Caratteristiche, caratteristiche e analisi del poema di Yesenin "Russia sovietica"

L'elegia chiamata "Russia sovietica" fu scritta da Yesenin nel 1924, così come le altre due parti del trittico - "Russia senza tetto" e "Lasciando la Russia". Questo poema drammaticamente, ma nel suo finale il lettore troverà note ottimistiche. In esso, il poeta parla degli eventi che hanno avuto luogo nelle distese di un grande paese. Il lavoro termina come una poesia di Majakovskij. Nel suo breve finale non c'è una singola immagine tipica della tradizionale creatività Yesenin. A quei tempi, era molto di moda cantare il nuovo sistema politico, idealizzarlo. E Yesenin non ha fatto eccezione.

I principali motivi del lavoro

Nel preparare l'analisi del poema di Yesenin "Russia sovietica", va notato: questo lavoro cade dal numero totale di poesie di Yesenin scritte durante questo periodo. Il poeta riconosce che il nuovo sistema politico è necessario, ma allo stesso tempo lo fa di sfuggita. Per lui, questo bisogno non è di primaria importanza. Il motivo principale del poema è la solitudine dell'eroe lirico, la sua inutilità nella nuova era.

Il talento poetico di Yesenin è stato in gran parte alimentato dal suo senso dell'amore per la sua terra natia. Nell'analisi del poema di Yesenin "Russia sovietica", possiamo menzionare che il lavoro riflette l'inesorabile corso del tempo, il quale Yesenin si sentiva molto più acuto di molti suoi contemporanei. Nel titolo dell'opera il poeta combinava concetti diversi. La sua "Russia blu" trasformata in "Russia sovietica". La parola sacra, che significa patria del poeta, è ora usata in un senso amaramente ironico. Quindi, l'espressività del titolo è fornita dal poeta attraverso l'uso di un ossimoro: gli attributi soggetto sono attribuiti a quegli oggetti che sono incompatibili con esso. Quindi segue l'unità paradossale di questi segni con il soggetto specificato, che provoca una sensazione di ironia, una particolare comprensione di questo fenomeno.

Le prime strofe: triste umore

Il poeta inizia il lavoro con la ricezione della metafora "Quell'uragano era sparito ...". Il pronome usato dal poeta è dato senza una parola aggiuntiva, concretizzante. Il lavoro inizia con una descrizione della solitudine dell'eroe lirico. È "orfano" nella sua terra natale. Particolarmente espressivo è il confronto del mulino con un uccello lasciato con un'ala. Il significato dell'epiteto "solo" è sottolineato ancor più dall'ordine inverso delle parole. La vista del mulino è deprimente e l'immagine di un uccello può essere associata all'immagine popolare di un uccello messaggero. Lo studente può menzionare questo paragone quando analizza il poema "Russia sovietica" di Yesenin. Nella stessa stanza il lettore può trovare un'altra immagine incompatibile - "triste gioia". Queste parole hanno il significato opposto, ma creano un'unità semantica. L'umore triste nella prossima stanza è ulteriormente intensificato. Qui, con l'aiuto di parole chiave, si forma una sequenza incrociata: "non familiare" - "casa", "dimenticato" - "polvere".

L'analisi del poema di Yesenin "Soviet Rus" mostra che nelle prime tre stanze dell'opera si possono notare un numero di parole in cui ci sono prefissi rimovibili. Portano il significato della completezza dell'azione e grazie a questo il senso di disperazione che avvolge l'eroe lirico viene ulteriormente migliorato.

L'opposizione della solitudine e della vita "bollente"

Nella quarta stanza dell'abbandono del poeta, la vita "bollente" si contrappone, che è piena di storie. La parola "curvatura" è principalmente associata al concetto di folla o massa di persone senza volto. La sensazione di solitudine è amplificata ancora di più con l'aiuto della particella negativa "ni" e del pronome "nessuno". La quinta stanza contiene un'esclamazione emotiva: "Qual è la patria? Questi sogni sono davvero? "In questo caso, Yesenin usa la versione stilistica della parola" davvero "per trasmettere l'atteggiamento emotivo dell'eroe lirico allo stato delle cose.

L'analisi del poema di S. Yesenin "Russia sovietica" mostra che la prossima strofa inizia con l'esclamazione "E questo sono io!". Qui il pronome "I" appare due volte. Per la prima volta in questo luogo appare il verbo del tempo futuro. Il mondo del lavoro di Yesenin sta cambiando, ora il tema della fama e della memoria sta iniziando a suonare un po '. Il poeta combina la parola colloquiale "donna" con l'alto "bere". E aumenta ulteriormente la tensione, la sensazione di frattura.

