Pablo Picasso si è sempre distinto per uno straordinario approccio alla pittura, grazie al quale è diventato un famoso artista del 20 ° secolo. Il suo talento è stato molto sottovalutato all'inizio della sua carriera, ma alla fine della sua vita è riuscito a diventare un artista di fama mondiale e rispettato.
Prima di parlare la foto dell'artista vale la pena parlare di se stesso. Pablo Picasso - artista spagnolo francese nato nel 1881 e vissuto una vita lunga e impegnata. Ha avuto alti e bassi, gli applausi del pubblico entusiasta e la critica di persone che non capiscono la sua arte. Era chiamato un mediocre e un genio, un grande artista e un ciarlatano. Ma ha continuato a fare quello che gli piaceva.
Tutto suo attività creativa i critici d'arte si dividono in diverse fasi condizionali. Il primo periodo dura dall'inizio della sua carriera alla fine degli anni '80. XIX secolo prima dell'inizio del nuovo secolo. Durante questo periodo dipinge dipinti come: "Picador" (1889) e "Conoscenza e Misericordia", creato da lui nel 1897. Certo, molte più foto. Questi sono dati solo come esempi.
Poi c'è stato il "periodo blu" del suo lavoro, che è durato circa cinque anni. In questo momento, crea molti dipinti, esempi vividi possono essere chiamati "La colazione dei non vedenti" (1903).
Poi ci fu un "Periodo Rosa" breve ma molto fruttuoso, durante il quale comparvero tele del genere: "Il mago e la natura morta" (1905) e "La donna con un fan", scritto nello stesso anno.
Poi ci sono stati diversi periodi nel suo lavoro, ma il più famoso è considerato "Cubico". Fu allora che Picasso creò un nuovo direzione nella pittura - Cubismo.
Tuttavia, questo articolo discuterà solo uno dei suoi dipinti, vale a dire, il dipinto "Bather", che è nato dal pennello dell'artista nel "periodo africano" della sua vita (1907-1909). Questa è una delle tele più forti e famose di P. Picasso.
Questa immagine è diventata un culto in primo luogo a causa del fatto che è il primo di un ciclo di dipinti e sculture creato su questo argomento. Inoltre, divenne una sorta di ricerca di una nuova direzione nell'arte, che in seguito si trasformò in cubismo.
Il dipinto "Bather" è stato per lui una scoperta, un esperimento coronato dal successo. Raffigura una donna che bagna, è nuda e il suo aspetto è raffigurato in un modo insolito, particolare, inerente solo a Picasso.
Il corpo femminile lo ha sempre ammirato e ispirato. Era un grande conoscitore della bellezza. L'armonia tra la nuda bellezza di una donna e la purezza dell'acqua lo ha spinto a creare. Fu uno dei suoi motivi preferiti nell'opera, a cui tornò ripetutamente, creando un intero ciclo di dipinti "Bagnanti", oltre a sculture.
Tra i dipinti scritti su questo tema, è possibile individuare: "Bagnanti che guardano l'aereo" (1920), creato dall'artista nel suo ultimo periodo di vita, così come "Three Bathers" (1920) e molti altri. Inoltre, il suo genio creativo dà vita a un gran numero di altre opere sullo stesso argomento.
Tutte queste opere d'arte sono unite da un leitmotiv. Sono scritti in diversi stili artistici, ma in ognuno di essi elogiano la bellezza del corpo femminile, le sue caratteristiche ideali e il suo straordinario fascino. Molti fan di Picasso apprezzano molto queste opere del pittore. Nelle aste internazionali, i lavori di questo ciclo sono stati venduti per favolose somme. Alcuni di questi dipinti e sculture non sono ancora conservati nei musei statali, ma in collezioni private di personaggi famosi e ricchi.
Nonostante sia molto sfaccettato, e il suo lavoro è pieno di argomenti, stili e tecniche diversi, l'immagine di Picasso's Bather è indubbiamente qualcosa di speciale e di valore. E sebbene non sia annoverato tra i suoi dipinti più costosi, il suo valore per la pittura e l'arte in generale è indescrivibilmente elevato.
Tutte queste opere oggi sono apprezzate nella cultura mondiale, in quanto hanno avuto un notevole significato anche per la pittura moderna. Divennero parte di qualcosa di nuovo, segnando una nuova pietra miliare nella storia dell'arte.
Le opere di P. Picasso, compresa la sua pittura The Bather, hanno segnato l'inizio di una nuova era, creando essenzialmente nuove tendenze nella pittura. Per l'artista stesso, questa tela è stata l'inizio di diverse fasi della vita attraverso cui è passato il tema dei bagnanti.
Questo argomento è trapelato in quasi tutte le sue immagini, nei pensieri e nella vita. E ha cercato di condividere con il mondo i suoi sentimenti e le emozioni che ha vissuto durante la creazione di questi dipinti. Il genio non è stato rivelato immediatamente, ma è stato fortunato a ricevere riconoscimento e rispetto durante la sua vita. In molti modi, questo è successo grazie ai Bagnanti.
Parlando del pittore, vale la pena notare lo stile inimitabile e l'approccio non convenzionale a tutto. E questo riguarda non solo i suoi dipinti, ma anche tutta la sua vita. I contemporanei celebrano il suo straordinario pensiero e la sua visione del mondo. Aveva la sua opinione, diversa dal resto. È sempre stato ragionato e abbastanza logico.