Hans Rudolf Giger: biografia e opera dell'artista

Un rappresentante di spicco della direzione artistica, chiamato realismo fantastico, è stato il defunto nel 2014, l'artista svizzero Hans Giger - l'autore di numerosi dipinti che portano lo spettatore a mondi che sono oltre il reale. Soffermiamoci più in dettaglio sulla vita e il lavoro di quest'uomo, la polemica che circonda le sue opere non si placa nemmeno dopo la sua morte.

Il giovane mistico della famiglia del farmacista

Hans Rudolf Giger è nato 5 febbraio 1940 nella città svizzera di Cour Graubünden. Suo padre era un farmacista - un uomo serio, ragionevole e che non mostrava una tendenza al misticismo, mentre suo figlio fin da piccolo aveva una passione per tutto ciò che era misterioso e al di là della realtà. Il teschio ricevuto dal padre come dono da una delle ditte mediche e portato a casa da lui divenne il catalizzatore di un hobby così inusuale di adolescenti comuni.

Fu lui a diventare il punto di partenza di molte trame oscure e fantastiche, sulla base delle quali nel 1959 Hans Rudolf Giger creò il suo primo ciclo di disegni "Atomic Children", che fu successivamente pubblicato in numerose pubblicazioni clandestine, le più famose delle quali furono Hotcha e Clou. Anche i lettori della rivista, pubblicati nella scuola in cui studiava il giovane artista, lo hanno incontrato.

Creatore di poster popolari

Alla fine degli anni '60, Giger guadagnò una grande popolarità grazie ai poster stampati dai suoi disegni e avendo grande popolarità tra i giovani, specialmente tra i rappresentanti di varie sottoculture, nella varietà che apparve durante quel periodo.

All'inizio degli anni '70, Giger Hans Rudolph, le cui opere erano già state esposte in molte mostre personali, aveva sviluppato il suo stile unico di realismo fantastico, distinguendolo da molti altri artisti. Creato con straordinarie veridicità, immagini di creature ultraterrene e spesso mistiche, ha affascinato il pubblico e ha creato la reputazione dell'autore come un artista malvagio.

Questa immagine scandalosa ma promozionale di Hans Rudolf Giger ha sostenuto in tutti i modi disponibili - appartamenti in affitto in case che hanno avuto una storia oscura, ha scioccato le sue conoscenze con una collezione di accessori rituali e ha fatto altre cose eccentriche.

Illustratore del Necronomicon

Ma la sua principale forza attrattiva rimase un talento eccezionale, che si sentiva in ogni nuovo lavoro, e attrasse il pubblico, nonostante lo squallido attacco della critica, a cui sottopose regolarmente Hans Rudolf Giger.

"Necronomicon" - una raccolta di poster, pubblicato nel 1977 sull'omonimo libro magico, inventato dallo scrittore di fantascienza americano Howard Lovecraft, e che presumibilmente conteneva descrizioni di antichi rituali magici, lo portò alla fama mondiale.

Ora dell'artista

Grazie a questa serie di lavori, l'artista svizzero è venuto a conoscenza del regista Ridley Scott, che ha poi iniziato a lavorare sul film Alien. Propose alla cooperativa di Giger di creare un'immagine grafica di creature ultraterrene, attorno a cui appariva la trama del quadro, così come il disegno artistico generale della produzione.

Lavorare insieme a Ridley Scott è diventato l'ora migliore di Giger e nel 1980 è diventato il vincitore dell'Oscar per i migliori effetti visivi. I disegni alieni di sangue alieno che creò furono usati come schizzi per i prossimi tre film di questa serie. Entrarono nella dilogy "Alien vs. Predator", sebbene in essa, su richiesta degli amministratori, subissero cambiamenti drammatici. Con la partecipazione di Giger, sono stati girati anche film famosi come "The Other Side", "The Individual", "Poltergeist 2" e molti altri.

