La pittura di Permogorsk: un fenomeno culturale e storico!

La storia di questo dipinto ha origine nella regione di Arkhangelsk, o piuttosto proviene da Permogorye, un gruppo di villaggi nel distretto di Krasnoborsky. Il centro storico di artigianato di Permogorsky ha riconosciuto un gruppo di villaggi sotto il nome insolito di Mokraya Edom. Maestri famosi hanno glorificato la pittura di Permogorsk per tutto il mondo: la dinastia di Yarygin, Khripunov e Khvostovykh - maestri riconosciuti nel loro lavoro.

La tavolozza dei colori di pittura permogorsk

Va notato che i colori principali utilizzati in questa tecnica di ricamo sono il rosso, oltre al verde e al giallo. A volte gli artigiani usano un'ombra di cobalto e un po 'd'oro. Allo stesso tempo, nei primi lavori, la pittura di Permogorsk includeva ornamenti fatti con ocra gialla, marrone scuro e un po 'smorzato in verde.

Gli elementi principali della pittura di permogorsk

Basti dire che questi ornamenti erano presenti abbastanza spesso all'interno di molti contadini - con tali tecniche di lavorazione del legno coprivano ruote girevoli, culle, canestri e tueski, endies e molto altro. Spesso, i motivi di Permogorsky corrispondono al soggetto stesso della pittura - hanno mostrato il pranzo su grosse scatole, grandi pesci o pollame sui piatti, l'uccello Sirin è stato spesso raffigurato su culle e uniformi, cacciatori e tessitori sulle scatole - la coppia. Il campo libero era pieno di un ornamento di foglie e motivi geometrici.

Guardiano di casa

Spesso Permogorsk dipingere su legno accompagnato anche dai relativi testi di auguri. Quindi, per esempio, sulla culla di un bambino c'è un'iscrizione sulla longevità e sulla salute, cresci fino alla gioia dei tuoi amici e parenti e sii orgogliosa e di sostegno dei tuoi genitori. Ma nella ciotola si poteva incontrare una firma del genere: da un lato "Carry", dall'altro "Do not weave", e molti altri sono buoni e spesso con un pizzico di umorismo, frasi e dichiarazioni.

Va notato che il trifoglio, i fiori e le bacche sono i componenti principali degli ornamenti e dei disegni del dipinto di Permogorsk. Sulla linea ondulata, molti maestri applicavano tutti questi elementi in una sequenza arbitraria, riempiendo i luoghi vuoti con un fiore o una bacca separati. Un po 'meno frequentemente, il dipinto di Permogorsk raffigurava una persona o un uccello, un animale domestico, e l'elemento vegetale era ancora preferito.

I punti principali della pittura di permogorsk

Molti maestri avevano elementi preferiti nel loro arsenale. Quindi, il dipinto di Permogorsk di alcuni era pieno di un simbolo di benessere - un albero formato da due rami, che cresceva dal terreno e decorato con trifogli. Sui rami dell'albero della felicità, i maestri hanno spesso "piantato" cani meravigliosi. Vorrei notare con particolare attenzione un tale simbolo di felicità nell'ornamento, come l'uccello Sirin. Spesso contiene pittura di Permogorsk. Bird Sirin rappresentava l'immagine in una cintura e si formava sotto forma di un ornamento geometrico - come risultato si otteneva una specie di medaglione. Inizialmente, il modello Sirin stesso era un simbolo delle forze oscure, e l'uccello Gamaun è stato contrapposto nel dipinto di Permogorsk come un buon inizio nel mondo.

Insieme a ornamenti floreali scene della vita di tutti i giorni erano piuttosto popolari. Così, sulle ruote girevoli si potevano incontrare tessitori o filatori al lavoro, una carrozza con un paio di cavalli e un mercante, scene di bevute di tè. Allo stesso tempo, un gatto era raffigurato su oggetti domestici - un'immagine simbolica del conforto familiare e da qualche parte persino un biscotto.

Di regola, l'ornamento stesso era formato sul tema della vita quotidiana in diversi livelli. Così, al primo livello dell'ornamento, le ragazze - tessitori o filatori - erano sedute sotto la finestra e, di norma, erano dipinte con colori gialli e verdi e, soprattutto, in uno schema a scacchiera. Poi sistemarono scene di bevute di tè per la famiglia e cavalli da sella, e il livello più alto completò l'immagine di un tetto coronato da un uccello Sirin o un leone, a volte un grifone, un po 'meno spesso un unicorno. Se il soggetto dell'uso era dipinto su due livelli, la situazione nella vita era in fondo, il livello più alto era occupato dall'uccello Sirin stesso.