Antico Egitto: arte e architettura

L'antico Egitto, con la sua struttura statale e numerose innovazioni nella cultura e nell'arte, è una delle fonti più complete di informazioni sulla vita delle persone nel lontano passato. È questo stato che è considerato il fondatore di molte tendenze in architettura, pittura e scultura. La storia dell'arte dell'antico Egitto in molti casi aiuta a comprendere il significato degli eventi che si sono verificati in quel momento. Il potere è stato cambiato, i confini geografici dello stato sono cambiati - tutto ciò si è riflesso nelle immagini artistiche lasciate sulle pareti di edifici e tombe, in immagini in miniatura su articoli per la casa.

Il primo materiale sistematizzato sulla storia della nascita e dello sviluppo dell'arte egiziana è stato scritto dal famoso storico, antropologo e archeologo Mathieu. arte Antico Egitto nella sua comprensione è il diretto antenato della creatività artistica europea. In un'epoca in cui Roma e la Grecia comprendevano solo le basi dell'architettura e della scultura, gli egiziani eressero edifici monumentali e li decorarono con numerosi bassorilievi e dipinti.

La cultura e l'arte dell'antico Egitto non hanno subito cambiamenti significativi nel corso di molti millenni. Indubbiamente, in determinati periodi di tempo, i rami di arte, applicazione o direzione architettonica sono in qualche modo cambiati. Ma i principali dogmi stabiliti durante la nascita delle tradizioni culturali rimasero invariati. Ecco perché anche arti e mestieri L'antico Egitto possiede caratteristiche peculiari solo ad esso. Uno sguardo agli oggetti fatti dai maestri di questa civiltà è sufficiente per determinare cosa sono stati fatti in Egitto.

Periodizzazione dell'arte dell'antico Egitto, suoi aspetti e canoni

Lo sviluppo dell'arte dell'antico Egitto si è svolto in più fasi. Tutti loro coincidono nel tempo con l'esistenza dei cosiddetti regni: antico (28-23 secoli aC E.), medio (22-18 secoli aC E.) e nuovo (17-11 secoli aC E.). Fu durante questi periodi che furono stabiliti i principi basilari della cultura egizia in quanto tale. Sono state individuate le principali tendenze dell'arte: architettura, scultura, pittura, musica e arti applicate.

Allo stesso tempo, sono stati definiti i canoni fondamentali. Nell'arte dell'antico Egitto, fu prestata particolare attenzione alla loro osservanza. Cosa erano? Primo, gli eroi degli eventi rappresentati erano sempre dei, faraoni e le loro famiglie, così come i sacerdoti. La trama conteneva necessariamente il sacrificio, la sepoltura, l'interazione dei principi divini e umani (dei con faraoni, dei con sacerdoti, ecc.). In secondo luogo, la composizione artistica non ha quasi mai avuto prospettive: tutti i personaggi e gli oggetti sono stati raffigurati sullo stesso piano. Un'altra caratteristica sono le proporzioni dei corpi umani in relazione al loro significato e alla loro nobiltà. Più il personaggio era notevole, più grande era il suo personaggio.

L'antico Egitto, la cui arte non si limita solo alla creatività artistica, differisce da altri stati che esistevano nello stesso periodo di tempo dalle strutture architettoniche. Per diverse decine di secoli aC. e. edifici signorili furono costruiti in questo stato, lo scopo e la struttura dei quali erano anche rigorosamente canonizzati.

Per avere un'idea più completa di uno stato come l'antico Egitto, la cui arte e architettura portano informazioni sul passato, vale la pena considerare alcuni periodi del suo sviluppo.

Caratteristiche generali dell'arte e dell'architettura del Vecchio Regno

La vera fioritura dell'antica cultura egiziana, secondo la testimonianza degli archeologi, ricade sul periodo dell'Antico Regno, vale a dire durante il regno della 4a e 5a dinastia dei faraoni. L'arte dell'Antico Regno d'Egitto in questo momento è rappresentata da tombe e palazzi, costruiti in pietra e mattoni cotti. A quel tempo, le strutture funerarie non avevano ancora una forma piramidale, ma erano già costituite da due camere: una sotterranea, dove era conservato il sarcofago con resti umani mummificati, e uno fuori terra, dove si trovavano le cose che il defunto avrebbe dovuto percorrere lungo il fiume della morte.

Alla fine del periodo, le tombe iniziarono ad acquisire altre forme a causa dei livelli aggiuntivi di blocchi di pietra eretti sopra di loro. L'arte scultorea e visiva dell'antico Egitto a quel tempo era una rappresentazione di scene della vita degli dei e faraoni. Inoltre, erano ampiamente distribuite statue che personificavano i morti, i loro servitori e l'esercito. Tutti hanno rappresentato persone nei loro primi anni.

