Circolo teatrale a scuola: programma, sceneggiature, opere teatrali

Organizzare un gruppo teatrale scolastico significa creare un mondo intero in cui i bambini si sentiranno dei veri eroi, saranno in grado di provare diverse immagini dei loro personaggi preferiti. Arte teatrale sin dai primi anni, permetterà di sviluppare in modo completo, rimuovere l'emancipazione, offrire il giusto discorso, imparare a rimanere pubblici. Come creare un gruppo teatrale? Quali sono i benefici delle lezioni in esso saranno per i bambini?

Caratteristiche della classe

Il piano del cerchio teatrale dovrebbe essere fatto in base alle caratteristiche psicologiche dei bambini, alla loro età. Le lezioni permetteranno ai bambini di svilupparsi in diverse direzioni: musicale, teatrale, coreografico, psicologico. Inoltre, tali classi insegneranno al bambino a pensare in modo creativo, a sviluppare la memoria, il graduale raggiungimento dell'obiettivo.

Il gioco finito è il risultato finale che i ragazzi mostreranno al pubblico. Prima del risultato, sono in corso le preparazioni: prove, conoscenza del ruolo, "abituarsi" all'immagine, proporre discorsi e movimenti, liberare giochi, sperimentare successi e fallimenti. Tutti questi punti sono l'aspetto principale.

Il circolo teatrale è capace di innamorarsi del bambino, alla fine, dopo diverse lezioni, solo i bambini più interessati rimarranno nel gruppo creato.

Programma di gruppo teatrale

Per iniziare correttamente a lavorare con i bambini, per attirare la loro attenzione e interesse nel visitare il cerchio, è necessario introdurli gradualmente nel mondo del teatro. Pertanto, prima di tutto, dovresti prestare attenzione ai seguenti punti obbligatori:

1. Alla prima lezione, è necessario presentare il bambino al concetto stesso di teatro e ai suoi tipi. Spiega come un genere differisce da un altro.
2. Sviluppo graduale di diversi tipi di creatività. È necessario non solo giocare con i bambini, ma anche insegnare come mettere una voce, il canto aiuterà in questo. Insieme agli studenti, crea l'inno della tua squadra e inizia ogni lezione con essa.
3. Lo sviluppo della plastica è finalizzato all'emancipazione dei movimenti. Danza e giochi attivi aiuteranno a raggiungere risultati.
4. Migliorare le capacità e le abilità artistiche.
5. Imparare a simulare la situazione con il compito. Ad esempio, a due ragazzi viene assegnato il compito di interpretare una scena: il custode giura a una donna per un pezzo di carta lanciato. Spiega ai bambini che è necessario uscire correttamente dalla situazione e che il pubblico (il resto del gruppo) è interessante e divertente. L'obiettivo principale del compito è l'improvvisazione.

Pertanto, il lavoro del gruppo teatrale sarà mirato all'educazione e all'educazione. Il primo aspetto è responsabile dell'insegnamento del bambino all'arte e il secondo per la disciplina, l'esecuzione di compiti, il controllo delle emozioni, lo sviluppo dell'intelligenza e della memoria, la socializzazione e le capacità comunicative.

Lavora con i bambini

La pianificazione delle lezioni svolge un ruolo importante nel raggiungimento dei tuoi obiettivi. Pertanto, il cerchio del teatro dovrebbe funzionare in combinazione con vari tipi di arte. Non è necessario dividere le classi in questo modo: oggi cantiamo, domani balleremo, dopodomani suoneremo. Ogni lezione dovrebbe essere riempita al massimo con tutti i tipi di arte, e così il bambino sarà più interessante, e il risultato sarà raggiunto in un tempo più breve.

Il programma del circolo teatrale dovrebbe includere la lettura con i bambini sui ruoli di opere classiche, opere teatrali, racconti, sceneggiature pronte. Quindi l'insegnante sarà in grado di valutare immediatamente la situazione, lavorare separatamente con ogni bambino, scegliere per ciascuno il ruolo delle prestazioni future in base alle sue capacità.

I relatori hanno una buona influenza sullo sviluppo della parola. Per renderlo più interessante, i bambini possono essere messi in circolo, dare loro una palla. Il gioco è semplice: chi ottiene la palla, dice il patter. La palla deve essere nelle mani di ogni membro del cerchio, in modo che tutti partecipino.

Compiti del circolo teatrale

Come abbiamo già scritto in precedenza, una dichiarazione pronta non è il compito principale, ma il risultato. Gruppi teatrali per bambini miravano a sviluppare il bambino, i loro obiettivi principali:

• migliorare il potenziale creativo del singolo bambino;
• migliorare l'osservazione, la memoria, il pensiero rapido e la reazione;
• lo sviluppo dell'indipendenza;
• plastica, possedere il proprio corpo;
• espansione di tutta la conoscenza;
• sviluppo del pensiero, incluso il tipo associativo;
• lo sviluppo dell'emancipazione, la capacità di trattenere il pubblico in generale;
• ricostituzione del vocabolario dei bambini, della sua espansione;
• miglioramento del discorso dialogico e del monologo.

