Tipi di pittura di paesaggi: descrizione, caratteristiche e recensioni

La pittura di paesaggio, nota anche come arte del paesaggio, è una rappresentazione della natura in tutte le sue manifestazioni. Questi sono principalmente montagne, valli, alberi, fiumi e foreste. La caratteristica principale è la presenza di un'ampia vista, così come i suoi elementi, collocati in una composizione coerente. Esistono diversi tipi di paesaggio, tra cui rurale e urbano, mare e fiume, religiosi e futuristici.

Tipi di paesaggio: l'essenza

L'elemento più popolare di qualsiasi paesaggio è il cielo. Il tempo in tutte le sue manifestazioni è anche incluso nella composizione. I tipi di paesaggio nell'arte possono essere completamente immaginari (immaginari) o copiati dalla realtà con vari gradi di accuratezza. Se lo scopo principale dell'immagine è quello di visualizzare il luogo reale e specifico, in particolare per gli edifici, verrà chiamato una vista topografica (realistica).

Il concetto di "paesaggio"

Nelle arti visive, il termine "paesaggio" deriva dalla parola olandese landchap (appezzamento di terra) e descrive qualsiasi dipinto o disegno, il cui soggetto principale è l'immagine di una vista panoramica. Gli esempi includono prati, colline, montagne, valli, alberi, fiumi, foreste, viste costiere e mari. L'immagine può essere un'immagine di un luogo reale o può essere una scena immaginaria o idealizzata.

Il riconoscimento della natura e della sua selezione come soggetto specifico dell'arte è un fenomeno relativamente recente. Fino al XVII secolo, il paesaggio era delimitato da sfondi di ritratti o dipinti dedicati principalmente a illustrazioni religiose, mitologiche o storiche. Oggi, una bella visione del paesaggio continua ad essere il tema principale dell'arte.

Paesaggio nel corso dei secoli

Nelle opere degli artisti del XVII secolo Claude Lorraine e Nicolas Poussin, lo sfondo del paesaggio iniziò a dominare la dimostrazione di eventi storici. Tuttavia, la loro interpretazione del paesaggio era in qualche modo stilizzata o artificiale. Hanno cercato di adottare le vedute del paesaggio della Grecia e di Roma, e il loro lavoro è diventato noto come il paesaggio classico. Allo stesso tempo, alcuni artisti olandesi, come Jacob van Ruysad, hanno sviluppato una forma molto più naturalistica di pittura, basata su ciò che hanno visto intorno a loro.

Quando nel diciassettesimo secolo l'accademia francese fu classificata tipi di arte il paesaggio è stato classificato al quarto posto tra i cinque generi. Tuttavia, la pittura di paesaggio divenne sempre più popolare nel XVIII secolo, nonostante la predominanza di motivi classici.

Paesaggio e sua posizione nella gerarchia dei generi

Il paesaggio era un genere affermato nell'arte cinese del IV secolo d.C., ma nell'arte occidentale, la pittura paesaggistica nacque prima del Rinascimento nel sedicesimo secolo. Naturalmente, molti artisti di epoca romana e precedenti includevano paesaggi pittoreschi e vedute della natura nei loro dipinti, ma erano elementi ausiliari del tema principale del quadro. Il problema principale con il paesaggio era che era molto basso nella distribuzione accademica dei generi.

gerarchia tipi di arte nel Rinascimento aveva la seguente forma:

1. Pittura storica
2. Ritratto d'arte
3. Pittura, cioè scene della vita di tutti i giorni.
4. Paesaggio.
5. Natura morta

Queste valutazioni furono infine stabilite nel 1669 da Andre Felibien, segretario dell'Accademia di Francia. Così, il mondo dell'arte, compresi i suoi mecenati, insegnanti e artisti, non ha preso sul serio la pittura di paesaggio e ha attribuito un grande valore alle opere storiche, ai ritratti e alle immagini di genere. Le scuole neoclassiche e accademiche seguivano l'arte greca nel primeggiare il corpo umano, specialmente il nudo.

Boom del paesaggio naturalistico

Nel diciannovesimo secolo, ci fu un vero aumento nella progettazione del paesaggio naturalistico, in parte dovuto alla nozione che la natura è una manifestazione diretta di Dio, e in parte alla crescente alienazione di molte persone dalla natura a causa della crescente industrializzazione e urbanizzazione. Di conseguenza, la tradizionale gerarchia di generi è crollata.

Gli artisti del paesaggio del XIX secolo entrarono in un movimento romantico su larga scala, fu in quel momento che la pittura di paesaggio divenne finalmente un degno genere nelle accademie d'arte europee e si diffuse in tutto il mondo. Nella seconda metà del XX secolo, la definizione del paesaggio è stata messa in discussione. Il genere si è esteso ai paesaggi urbani e industriali e gli artisti hanno iniziato a utilizzare mezzi meno tradizionali nella creazione di opere paesaggistiche.

