemporanei e predisse le linee di sviluppo dell'arte del XIX secolo nell'era del realismo e dell'impressionismo. Una caratteristica distintiva delle sue opere successive è il monumentalismo, le composizioni di grandi dimensioni e la chiarezza delle immagini. I dipinti "Aristotele con il busto di Omero" e "La congiura di Giulio Civile" sono particolarmente caratteristici a questo riguardo. Le bozze "Ritorno del figlio prodigo", "Artakserks, Haman ed Ester" e "La sposa ebraica" sono trafitte da un dramma profondo. Molti autoritratti sono stati scritti dal maestro negli ultimi anni della sua vita.

Rembrandt van Rijn, i cui dipinti sono veri capolavori d'arte, è morto in povertà nel 1969. Fu sepolto tranquillamente nella chiesa di Amsterdam, Westerkerk. È stato apprezzato solo pochi secoli dopo.

Rembrandt Harmens van Rhine: Immagini di Genius

Durante il suo breve viaggio sulla Terra, Rembrandt ha scritto circa 600 dipinti, creato circa 300 incisioni (incisioni su metallo) e quasi 1.500 disegni. La maggior parte delle sue opere sono conservate nel Rijksmuseum, l'Amsterdam Art Museum. Il più famoso dei suoi dipinti:

• Lezione di anatomia (1632).
• "Autoritratto con Saskia" (1635).
• Danae (1636).
• "Night Watch" (1642).
• "Il ritorno del figlio prodigo (166 (7?)).

Rembrandt è uno dei più grandi artisti della storia. Nessuno è riuscito a ripetere il suo stile caratteristico. Il talento e talento del figlio del mugnaio gli lasciò un'eredità preziosa - capolavori dell'arte mondiale.