La settima e l'ottava stanza: la voce della ragione, il sobrio eroe lirico

Tuttavia, la settima strofa inizia con un "ma" - che i pensieri dell'eroe lirico sembrano rompere. Lo studente può concentrarsi su questo analizzando il poema Yesenin "Russia sovietica" secondo il piano. La mente sobria lo fa rinsavire. Il poeta capisce che "quella luce ineffabile sera", che una volta bruciava nella sua casa, era già uscita. Invece, "la nuova luce sta bruciando". In questa parte del lavoro, viene costruita una certa linea sinonimica: "Soviet", "nuovo", "altro". Di nuovo, la voce della ragione si fa sentire, il che ricorda al poeta che cominciò a "svanire un po '". L'epiteto "altri" viene ripetuto due volte. Questo pronome diventa un aggettivo con un significato molto capiente. La parola "altro" Yesenin chiama quelli dei suoi contemporanei che hanno fatto una scelta a favore della rivoluzione, l'hanno cantata entusiasticamente. Hanno perso la loro identità creativa mettendola sull'altare del servizio di una nuova ideologia. La dittatura costrinse i poeti a indossare una finta maschera di devozione alla "grande" causa della rivoluzione. Ma la maschera di Yesenin non poteva fondersi con la vera faccia.

Decima stanza: perdita di conciliarità

Agli occhi del poeta muore la vecchia Russia. In precedenza, la gente comune univa la fede in Dio. Il tempio del villaggio per il poeta è sempre stato una parte della sua casa natale. Ecco perché nel lavoro c'è un paragone triste: "Nella parrocchia, come nella chiesa, si sono radunati". Il poeta crea un'immagine piuttosto complicata con l'aiuto della ricezione della metonimia. Dopotutto, la domenica è una luminosa giornata cristiana, e il popolo russo ha una tradizione da radunare domenica per il servizio in chiesa. Ma ora tutto è cambiato e lo scopo dell'incontro non è più la divina liturgia.

Contenuto peculiare e lessicale di questa stanza. Qui puoi trovare l'epiteto metaforico "goffo" nel significato di "non qualificato", "brutto". E anche "non lavato", che è sinonimo dell'epiteto precedente. Esiste anche una forma colloquiale di "zhis", che aiuta il lettore a presentare più vividamente la scena della vita rurale, in cui scoppiano gli eventi di un'epoca nuova e in molti modi incomprensibile.

Undicesima stanza: descrizioni del paesaggio

Qui, per la prima volta, si trova il vocabolario già familiare all'arte di Esenin: "sera", "tramonto", "piedi nudi". Il senso del tempo è perso - non importa quanti anni passano, e indipendentemente da quale epoca possa sostituirsi a vicenda, la natura rimarrà nella sua antica calma. Poiché tutto è armonioso in natura e questo mondo è inaccessibile alle persone, l'eroe lirico ha una sensazione di tristezza. In questa stanza, vale la pena notare la rima originale "doratura" - "il cancello".

"L'arretrato" dell'eroe lirico dell'era

Nella dodicesima stanza, un tono ironico viene creato utilizzando una combinazione della parola alta "faccia" e la definizione "assonnato". Utilizzato anche dal poeta e dalla forma colloquiale del participio "ruga".

La parola "agitazione" nel dizionario di Ushakov è designata con il marchio "dispregiativo". Questo concetto ha la seguente definizione: "L'agitazione è un'opera d'arte in cui prevale l'elemento della campagna. Spesso questo viene fatto a discapito dell'artistry. " Quindi, nella quattordicesima stanza ci sono due neologismi. La parola "Komsomol" è anche insolita e nuova per Yesenin. Questo può anche essere citato analizzando il poema di Sergey Yesenin "Russia sovietica".

La prossima strofa si distingue per l'esclamazione di disapprovazione dell'eroe lirico: "Perché sono pazzo?" Il verbo parlato "urlare" si trova anche qui. Sembra a Yesenin che è in ritardo rispetto al nuovo tempo. E un'amara esclamazione sottolinea il suo accordo per accettare lo stato attuale delle cose.

Analisi del poema di S. A. Yesenin "Russia sovietica": la parte finale del lavoro

La diciassettesima stanza inizia con le parole "Accetterò tutto ...". Il poeta sottolinea che per lui il più grande valore è la creatività poetica. Nella penultima stanza, Yesenin usa il metodo dell'antitesi, opponendosi alla vita e alla morte. Allo stesso tempo, l '"io" dell'eroe lirico è a un polo, e il "tu" è all'altro. Con l'aiuto dell'unione "a" la stanza è divisa in due parti. L'impressione è ulteriormente esaltata dalle esclamazioni retoriche della diciannovesima stanza: "Bloom, giovani! E guarisci il tuo corpo! "Il tono diventa ancora più patetico.

La strofa principale del lavoro è la finale - dovrebbe essere notato, completando l'analisi del poema "Russia sovietica". Qui l'abbondanza del sibilo fa sembrare il suono di una stanza un sussurro. Dopotutto, stiamo parlando di cose molto personali per il poeta - per Yesenin, la patria merita di essere cantata, anche se l'amore del poeta per lei è duplice. Contrariamente alla maggioranza di coloro che aderiscono al concetto di internazionalismo, Yesenin sostiene che per lui il valore principale rimane la Patria.