La biografia di Prokofiev, il grande compositore russo e sovietico, è così grande e versatile che a volte è difficile immaginare come tutto si adatti a una persona? Un pianista, uno scrittore di musica, un compositore di film, un direttore d'orchestra - inoltre, Sergey Sergeevich ha creato il suo stile di compositore unico, amava gli scacchi e la scienza cristiana. Da questo articolo puoi trovare una breve biografia di Prokofiev, così come i periodi principali della sua vita creativa.
La biografia di Sergei Sergeyevich Prokofiev inizia nel villaggio di Sontsovka, situato nella provincia di Yekaterinoslav (moderna regione di Donetsk in Ucraina), il 15 aprile (27), 1891, in una famiglia di mercanti. La madre di Sergei, Maria, padroneggiava il pianoforte mentre studiava in palestra e spesso si esibiva a casa opere di beethoven e Chopin. Il piccolo Seryozha sedeva spesso ai tasti accanto a sua madre, memorizzando il suo gioco visivamente e a orecchio. All'età di cinque anni, Prokofiev Seryozha ha iniziato la sua biografia musicale, avendo composto il suo primo pezzo fin dalla tenera età - "Indian Gallop". Maria Grigorievna insegnò a suo figlio come notificare le opere, e tutti i successivi rondò e valzer della sua stessa composizione, il prodigio Prokofiev, scrissero indipendentemente.
All'età di nove anni, Prokofiev ha scritto la sua prima opera sotto il nome di The Giant, e a 11 anni ha suonato al famoso compositore e insegnante Sergei Taneyev. Taneyev fu colpito dal talento del ragazzo e fu d'accordo anche con il suo amico famoso compositore Reinhold Gliere, sulla formazione di Serezha Prokofiev.
L'intera biografia di Sergei Prokofiev è stata redatta dai suoi diari personali, che ha tenuto in dettaglio e con cura per tutta la sua vita. Già nel 1909, all'età di 18 anni, Sergei si laureò al Conservatorio di San Pietroburgo come direttore d'orchestra, e cinque anni dopo, anche come pianista. I suoi insegnanti erano grandi musicisti come Rimsky-Korsakov, Lyadov e Cherepnin. Anche durante i suoi studi, ha incontrato altri grandi futuri compositori: Sergei Rachmaninoff e Igor Stravinsky. La foto sotto Prokofiev mentre studiava al conservatorio.
Dopo il suo debutto con le sue opere al pianoforte, le opere di Prokofiev sono state definite audaci e originali, con "un gioco sfrenato di fantasia e stravaganza di stile". Il compositore principiante ha trincerato lo status di "modernista estremo".
Nel 1913, dopo che Prokofiev suonò con il Secondo Concerto per pianoforte, il pubblico fu chiaramente diviso tra coloro che ammiravano il compositore e coloro che lo criticavano, definendo l'opera "scandalosa e futuristica".
Dal 1918 al 1936, la biografia del compositore Prokofiev racconta del suo periodo di vita americano. Sergey Sergeevich prese con calma la rivoluzione d'ottobre, poiché non apparteneva mai al movimento bianco o rosso. Emigrò in cerca di nuova ispirazione.
Dopo aver ottenuto il riconoscimento dall'altra parte dell'oceano, il compositore torna nella sua terra natale. Durante la Grande Guerra Patriottica, non smette di lavorare, le sue opere migliori in questo momento sono il balletto "Cenerentola", l'opera "Guerra e pace" e "La Quinta sinfonia". Il Quinto, insieme alla settima sinfonia di Shostakovich, sono considerati le opere più importanti create durante la guerra patriottica. Di seguito è riportato un estratto della "Quinta sinfonia" di Prokofiev eseguita da un'orchestra sinfonica.
Nel 1948, Sergei Prokofiev, insieme ad altri compositori d'avanguardia, come Shostakovich e Khachaturian, fu criticato per il "formalismo e il futurismo" dalla commissione per le arti, dopo di che molte opere di Sergey Sergeevich furono bandite. Fortunatamente, Joseph Stalin era molto interessato al lavoro e alla biografia di Prokofiev, e quindi nel 1949, per ordine personale del leader, il divieto fu revocato e le azioni del Comitato furono severamente condannate.
