Atanasio Fet, "Sussurro, respiro timido": analisi del lavoro

04/03/2020

A. Fet è noto non solo per le sue poesie sull'unità dell'uomo e della natura, ma anche per i suoi testi d'amore. Ma tra gli altri, si dovrebbe menzionare in particolare "sussurro, respiro timido", la cui analisi è presentata di seguito. Gli studiosi di letteratura lo considerano "fetovsky", perché è scritto in un modo speciale solo per Afanasy Afanasyevich e rivela tutto il suo talento poetico.

Testi A. A. Feta

Nell'analisi di "Whisper, timida respirazione", puoi considerare le peculiarità del poeta. Nelle sue prime poesie, il poeta ammirava la bellezza femminile, e le liriche del paesaggio in seguito assunsero il centro della scena. L'intero lavoro di Feta è permeato dallo spirito del romanticismo, anche se il poeta stesso non si considera un aderente a questa tendenza.

Nel cuore della maggior parte delle poesie c'era l'ammirazione per la natura. In alcuni testi di paesaggio intrecciati con il tema dell'amore. Questo non è sorprendente, perché, secondo Fet, l'uomo era inseparabile dalla natura. Nell'analisi di "Whisper, timida respirazione", dovrebbe essere enfatizzato questo poema è un perfetto esempio di come i testi di paesaggio e di amore siano armoniosamente combinati.

In questo verso si alternano descrizioni del mondo e esperienze sensoriali. E crea un intero quadro lirico. Le linee riflettono i sentimenti intimi che possono essere tra gli amanti. E le immagini alternate della notte e dell'alba completano le esperienze dell'eroe lirico. E tutto ciò sottolinea l'opinione del poeta che la persona e il mondo intorno a noi dovrebbero essere in armonia.

poeta A.A.  Fet

Caratteristiche della composizione

Anche uno dei punti di analisi di "Whisper, timida respirazione" è la composizione del poema. In termini di grammatica, è una frase divisa in tre stanze. Ma sembra al lettore un singolo componente dovuto all'integrità della composizione, che ha un inizio, un culmine e una fine.

È scritto nel tetrametro giambico. Tipo di rima - croce, che dà al poema un ritmo piacevole e misurato.

La base del poema è un confronto tra due piani: il generale e il particolare. Sullo sfondo della natura mostra la storia d'amore di due persone. I cambiamenti dei fenomeni naturali completano la componente lirica dell'amore.

prima mattina

Immagine della natura

Nell'analisi di "Whisper, timid breathing" di Athanasius Fet, bisogna considerare in dettaglio l'immagine della natura. In questo poema, il mondo che ci circonda è mostrato in armonia con una persona, o meglio, con la sua amata. Nella prima stanza, viene mostrato un usignolo, i cui bellissimi trilli risuonano su un flusso assonnato. Questo può essere paragonato al fatto che nella vita umana l'amore appare come una bella canzone dell'usignolo che la risveglia.

Nella seconda stanza non sono rappresentati fenomeni naturali. Si dice solo che tutte le ombre della notte sono la causa dei cambiamenti sulla faccia carina dell'eroe. E nella terza stanza l'alba viene disegnata in tutti i colori, che appare come una foschia, che poi divampa più luminosa e luminosa. Questo è simile al modo in cui i sentimenti degli innamorati si rafforzano e illuminano la vita umana.

Testi d'amore

Nell'analisi di "Whisper, respirazione timida, trilli nightingale" è necessario considerare la linea d'amore nel poema. Il poeta non nomina nomi, non ha neppure pronomi. Ma il lettore capisce che stiamo parlando di incontri segreti di due amanti, grazie al fatto che l'eroe chiama la sua faccia dolce.

Perché sono incontri segreti? Gli eroi si incontrano di notte e all'alba sono costretti a salutare. All'inizio dell'incontro tra loro c'è un imbarazzo, timidezza, che avviene con sentimenti puri e sinceri.