Tra le altre cose, i circoli teatrali a scuola dovrebbero essere finalizzati a insegnare ai bambini l'onestà, la decenza, inculcare il rispetto per il proprio e altrui lavoro.

Cosa ottiene un bambino in seguito alla visita di una tazza?

Le lezioni di gioco, le prove e molta attività fisica riempiono completamente il bisogno di comunicazione, movimento ed esaltazione emotiva del bambino. Ma questo non è tutto ciò che i circoli teatrali possono dare ai bambini. Cos'altro prenderà il bambino?

1. La capacità di improvvisare in qualsiasi situazione, anche la più difficile.
2. La capacità di controllare completamente il tuo corpo, sentire il ritmo.
3. Ottime capacità di conversazione.
4. La capacità di riprodurre qualsiasi personaggio e immagine.
5. La capacità di fare correttamente un monologo e un dialogo.
6. La capacità di risolvere i conflitti, di uscire da situazioni difficili.
7. Abilità nel lavoro di squadra.
8. Di conseguenza, una comunicazione costante con bambini di diverse età, spettacoli sul palco di fronte al pubblico, il bambino si rilasserà, smetterà di temere il pubblico.

Chi dovrebbe frequentare il club?

Il gruppo teatrale per bambini è adatto a tutti, senza eccezioni. Ad esempio, una scuola di musica potrebbe non amare un bambino, oppure non ha una predisposizione e talento per cantare, suonare strumenti musicali. La sezione sportiva potrebbe anche non essere completamente l'area in cui vorrei sviluppare un bambino. Il circolo teatrale piacerà a quasi tutti, indipendentemente dall'età, dagli hobby e dalle preferenze.

Le classi di bambini modesti, spremuti e inattivi nel cerchio libereranno, ti insegneranno ad amare te stesso, ad aumentare l'autostima. I bambini tranquilli impareranno a sviluppare capacità di leadership.

I bambini iperattivi troveranno nel gruppo teatrale esattamente l'attività di cui hanno bisogno. Dopotutto, lì giocano, corrono, cantano, saltano, rotolano sul pavimento, "camminano sulle loro teste", "stanno sulle loro orecchie" e fanno altre cose utili!

I bambini hooligan impareranno disciplina, amicizia, capacità di lavorare in coppia e in una grande squadra, raggiungere in modo indipendente i loro obiettivi, impegno, gentilezza.

Come scegliere lo scenario giusto per il teatro della scuola?

Quindi, dopo due o tre mesi di lezioni stabili, i bambini rimangono nel cerchio che sono interessati a ulteriori studi e allo sviluppo personale, e sono pronti per le prove reali. Anche durante questo periodo l'insegnante farà conoscenza con il potenziale di ogni partecipante della compagnia scolastica. È tempo di scegliere una sceneggiatura.

La cosa più importante che il leader dovrebbe ricordare è che il gioco per il gruppo teatrale è scelto in modo tale che ogni bambino abbia un ruolo in esso con le parole, e non ci sono bambini rimasti che saranno interpretati dalla gente silenziosa nella folla.

Naturalmente, la scelta del gioco dovrebbe essere ragionevole e corretta. I bambini piccoli non saranno in grado di partecipare alla produzione di classici, per esempio, secondo Dostoevskij. Hanno bisogno di qualcosa di più semplice, ad esempio la fiaba "Cat's House", "Cappuccetto rosso" e altri. I ragazzi del gruppo di mezza età faranno già i conti con fiabe più lunghe e complesse, come "The Frog Princess", "The Tale of Tsar Saltan". Gli studenti delle scuole superiori saranno interessati a mettere già opere classiche.

Lo scenario per il gruppo teatrale deve corrispondere all'evento. Ad esempio, per partecipare al concorso di talenti è necessario scegliere positivo e con umorismo, perché alle persone piace ridere. Ma tali spettacoli non sono adatti, ad esempio, al Giorno della Vittoria, qui è necessaria una performance più calma e più emotiva.

Con la distribuzione dei ruoli, vale anche la pena lavorare bene. Naturalmente, è necessario sviluppare i desideri del bambino stesso, ma considerare anche il seguente punto: dare ai bambini ruoli che sono tremendamente diversi dal loro personaggio (un maschiaccio dovrebbe cercare di incarnare l'immagine di un personaggio calmo e sensato, e un bambino modesto per interpretare il ruolo del personaggio principale o cattivo).

Errori frequenti fatti dal capo del cerchio

Molto spesso, viene organizzato un accompagnamento musicale scelto in modo errato o appare troppo spesso durante una performance. Vale la pena ricordare che la musica dovrebbe enfatizzare i punti principali, il genere dovrebbe corrispondere al tema scelto della performance.

Ci sono momenti in cui un manager ha raccolto un pezzo in modo errato. In questo caso, i bambini semplicemente non saranno in grado di soddisfare qualitativamente il ruolo, giocare sensazioni e sensazioni con cui non sono familiari, generalmente capiscono il significato della produzione.