Museo, il risultato della vita creativa

Nel 1998, Hans Rudolf Giger è diventato il proprietario del castello Saint-Germain (Gruyère, Svizzera) e ha creato in esso, che tuttora gestisce, un museo delle sue opere, così come colleghi di opere d'arte, che hanno lavorato come lui in uno stile di fantastico realismo.

Oggi nella sua esposizione è possibile vedere, insieme ai dipinti, gli oggetti personali dell'artista e molte fotografie che introducono la sua vita. Le opere presentate nel museo, durante tutti gli anni della sua esistenza, hanno goduto di un immutabile successo con il pubblico, anche se nel libro degli ospiti, insieme alle parole di gioia, alcuni visitatori esprimono dubbi sulla salute mentale dell'autore.

L'unicità dello stile artistico di Giger

Si ritiene che Hans Rudolf Giger sia un artista che ha lavorato nello stile del fantastico realismo. Spesso nelle pubblicazioni dedicate al suo lavoro, è possibile trovare definizioni come la biomeccanica, la necrosi o l'erotomeccanica. Come lo storico e scrittore Walter Shurian ha sottolineato nel suo libro "Arte fantastica", le opere di Giger presentano il lato demoniaco dell'arte al mondo.

Particolarmente degna di nota è la tecnica con cui Hans Rudolf Giger ha creato molte delle sue opere. I dipinti di questo autore sono spesso realizzati non con un pennello, ma con l'aiuto di uno strumento aerografo - vernice spray. In questo modo, è stato in grado di ottenere effetti visivi straordinari, in sintonia con lo stato d'animo generale del lavoro, e irraggiungibili con i metodi di scrittura tradizionali.

L'unicità della creatività di Giger è testimoniata dal fatto che per molti anni, tra gli artisti, i tentativi di imitare il suo stile non sono cessati, ma nessuno è stato in grado di incarnare pienamente l'intuizione mistica che ha accompagnato il famoso svizzero nel creare le sue immagini.

Conoscenza delle immagini del maestro consente di notare che le trame della maggior parte di esse sono basate sulla biomeccanica, cioè la connessione di carne viva con elementi meccanici. Sulla base di questo, un certo numero di storici dell'arte tendono ad attribuire il lavoro di Giger a una delle aree del cyberpunk - il genere fantascientifico, popolare negli anni '80, e che riflette il declino della cultura umana causato dalla rapida esplosione del progresso tecnico.

Tuttavia, a differenza delle tradizionali scene post-apocalittiche inerenti a quest'area dell'arte, i dipinti di Giger si svolgono in una sorta di trascendentale, cioè al di là del regno dell'altro mondo, o almeno in un'altra galassia. Definendo la moda per un fantastico realismo, Hans ha ispirato molti dei suoi seguaci, che hanno lavorato non solo nella pittura, ma anche in altri generi artistici: dalla musica al cinema.

Collaborazione con musicisti

Va notato che Hans Rudolf Giger, la cui biografia è piena di molti esempi di cooperazione con i più diversi rappresentanti del mondo dell'arte, ha ripetutamente soddisfatto gli ordini dei musicisti. Possiede, in particolare, il design delle copertine di band popolari come Magma, Atrocity, Carcass, Danzica e molti altri. È stato contattato da un certo numero di cantanti che hanno pubblicato album solisti.

Inoltre, secondo i suoi progetti, sono stati realizzati molti elementi della decorazione dei loro concerti. Ad esempio, un supporto per microfono è diventato una vera opera d'arte, lo schizzo del quale Giger ha creato per Jonathan Davis, il cantante del gruppo rock americano Korn, formato nel 1993, e in breve tempo ha premiato molti dischi di platino.

L'artista è morto nel 2014. La sua vita finì bruscamente e assurdamente. Il celebre maestro morì per le ferite ricevute mentre cadeva da una scala nella sua casa di Zurigo.