Artista Anatoly Osmolovsky: biografia, creatività e fatti interessanti

Anatoly Osmolovsky è un famoso artista russo. È un teorico dell'arte, uno dei rappresentanti più importanti dell'azionismo di Mosca contemporaneo. Il vincitore di vari concorsi e premi, in particolare, nel 2007, è stato riconosciuto come artista dell'anno al Premio Kandinsky.

Biografia dell'artista

Anatoly Osmolovsky è nato a Mosca il 1 ° luglio 1969. Dopo essersi diplomato al liceo, nel 1987, è entrato nella scuola tecnica superiore ZIL per la facoltà macchine utensili nuova tecnologia. Tuttavia, nel processo ha lasciato la scuola.

Nello stesso 1978 è entrato a far parte del gruppo letterario "Vertep". Dopo il crollo dell'Unione Sovietica, divenne uno dei teorici della nuova arte contemporanea. Nel 1992, a capo del movimento E.T.I., l'abbreviazione sta per "Espropriazione del Territorio dell'Arte". Allo stesso tempo è diventato il curatore della galleria "Vita Nova". Ha iniziato a impegnarsi attivamente nella propria creatività.

Premio Kandinsky

Nel 2007, Anatoly Osmolovsky ha vinto il prestigioso premio Kandinsky. Questo è il premio nazionale annuale nel campo dell'arte, che è stato premiato dal 2007. Il suo principale fondatore oggi è la fondazione culturale internazionale Fondazione BREUS. Inizialmente, il fondatore era una rivista di Mosca sull'arte contemporanea "Art Chronicle".

Nel primo anno di istituzione del premio, Osmolovsky è diventato il vincitore della nomination "Artist of the Year". Hanno anche identificato il miglior progetto dell'anno, selezionato il giovane artista più in vista e hanno presentato il premio del pubblico per la migliore opera d'arte.

La cerimonia di premiazione si è svolta il 4 dicembre - il compleanno dell'astrattista russo Vasily Kandinsky. La celebrazione si è svolta nella capitale della capitale per l'arte contemporanea "Cantina". La cerimonia ha tenuto un gruppo artistico "Nasi blu".

La giuria ha incluso il curatore del Guggenheim Museum of Modern Art di New York, Valerie Hills, il curatore dei musei nazionali di Francia Jean-Hubert Martin e il capo del dipartimento di tendenze moderne della Galleria Tretyakov, Andrei Erofeev. Questo è stato il primo premio significativo, che è stato assegnato all'artista Osmolovsky Anatoly Feliksovich.

Actionismo di Mosca

L'artista è uno dei più brillanti rappresentanti dell'azionismo di Mosca. Questo è un movimento culturale emerso nella capitale negli anni '90.

Fin dall'inizio si è posizionata come una direzione di sinistra, che è l'erede delle avanguardie politiche sovietiche del 20 ° secolo. Quasi tutte le dichiarazioni, i manifesti e le azioni dei rappresentanti di questa direzione contengono l'orientamento politico di sinistra.

Condivide Osmolovsky

Una delle azioni più famose, organizzata da Osmolovsky Anatoly Feliksovich, è "Quiet Parade" o "Pere-Crawl". Si è svolto di fronte al monumento Mayakovsky a Mosca. Hanno partecipato 9 persone.

La manifestazione si è svolta parallelamente al raduno delle organizzazioni di sinistra radicali - anarchici e simili. I partecipanti hanno strisciato dall'ingresso della stazione della metropolitana al monumento al poeta. Il significato di questa performance avrebbe dovuto essere quello di creare una vera minaccia fisica quando i partecipanti all'azione strisciassero di fronte alle ruote delle auto. Tuttavia, il gruppo d'arte già popolare ha raccolto un gran numero di spettatori che li hanno circondati con un anello denso. Il movimento fu fermato, ma in realtà i partecipanti all'azione non furono minacciati dalla macchina, perché rimasero dietro le spalle del pubblico.

Allo stesso tempo, l'azione portava un significato simbolico. Questa è la transizione dello stato dal socialismo al capitalismo. L'azione si è svolta a novembre, il tempo era brutto, quindi i partecipanti sono stati macchiati di fango, mostrando così il loro atteggiamento verso questa transizione.

Allo stesso tempo, gli autori stessi sottolineano che per le azioni radicali delle arti visive, il simbolismo è in realtà secondario. Perché ogni performance può avere dozzine di significati e spiegazioni. La cosa principale che è stata importante per gli actionists di Mosca è stata la sorpresa e la creazione di un'atmosfera speciale attorno a questo evento.

L'azione è stata apprezzata dal famoso regista Eldar Ryazanov e ha persino chiesto di tenerlo di nuovo per il suo film. Tuttavia, gli artisti hanno rifiutato.