È necessario escludere frasi complesse, parole incomprensibili dalla sceneggiatura, i loro figli semplicemente non riescono a ricordare. Sostituire con più comprensibili e accessibili ai turni di conoscenza della conoscenza dei bambini.

Succede che il materiale non si adatta al pubblico.

Spesso gli insegnanti, al fine di migliorare le loro capacità recitative, introducono una sorta di umorismo nello spettacolo, distribuiscono ruoli maschili alle ragazze e i ragazzi ottengono immagini femminili. Solo gli alunni senior saranno in grado di far fronte a questo compito, e anche allora non tutti.

Per il gruppo teatrale più giovane, come abbiamo detto, vale la pena raccogliere gli scenari delle fiabe per bambini. Ma non dovrebbero essere ciò che sono abituati a vedere. È necessario apportare modifiche ai personaggi dei personaggi, ad esempio, per renderli più moderni.

Fasi di preparazione del gioco

Il gruppo teatrale per bambini deve lavorare almeno tre giorni a settimana in modo che i giovani attori non abbiano il tempo di dimenticare completamente tutte le precedenti prove e lezioni di arte teatrale. È molto importante creare una performance completa e interessante.

Quindi cosa bisogna fare per rendere la produzione memorabile non solo per il pubblico, ma anche per i partecipanti stessi?

1. Dopo aver selezionato un lavoro, inviarlo al tribunale dei minori. Senza eccezione, a tutti dovrebbe piacere l'argomento.
2. Quando la sceneggiatura è approvata, è necessario condurre una lettura collettiva. In questa fase della creazione del gioco, il ritmo della performance viene rivelato, i ruoli vengono distribuiti.
3. Dopo la distribuzione delle immagini, è necessario concentrarsi sulla lettura dei ruoli. In questo momento, i bambini potrebbero annoiarsi un po ', ma questo stadio deve essere passato senza movimento, semplicemente seduto.
4. Definizione del tema principale, idee. I ragazzi devono capire lo scopo del lavoro.
5. Il primo disegno dell'immagine della performance sul palco. A questo punto, puoi ascoltare i partecipanti, possono offrire buone idee su un quadro generale del corso dell'azione.
6. Inizialmente, la performance viene elaborata in parti, e quindi l'immagine completa viene compilata da singole scene.
7. La prova generale del giorno prima dello spettacolo dovrebbe essere tenuta come se il pubblico stesse già guardando. Cioè, se un attore si sbaglia da qualche parte, fallo improvvisare senza l'aiuto di un regista, perché nessuno lo aiuterà in una situazione reale. Inoltre, durante la prova generale, non ci dovrebbero essere fermate, pause, negoziazioni. I bambini devono elaborare la produzione come prima del pubblico.

Direttamente dalla prima prova, il capo del cerchio dovrebbe cercare da ciascun attore un gioco credibile, l'interazione corretta con gli altri personaggi. Se inizialmente permetti il ​​gioco sbagliato, in futuro sarà molto difficile correggerlo, poiché i bambini memorizzano molto rapidamente sia i movimenti che il modo di parlare. Mostra tu stesso come muoversi e comunicare correttamente con i partner sulla scena.

Funzionalità di lavoro con studenti delle scuole superiori

Il circolo teatrale a scuola non dovrebbe essere come lezioni serie. Gli adolescenti che frequentano le lezioni si stancano del complesso curriculum e lì sono bambini per insegnanti. Il leader del circolo dovrebbe fidarsi maggiormente dei suoi attori, ascoltare la loro opinione e non lavorare sul fatto che il capo è il leader qui, e tutto deve essere fatto come ha detto.

Chiedi ai bambini di aiutare a selezionare un pezzo per la produzione. Scegli alcuni degli scenari più interessanti e vota insieme per quello che sarà messo sul palco. Vale anche la pena di collegare i ragazzi alla selezione di accompagnamento musicale. I giovani sanno meglio come piacciono i loro coetanei. Tale lavoro di squadra radunerà ulteriormente la squadra, e ogni partecipante sarà orgoglioso del contributo apportato alla performance.

Vale la pena prestare attenzione al fatto che gli adolescenti sono impulsivi, non permettono litigi tra di loro. Cerca di insegnare ai bambini a trovare soluzioni alternative che si adattino a tutti.

conclusione

Le produzioni più sorprendenti si ottengono quando i circoli di ballo sono invitati a parteciparvi. Non aver paura di creare un simile duetto, solo tutti ne beneficeranno.

Vorrei infine consigliare a tutti i responsabili dei circoli teatrali della scuola di essere non solo insegnanti, ma anche amici di bambini. Joke di più, ride, non dimenticarti del tempo trascorso insieme dopo un'ora. Guida i tuoi bambini durante le escursioni in estate, organizza piccole feste a tema nel mezzo dell'anno scolastico e poi tutto si risolverà per la squadra!