La caratteristica principale della scultura in questo periodo è la monumentalità. Ispezionare le statue potrebbe essere solo la parte anteriore e laterale, come sono stati girati le spalle alle pareti degli edifici. Mancavano di ogni tratto individuale di una persona deceduta o di un sovrano sano. Per identificare chi è rappresentato, è stato possibile per gli attributi rilevanti, così come le iscrizioni alla base della scultura.

Middle Kingdom: caratteristiche di arte e architettura

Nel periodo iniziale del Regno di Mezzo, la disintegrazione dello stato iniziò in Egitto. Ci vollero duecento anni per riunire entità statali disparate in un potente potere economico. Molti aspetti della cultura nel Medio Regno sono stati presi in prestito dal passato. Le piramidi furono anche costruite con camere sotterranee o sepolcrali scavate in formazioni rocciose. Materiali come il granito e il calcare hanno trovato ampia applicazione in architettura. Templi e altri edifici monumentali sono stati costruiti usando colonne. Le pareti degli edifici erano decorate con intagli e rilievi raffiguranti divinità e faraoni, scene domestiche e militari.

Le caratteristiche dell'arte dell'antico Egitto durante questo periodo consistevano nell'uso di ornamenti vegetali in composizioni e dipinti scultorei. I murales raffiguravano la vita ordinaria degli egiziani: caccia, pesca, contadini al lavoro e molto altro. In breve, l'attenzione era rivolta non solo alla classe dominante, ma anche alla gente comune. A causa di ciò, gli storici hanno avuto l'opportunità di imparare come si sviluppò l'antico Egitto. Anche l'arte della scultura è cambiata.

A differenza di quelli realizzati nel periodo precedente, le statue hanno acquisito caratteristiche più espressive. Le sculture del regno di mezzo potrebbero, almeno in termini generali, dare agli scienziati un'idea di come la persona raffigurata sembrava nella realtà.

Arte e architettura del nuovo regno

La cultura e l'arte dell'antico Egitto sono particolarmente monumentali e lussuose durante il periodo del Nuovo Regno. Fu in questo momento che il potere, la forza e la ricchezza del paese sono cantati in modo più vivido. Templi e altri edifici significativi sono ora in fase di costruzione non solo da blocchi di granito e calcare, ma anche tagliati nelle rocce. La loro dimensione è ancora incredibile. A questo proposito, la costruzione è durata molto tempo. Le regole della pianificazione interna ed esterna degli edifici secondo un modello unico sono state generalmente accettate.

Nel Regno di Mezzo, i pilastri divennero una parte importante di quasi tutti gli edifici, e persino le strutture colossali lo resero più facile e più arioso. Fu grazie a loro che all'interno degli edifici si potevano osservare i fenomeni unici del gioco di luci e ombre. Le immagini scultoree di faraoni, nobili e dei durante questo periodo furono decorate con inserti di vetro, ceramica e metalli semi-preziosi. Spesso questi inserti hanno animato i ritratti scultorei. Vale la pena ricordare il famoso capo della regina Nefertiti, che sembra molto realistico.

L'arte decorativa dell'antico Egitto in questo periodo era arricchita da una tale industria come la pittura, o meglio la pittura. Varie scene della vita degli Egizi sono state raffigurate circondate da splendidi ornamenti. Inoltre, i canoni dell'immagine delle figure umane caratteristiche dell'Antico Regno non furono rifiutati.

Un'altra innovazione che non fu vista in altri periodi dell'antico Egitto (l'arte in quanto tale non era ancora stata formata) era la produzione di figurine di piccole dimensioni e articoli per la casa: cucchiai da toilette, bottiglie di incenso e cosmetici. Il vetro e l'alabastro furono usati come materiali per loro.

I monumenti architettonici più famosi dell'antico Egitto

Uno degli esempi più chiari dell'architettura egiziana è il complesso piramidale di Giza. Sono le piramidi a personificare l'antico Egitto. L'arte di costruire queste strutture funerarie fu perfezionata durante il regno del faraone Cheope, che, secondo i dati storici, iniziò anche la creazione della Sfinge.

La struttura più magnifica di questo complesso è rappresentata la piramide di Cheope, costruito da oltre due milioni di blocchi. La sua superficie è rivestita di calcare turco bianco. All'interno del grande edificio ci sono tre camere funerarie. L'edificio più piccolo di Giza è la piramide di Menkaure. Il suo valore sta nel fatto che è stato preservato meglio di altri, dal momento che è stato costruito il più recente.

Senza eccezione, le piramidi sono costruite sullo stesso modello. Gli schemi della loro posizione sul terreno, così come le strutture complesse incluse in essi, coincidono: i templi più bassi e quelli requiem, la "strada" e, di fatto, la piramide stessa.

