I dipinti di Korovin affascinano con la loro originalità e bellezza
Nell'arte russa ci sono molti famosi artisti meravigliosi. Ognuno di loro è specializzato in un genere particolare: ritrattisti, paesaggisti e così via. Tra i pittori di talento può essere identificato un artista come Konstantin Korovin. I suoi dipinti sono noti a tutti gli amanti dell'arte. Consideriamo più in dettaglio la storia della formazione e dell'opera del pittore Konstantin Korovin.
Biografia di un maestro di talento
Korovin nacque nell'anno milleottocentosessantunesimo nella città di Mosca. A quattordici anni, decise di studiare alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Anno studiato al dipartimento di architettura. Quindi decise di andare al dipartimento di pittura. È stato fortunato ad imparare da famosi maestri come Polenov VD e Savrasov A.K.
A trentatré anni, il giovane artista, insieme al suo amico, il famoso artista Valentin Serov, decide di andare al Nord. Tali famosi dipinti di Korovin come "Gemmerfest. Northern Lights "," Harbour in Norway "," Murmansk Coast "," Creek of Saint Tryphon in Pechenga ", è apparso a causa di questo viaggio. L'amante dei luoghi pittoreschi era così affascinato dalla natura del Nord che non poteva non catturare queste bellezze su tela.
Grazie a un viaggio a Parigi, il giovane si interessò all'impressionismo. Questa direzione lo attraeva dal fatto che poteva trasmettere la vita reale in una forma luminosa e ricca, mutevole e sensuale. I dipinti di Korovin "Paris in the Morning", "Paris, Boulevard des Capucines" potevano trasmettere in modo accurato e vivido la vita e l'umore della capitale della Francia al mattino e alla sera.
Oltre all'impressionismo, l'artista si interessò anche al simbolismo. La caratteristica principale di questo movimento era la trasmissione attraverso le sue immagini di un certo simbolo e mistero. Tali dipinti di Korovin come "Musa", "Idillio del Nord", portano in sé una sorta di understatement e mistero. Il poeta Konstantin Balmont e l'artista Modest Durnov lo hanno aiutato a creare questi dipinti. Anni duri durante la prima guerra mondiale non hanno infranto l'artista. Ha continuato a creare. Contemporaneamente, ha lavorato come un mascheratore. Konstantin Korovin, come artista, ha preso parte a numerose mostre di varie direzioni: "The World of Art", "The Union of Russian Artists" e altri.
A quaranta anni, K. Korovin ha insegnato nella stessa scuola, da cui ha iniziato la sua carriera come artista a quattordici anni. Tra i suoi studenti c'erano celebrità come l'artista Nikolai Chernyshev, lo scrittore Sergei Volkov, scenografo e attore Sergei Nikolaev.
Dopo la rivoluzione del 1917, il pittore partecipò attivamente al restauro e alla conservazione di monumenti culturali e artistici, collaborò con teatri, organizzò mostre e aste. Una persona di talento ha talento in tutto. Quando ha dovuto abbandonare la scrittura di immagini (a causa della scarsa visione), ha iniziato a scrivere storie interessanti. Era sposato, cresciuto suo figlio Alexei, che ha anche seguito le orme del padre e divenne un artista famoso. Costantino morì a settantotto anni a Parigi.
Artista Korovin. Immagini con titoli
In tutta la sua vita, K. Korovin dipinse parecchie immagini - più di trecento. Dipinse paesaggi, ritratti e nature morte, e c'è un autoritratto. Ogni opera è molto colorata. L'artista ha amato i colori vivaci, che parlano della sua anima gentile e solidale, del suo amore per la vita.
Tra i suoi dipinti si possono notare "Roses", "Estate", "Al tavolo da tè", "Crimea", "Bakhchisarai" e altri. Amava le rose, alle quali dedicava molte opere. Considerare la descrizione della foto Korovin "Al tavolo da tè"
Pittura "Al tavolo da tè"
Questo lavoro è stato scritto dall'artista nel 1888. A Korovin è piaciuta una tranquilla vita di campagna, quando puoi rilassare il tuo corpo e la tua anima, mettere ordine nei tuoi pensieri, trovare pace, godere di suoni naturali e socializzare con persone buone e buone. Pertanto, Korovin ha voluto trasmettere una vita calma e senza ostacoli in questa immagine. La tela raffigura tre donne e un uomo. Una delle donne cuce tranquillamente qualcosa, tre di loro parlano di qualcosa di non importante, ogni giorno. Forse sulla natura o sui piani per il futuro. L'immagine simboleggia pace e tranquillità. 
postfazione
I dipinti di Korovin trasmettono accuratamente tutte le sensazioni che un tempo aveva provato l'artista stesso. Guardando le sue opere, si può indovinare cosa stava pensando in un momento o un altro della sua vita.