Salsiccia avvelenata

Nel 1990, Anatoly Osmolovsky divenne l'organizzatore dell'azione "Price 2.20". A quel tempo, era il leader del gruppo "ETI". La rappresentazione è stata allestita proprio nel centro della capitale, sulla Piazza Rossa.

2 rubli 20 copechi - era il costo standard della salsiccia nell'Unione Sovietica. I manifestanti hanno mangiato un pezzo di salsiccia sotto le mura del Cremlino, e poi sono caduti, fingendo di essere avvelenati.

In parallelo, il film è stato girato con lo stesso nome. Ogni fetta tagliata di salsiccia ha segnato l'inizio di un nuovo capitolo dell'immagine. Così, un gruppo di artisti ha espresso la sua critica all'intero Soviet, la pagnotta di salsiccia era una sorta di metafora del paese stesso.

"Sette morti a Mosca"

Negli anni 2000, Anatoly Osmolovsky, il cui lavoro era già popolare a quel tempo, organizzò un'installazione video intitolata Sette morti a Mosca. È stato implementato nel 2003.

Il tema principale del progetto era la vita attuale della metropoli moderna, illustrata sull'esempio di Mosca. L'artista ha considerato, dietro il brillante involucro, il lato terribile della vita in una grande città.

Sul pavimento della galleria erano collocati sette televisori, nei quali si alternavano a turno i pacifici paesaggi di Mosca, che di volta in volta venivano interrotti da colpi di arma da fuoco, freni, squitti ed esplosioni. Ciò che porta alla morte. In questo caso, la morte stessa non è stata mostrata, quello che è successo agli eroi del video, lo spettatore ha dovuto dummify se stesso.

• I temi dell'installazione erano la morte dei senzatetto. Ogni inverno nella capitale congelano diverse centinaia di senzatetto.
• Uccidi gli imprenditori. All'ingresso di un solo bar di Mosca "Dolls" sono stati commessi numerosi crimini su misura di alto profilo.
• La morte in un incidente Circa 30 mila russi muoiono in incidenti ogni anno.
• Stupro di prostitute. Secondo le statistiche, nella capitale russa il 20% delle sacerdotesse d'amore sono vittime di violenza.
• Terrorismo. Ad esempio, è stato selezionato un attacco terroristico sull'autostrada Kashirskoye, quando l'esplosione di un edificio residenziale ha ucciso 223 persone.
• Fighting. Al momento dell'installazione, il numero di uccisioni domestiche e stradali è aumentato del 30%.
• Oltre al declino dell'URSS, l'assalto alla Casa Bianca ne è stato un vivido simbolo. Come risultato di questi eventi uccisi più di mille persone. Almeno tali dati sono forniti dal quotidiano "Domani".

Opere di Osmolovsky-artista

Attualmente, Anatoly Osmolovsky è un artista che si considera un nuovo impressionista. Una delle sue ultime mostre, tenutasi nel 2014, si chiama "Exquisite Corpse and Twelve Suicides". È stata collocata nella galleria della città italiana di Bergamo.

La mostra è definita come l'opera centrale dell'intera mostra. La tecnica di creazione delle opere è simile all'opera dei surrealisti, che hanno scritto testi collettivi o immagini. E ogni partecipante dipinge o scrive qualcosa, non sapendo che gli altri partecipanti sono stati ritratti.

Il posto centrale in questa mostra è occupato da un nimbo, che invia lo spettatore all'eterna disputa tra l'Occidente e l'Oriente sulla loro cultura. Inoltre, la causa del conflitto è Anatoly Osmolovsky, i cui dipinti affascinano gli spettatori, vede nel modo in cui ogni cultura presenta i suoi soggetti e testi sacri.

Ruoli cinematografici

Conosciuto e come attore Osmolovsky Anatoly. Il suo lavoro è ben noto agli intenditori del cinema domestico.

Fatto interessante: è stato lui a interpretare uno dei ruoli principali nella tragicommedia "Elefante verde" di Svetlana Baskova. La foto è ripresa nella "spazzatura" dell'estetica di genere, è una parabola antimilitarista.

Osmolovsky interpreta il ruolo di capitano, capo del corpo di guardia, sul quale cadono i giovani colpevoli. Entrambi sono nella camera, le cui pareti sono dipinte di verde.

Il quadro ha suscitato reazioni contrastanti da parte di critici cinematografici, alcuni lo hanno persino considerato il più disgustoso della storia del cinema. La regista stessa ritiene che il film rifletta i temi della dignità umana e dell'onore degli ufficiali, che si sono fortemente screditati in Russia negli anni '90.

L'artista Osmolovsky ha valutato molto positivamente il progetto, e il produttore Oleg Mavromatti ha notato che questa è un'immagine della forza della debolezza ed è un'importante metafora sociale per la vita della nostra società.