E all'alba, devono separarsi. Ma questi sentimenti si infiammano solo più intensamente, come un'alba. Questo poema mostra come l'uomo e la natura possono esistere in armonia.

sagome di amanti

Epiteti di colore

In una breve analisi di "Whisper, timid breathing", puoi scrivere che gli epiteti di colore giocano un ruolo importante nel rendere il lavoro espressivo. All'inizio, il poeta usa colori tenui per dare più mistero agli incontri, per mostrare l'aspetto dei sentimenti.

Poi c'è un graduale aumento nell'espressione. Le vernici diventano più luminose, mentre gli innamorati diventano più audaci nelle espressioni dei sentimenti. Questo contrasto di colori mostra lo sviluppo della narrazione, che non appare grammaticalmente.

Colorazione del suono

Il poeta crea non solo un'immagine visiva, ma anche un suono. Gli epiteti di colore sono completati dal sound design. La prima stanza trasmette trilli nightingale, nella stanza successiva viene creata una sensazione di assoluto silenzio.

Ancora una volta, il poeta, grazie al contrasto, dà il suono della trama. Ma vale la pena notare che tutti i suoni integrano organicamente la componente lirica del poema.

sagome di amanti contro il cielo

Caratteristica dei mezzi espressivi

Una caratteristica distintiva di questo poema è che non ci sono verbi in esso. Questa semplice forma di linee è una sfida per la società, che al momento ha reagito negativamente a un poema "verbale". Usando solo nomi si ottiene un ritmo misurato regolare.

Ma, nonostante l'assenza di verbi, ogni linea è un'azione completa. A prima vista, può sembrare al lettore che non ci sia trama e sviluppo di azioni nel poema. In realtà, non è così, il poeta ha descritto i suoi sentimenti. Non ci sono ritratti di eroi lirici, il poeta indica solo che un gioco di luci e ombre viene visualizzato sulla faccia carina dell'eroe. Nei nomi c'è un'azione nascosta, c'è una sensazione di dinamismo. Questo crea uno sviluppo della trama.

Il poeta usava anche altri percorsi letterari. Questo è un gran numero di epiteti, avatar e metafore. Un'attenzione particolare è rivolta all'ultima frase. Questo è facilitato dalla ripetizione e dall'esclamazione. La ripetizione delle consonanti sordi dà alle linee melodiosità. Tutti i suddetti mezzi di espressione aggiungono tenerezza e lirismo al poema.

canta l'usignolo

Critica del poema

Nell'analisi del piano "Whisper, alito timido" si dovrebbe dire a Fet di come il lavoro è stato accettato dal pubblico. Alcuni poeti e scrittori hanno parlato ambiguamente di lui. La ragione principale è la peculiarità della compitazione, vale a dire l'assenza di verbi.

Alcuni pensavano che non ci fosse trama nel poema e dicevano che il tema scelto dal poeta era ristretto e limitato. Si è lamentato anche per l'assenza di eventi. C'erano battute che se lo leggevi, a partire dalla fine, nulla cambierà. Le persone dietro le immagini delle sensazioni non vedevano un graduale aumento nell'espressione. Non potevano notare l'armonia e l'integrità della composizione.

Il lavoro è stato anche criticato per il fatto che il poeta non ha fornito una descrizione concreta del soggetto. E il lettore doveva solo indovinare di cosa si trattasse in una riga o nell'altra. Le frasi sono scritte in stile tritato, alcuni critici non hanno notato la scorrevolezza e la musicalità senza fretta del poema.

prenotare sull'erba

Ma c'è un'opinione che questo lavoro è stato preso sfavorevolmente da alcuni poeti e scrittori a causa del fatto che il poeta ha toccato il tema dell'intimità dei sentimenti. E anche se questo non è indicato direttamente, il lettore può indovinare attraverso suggerimenti. Ma da questo la creazione della feta non diventa meno raffinata ed elegante, non perde una sola goccia del suo lirismo.

A. A. Fet nel suo lavoro ha elogiato non solo la bellezza e la grandezza della natura. Ma anche il poeta nel suo lavoro ha descritto i sentimenti. Ma per lui, l'uomo e il mondo intorno a lui sono uno, il che si riflette in questo poema. Era una breve analisi del piano "Whisper, respiro timido".