Nella storia del mondo, la biografia di Sergei Sergeevich Prokofiev si distingue, prima di tutto, per la creazione di un linguaggio musicale unico. Le tecniche che contraddistinguono le opere del compositore consistevano nell'uso di una forma speciale del dominante (in seguito ricevette il nome del dominante di Prokofiev), accordi lineari e dissonanti, così come gruppi cromatici che univano il tono dell'esecuzione di frasi musicali "ossessive". Anche il ritmo compositivo e anti-romantico, che dà a molte opere di Prokofiev un espressivo carattere frammentario, è peculiare.
Per tutta la sua vita il compositore ha scritto la musica per otto film sovietici. Le opere più famose del film nella biografia di Prokofiev sono composizioni scritte per i film del famoso regista Sergei Eisenstein: "Alexander Nevsky" (1938) e "Ivan the Terrible" (1945). Eisenstein era felicissimo di lavorare con il grande compositore, dal momento che il regista e il musicista avevano un approccio simile e all'avanguardia alla creatività. Successivamente, Prokofiev ha modificato la musica composta per questi film per formare opere indipendenti. Di seguito è riportato un estratto dal film "Ivan the Terrible" con la composizione di Prokofiev.
Nella biografia creativa di Prokofiev e per i bambini sono state scritte molte opere, come i balletti "Cenerentola" e "Il racconto del fiore di pietra", composizioni per il coro "Ballad of a Boy Remaining Unknown", "Winter Bonfire", "Guarding the World".
Ma il lavoro per bambini più famoso di Prokofiev è senza dubbio la fiaba sinfonica "Pietro e il lupo". Quest'opera Sergey Sergeevich compose e mise il proprio testo nel 1936, per la messa in scena in un teatro per bambini. "Peter and the Wolf" è stata la prima composizione del compositore dopo il suo ritorno in patria.
Oltre alle performance, ci sono diverse versioni animate di questo racconto: il primo è stato creato nel 1946 nello studio Walt Disney. Poi sono stati pubblicati due cartoni animati dei burattini sovietici (nel 1958 e 1976), così come i polacchi-inglesi, anch'essi un cartone animato dei burattini, che ha vinto un Oscar nel 2006.
Essendo una persona molto versatile, Sergei Prokofiev era impegnato non solo nella musica - il suo secondo hobby era la letteratura. Straordinarie capacità di scrittura annotavano tutto ciò che usciva dalla sua penna: questa è un'enorme "Autobiografia", che copre la vita del compositore dalla nascita fino al 1909, i suoi diari e tutti i libretti da lui composti e storie piene di ottimismo e un meraviglioso senso dell'umorismo.
Oltre alla musica e alla letteratura, Sergey Sergeyevich amava molto gli scacchi e li chiamava "musica del pensiero". Dal 1914 al 1937, Prokofiev è riuscito a giocare con famosi giocatori di scacchi come Capablanca, Lasker e Tartakower.
Inoltre, il compositore era un sostenitore della scienza cristiana, i cui metodi gli permettevano di superare l'eccitazione prima delle esibizioni. A Prokofiev piaceva leggere il libro "Scienza e salute" di Mary Baker Eddy, nei suoi diari ne ha parlato più volte, affermando che questo libro ha contribuito a plasmare la sua attitudine personale verso il bene, il male, Dio e l'uomo.
Nel 1923, Prokofiev sposò una cantante catalana da camera Lina Codina, che gli diede due figli - Svyatoslav e Oleg. Nella foto sotto il compositore con sua moglie e figli.
Nonostante la comprensione reciproca con sua moglie e diciotto anni di matrimonio, nel 1941, Prokofiev lasciò la famiglia e iniziò a vivere con uno studente della Facoltà di Filologia Mira Mendelsohn. Nel 1948, Sergei Prokofiev sposò Mira, senza divorziare dalla prima moglie. Nel successivo processo, entrambi i matrimoni sono stati dichiarati validi. A questo proposito, gli avvocati sovietici hanno introdotto il termine "caso di Prokofiev", riferendosi a tali incidenti. Le foto di Prokofiev e della sua seconda moglie sono presentate di seguito.
Sergei Sergeevich visse con Mira Mendelssohn-Prokofyeva fino alla fine dei suoi giorni. Il grande compositore Prokofiev morì il 5 marzo 1953 - lo stesso giorno morì Joseph Stalin, e quindi la morte del compositore rimase inosservata per molto tempo.