Tre tipi di arte del paesaggio

La pittura o la foto, che descrive la natura, è chiamata arte del paesaggio. Sebbene ogni artista abbia il proprio stile, questo genere di solito è raggruppato in tre grandi categorie:

• L'arte paesaggistica rappresentativa è il genere più basilare. In dettaglio, per creare un effetto irrealistico, non vengono utilizzati colori o filtri speciali. Al contrario, l'arte paesaggistica rappresentativa si concentra sulla bellezza naturale della natura e dipinge un'immagine realistica del soggetto.
• L'arte paesaggistica impressionista si concentra sulla rappresentazione di una scena realistica in una luce quasi irreale. Ciò viene ottenuto utilizzando diversi metodi, tra cui la divisione del primo piano con lo sfondo utilizzando la messa a fuoco morbida, l'utilizzo di tecniche di illuminazione insolite o l'accensione di colori saturi, luminosi o innaturali. L'arte paesaggistica impressionista risponde in larga misura all'aspetto di un artista o fotografo e alla capacità di creare una straordinaria immagine naturale.
• L'arte paesaggistica astratta si basa meno sull'ambiente del paesaggio e più sulla rappresentazione del soggetto principale dell'immagine. In astratto, il paesaggio può essere lo sfondo e in primo piano potrebbe esserci un focus su un componente, ad esempio un ramo di un albero di forma insolita o l'ombra di un grande oggetto.

Ogni stile ha le sue caratteristiche, colori diversi, illuminazione e oggetti di scena. Nei dipinti di paesaggio, di norma, vengono aggiunti ulteriori elementi, ad eccezione del paesaggio stesso. Tradizionalmente, questi sono animali e persone. Lo scopo della parte del paesaggio è di dimostrare la bellezza naturale della natura, che sia lenitiva, violenta o surreale.

Paesaggi naturali

La pittura di paesaggio si riferisce a un'opera d'arte in cui l'obiettivo principale è l'immagine della natura (montagne, foreste, rocce, alberi, fiumi, valli, ecc.). La terra è una creazione meravigliosa, dai deserti sterili alle lussureggianti foreste tropicali, dagli infiniti oceani al cielo nuvoloso. Nel corso della storia, gli artisti hanno trovato ispirazione nella misteriosa bellezza della natura e nella grandiosità dei diversi paesaggi della Terra.

Paesaggio urbano: vedute del paesaggio urbano

I dipinti di paesaggi non si limitano alle immagini della terra e della natura. Ad esempio, possono anche includere immagini di edifici, strade, ponti. Questo tipo di paesaggio è chiamato urbano. I suoi schizzi possono includere vari oggetti storici o moderni. I tipi di paesaggio urbano sono determinati in base a ciò che è rappresentato nell'immagine. Una delle più interessanti sono le immagini di palazzi e castelli, monumenti religiosi e edifici residenziali del XVII-XIX secolo.

Paesaggio rurale e del parco

Quando la natura e i risultati dell'attività umana cosciente si incontrano, sorge necessariamente una certa dissonanza. Ma c'è un ambiente in cui queste due parti in conflitto sono in grado di concordare tra loro e raggiungere un equilibrio relativo. Prima di tutto, sono i parchi di campagna e di paesaggio, dove la natura è completata da elementi architettonici. Il paesaggio rurale è stato uno dei temi paesaggistici più popolari in ogni momento. Gli artisti raffiguravano una casa su una collina o vicino a uno stagno, prati verdi con pecore al pascolo, strade di campagna e così via.

Paesaggi topografici

Gli oggetti piatti sono diversi dal volumetrico tridimensionale, con lunghezza, larghezza e altezza. Una delle varianti dell'immagine del paesaggio è che all'immagine viene dato un rilievo più o meno chiaramente definito. Questo tipo di paesaggio è chiamato topografico o scultoreo.

Paesaggi documentari

Un altro tipo di pittura di paesaggio sono i paesaggi documentari che rappresentano scene della vita di tutti i giorni. Le figure umane incluse meritano non meno attenzione degli alberi o delle case. Da un lato, aggiungono vita alla composizione, dall'altro sottolineano le dimensioni dello spazio circostante rispetto a una persona.

Paesaggi con animali

Una caratteristica distintiva del paesaggio è che con il loro aiuto viene creata una sensazione di pace, soddisfazione e armonia. Tuttavia, la fauna selvatica è un movimento continuo. Alberi, piante, pioggia, vento - questi sono tutti fattori dinamici e mutevoli, quindi la collocazione di animali tra di loro come parte integrante di tutta la fauna selvatica è abbastanza naturale.

I tipi possono essere molto diversi: il paesaggio dell'umore simboleggia la colorazione lirica dei sensi, l'architettura ricorda molto l'urbano, il mare (marina) e il fiume mostrano la bellezza infinita del paesaggio acquatico. I tipi storici ed eroici sono associati a grandi guerrieri, eroi mitici e dei. Il paesaggio decorativo funge da eccellente decorazione d'interni. Un certo numero di specie non esiste. A seconda della visione dell'artista, distinguono le industrie (tipi di città), i paesaggi di natura epica, romantica o persino cosmica.

La caratteristica principale di questo genere di arte è che il soggetto principale dell'immagine è la natura nella sua forma originale o trasformata dall'uomo.