Un altro monumento architettonico dell'antico Egitto è il tempio del faraone Mentuhotep I a Deir el-Bahri. Gli edifici piramidali in esso sono meravigliosamente combinati con il tempio e le stanze sepolcrali scavate nella roccia, le sale delle colonne e i bassorilievi.

L'architettura e l'arte dell'antico Egitto in questi luoghi storicamente significativi sono ancora in fase di studio. Sfortunatamente, le case dei cittadini comuni non sono conservate. Essi, secondo le supposizioni degli archeologi, furono costruiti in mattoni, mattoni di adobe e legno.

Arti e mestieri nell'antico Egitto

Numerosi mestieri in Egitto iniziarono a svilupparsi nel periodo dell'Antico Regno. Inizialmente, l'arte applicata dell'antico Egitto era una combinazione di tratti rigorosi e semplici con linee chiare. Alabastro, argilla, stearite, granito, diaspro e altre pietre semipreziose servivano come materiali per la produzione di oggetti decorativi e per la casa. In epoche successive furono aggiunti a loro la maiolica e il legno, metalli (incluso rame, oro e ferro), vetro, avorio e porcellana. Anche la decorazione di oggetti decorativi sta cambiando. Le decorazioni diventano più complesse, predominano motivi geometrici e floreali.

Le più sorprendenti opere di arte decorativa egiziana sono state trovate nelle tombe. Urne funerarie di ceramica, decorate con dipinti, specchi metallici, asce, bacchette e pugnali - tutto questo è fatto nello spirito della tradizione. Il fascino speciale ha prodotti sotto forma di figure di animali. E questa non è solo una varietà di statue, ma anche di vasi.

Di particolare interesse per gli storici sono i vetri. Perle, anelli e bottiglie sono fatti in una tecnica molto particolare. Ad esempio, una bottiglia per collirio a forma di pesce è decorata con rigonfiamenti multicolori che imitano le squame. Ma il prodotto più sorprendente, ora conservato al Louvre, è una testa piuttosto grande di donna. Il viso e i capelli sono fatti di vetro di diverse tonalità di blu, il che suggerisce una formazione separata di questi elementi. Il metodo della loro connessione non è stato ancora chiarito.

L'arte decorativa e applicata dell'antico Egitto non può essere immaginata senza figurine di bronzo. Statue appositamente realizzate con gatti graziosi e maestosi. Un gran numero di tali prodotti sono conservati nel Louvre francese.

Gioielli dell'antico Egitto

L'antico Egitto ha dato un grande contributo allo sviluppo mondiale della gioielleria. L'arte della lavorazione dei metalli in questo stato ha cominciato a prendere forma molto prima dell'emergere della civiltà europea. Ciò ha comportato importanti workshop nei templi e nei palazzi. I materiali principali per la produzione di gioielli erano l'oro, l'argento e l'elettricità - una lega unica di diversi metalli che sembra molto simile al platino.

I maestri dei gioielli nell'antico Egitto avevano la capacità di cambiare il colore dei metalli. I più popolari erano considerati ricchi di sfumature gialle o quasi arancioni. Gioielli intarsiati con pietre semipreziose, cristallo e vetro colorato.

Gli egiziani adoravano decorarsi con prodotti fatti in forma di animali sacri: serpenti, coleotteri scarabei. Spesso su amuleti, diademi e braccialetti per braccia e gambe era raffigurato l'Occhio di Horus. Gli egizi portavano anelli su ogni dito. In quei giorni, era un evento comune portarli entrambi su braccia e gambe.

Decorazioni simili furono fatte per i morti egiziani. Quando furono sepolti, venivano fatte maschere d'oro, colletti a forma di aquiloni, collane a forma di perline a più file, pettorali a forma di scarabeo con ali aperte e anche pendenti a forma di cuore.

Anche i piedi e le mani del defunto erano decorati con gioielli d'oro. Potrebbe essere braccialetti vuoti o massicci. E indossavano non solo i polsi e le caviglie, ma anche gli avambracci. Inoltre, nel sarcofago sono state collocate molte canne in miniatura, armi, scettri e emblemi divini.

L'arte del gioiello dell'antico Egitto è rappresentata più pienamente, poiché i prodotti in metallo possono durare per molti anni. Alcuni reperti di questa civiltà colpiscono per la grazia delle linee e l'accuratezza con cui vengono eseguiti.

Lavoro artistico: pittura, mosaico, rilievi

Gli egiziani furono tra i primi ad utilizzare la decorazione delle pareti con rilievi, dipinti e mosaici in architettura. Anche le belle arti dell'antico Egitto erano soggette a certi canoni. Ad esempio, le pareti esterne degli edifici sono state decorate con immagini del faraone. Sulle superfici interne di case, templi e palazzi, era consuetudine rappresentare scene di origine settaria.

I contemporanei formano un'idea di pittura egiziana basata su affreschi trovati nelle tombe. I murales nelle case e nei palazzi non sono sopravvissuti ai nostri giorni. Gli uomini negli affreschi erano raffigurati più scuri delle donne. Anche la posizione delle parti del corpo nelle figure è interessante: la testa ei piedi sono stati disegnati come se fossero di profilo e girati in una direzione, mentre le braccia, le spalle e il busto sono stati raffigurati dalla posizione di tutto il viso.

Le prime immagini di "libri" eseguite da artisti dell'antico Egitto sono state rintracciate nel famoso "Libro dei morti". Molte miniature erano copiate dalle pareti dei templi e dalle tombe dei faraoni. Una delle illustrazioni più famose è la corte di Osiride. Raffigura un dio che sopporta l'anima del defunto sulla bilancia.

Musica e strumenti musicali

Le immagini sui muri delle tombe egiziane hanno raccontato agli storici un altro una forma d'arte che, sfortunatamente, non può essere trovato nella sua forma originale e ripristinato. Molti murali contengono dipinti raffiguranti persone con strumenti musicali nelle loro mani. Ciò indica che gli egiziani non erano estranei alla musica, al canto e al ballo. È certo che gli egiziani conoscevano strumenti come il flauto, il tamburo, l'arpa e simili di un tubo di ottone. A giudicare dalle immagini, la musica suonava durante qualsiasi evento religioso nella vita degli egiziani. C'erano orchestre militari che accompagnavano le truppe del Faraone nelle campagne (ottennero la distribuzione nel Nuovo Regno).

Nell'antico Egitto, c'era il concetto di cheyronomy, che letteralmente significa "muovere le mani". Di solito le persone con la firma appropriata erano raffigurate di fronte all'orchestra. Ciò ha permesso di formulare un'ipotesi sull'esistenza del canto corale e del suonare orchestrale sotto la direzione di un direttore d'orchestra.

È interessante notare che gli strumenti a percussione dominano nei dipinti appartenenti all'Antico Regno: tamburelli e tamburi. Durante il regno di mezzo, gli ensemble musicali furono rappresentati con una predominanza strumenti a fiato. Nell'era del Nuovo Regno, a loro si aggiungono strumenti a pizzico: liuto, arpa e lira.

Vale la pena notare che l'apprendimento della musica e della voce nell'antico Egitto era un tema obbligatorio nelle scuole. Ogni persona che si rispetti, più prospera, avrebbe dovuto essere in grado di suonare tutti i tipi di strumenti musicali: percussioni, vento e pizzichi. Non aggirato queste regole del faraone e dei suoi familiari. Questo è il motivo per cui gli archeologi trovano spesso nelle loro tombe strumenti musicali in miniatura fatti di metalli preziosi.

Scultura nell'antico Egitto

Ritratti scultorei, statue e altri prodotti monumentali in pietra sono stati creati nell'antico Egitto grazie al culto funerario. Il fatto è che le credenze degli antichi egizi ordinarono loro di perpetuare l'aspetto di un uomo in modo da poter tornare tranquillamente al mondo dei vivi, dopo aver attraversato tutta la vita nell'aldilà.

In ogni tomba fu installata una statua del defunto, ai cui piedi i parenti portarono gli oggetti di casa necessari per il suo viaggio nell'aldilà. Le persone ricche ed eminenti, che nella loro vita erano abituate all'aiuto degli schiavi e delle proprie truppe, non potevano andare al sicuro senza una vera scorta nel mondo dei morti. Pertanto, accanto alla loro statua c'erano molte piccole sculture. Potrebbero esserci guerrieri, schiavi, ballerini e musicisti.

I canoni adottati nel dipinto erano anche legati alle immagini scultoree delle persone. Le caratteristiche dei defunti non esprimevano mai emozioni e erano impassibili, e lo sguardo era fisso sulla distanza. Anche la posizione del corpo era sempre rappresentata allo stesso modo: nelle sculture degli uomini, una gamba era sempre esposta leggermente in avanti, mentre nelle statue delle donne le gambe erano strettamente chiuse. Le figure sedute sono state create tenendo presenti queste regole. Le braccia delle persone in piedi erano abbassate o tenevano il bastone. Quelli seduti sul trono avevano le mani in ginocchio o erano incrociati sul petto.

Molto è attualmente noto sulla cultura e l'arte dell'antico Egitto. Tuttavia, ci sono ancora una miriade di enigmi, che non possono essere risolti per diversi secoli. Forse, nel corso dei secoli, il significato racchiuso in ogni figura e ogni statua sarà rivelato.