Cos'è il recitativo nella musica?

Cos'è il recitativo? Il concetto di questo solleva molte domande. Ecco alcuni di loro. Quanto spesso lo sentiamo? È obsoleto o, al contrario, sta vivendo un picco di popolarità? Rap - recitativo o no? La prosa è un recitativo?

Recitativo: definizione

"Recitativo" è un termine operatico. Questo è ciò che chiamano discorso nella musica. Una scuola d'opera italiana riconosciuta la conduce dalla parola recitare , che significa "leggere ad alta voce" o "recitare". Ovviamente, la recitazione in musica non è la stessa del pubblico della conferenza. Andando in secondo piano o meglio la tela, la musica detta le sue leggi.

Ritmo, pausa, accelerazione o decelerazione del ritmo: tutto ciò mantiene l'esecutore entro i suoi limiti. Pertanto, il recitativo, per lo spettatore che sembra molto leggero nell'esecuzione, può essere difficile sul palco.

I famosi maestri d'opera che praticano magistralmente l'arte del recitativo sono molto rispettosi nei suoi confronti. È lui che può trasmettere sentimenti in cui il canto non darà l'intensità desiderata delle passioni.

Il cantante non ha alcun potere sulla libera intonazione del discorso, come, per esempio, un attore drammatico. Il recitativo è definito da note, come aria. Non lo cantano, ma non dà il diritto di considerarlo normale. discorso. Lo è musica vocale

I libri di consultazione musicali caratterizzano il recitativo come una forma musicale vocale in cui manca la ripetizione tematica.

L'emergere del recitativo

Nella tragedia antica, l'arte della declamazione melodiosa era ampiamente applicata. E nelle prime opere il recitativo occupava il posto principale, alternandosi con la parte melodica corale o solista del libretto, e spesso raggiungeva una notevole espressività drammatica, un esempio dell'opera di C. Monteverdi.

Il termine musicale per cantare recitativo - recitare cantando - introduce Marco da Galliano nella sua opera "Daphne". Ciò dimostra che recitare in musica è diverso dalla retorica classica.

Nel corso del tempo, c'è una separazione tra la melodia e la recitazione, unite prima nella prima opera d'opera. Il momento musicale principale è ora concentrato negli Ariani, che sono drammaticamente statici. Ma la funzione del recitativo diventa azione nel dialogo, il movimento scenico attivo dell'eroe o la narrazione.

Tipi di recitativo

Varie forme di questa arte della recitazione sono usate in opera, oratorio e cantata. Dal XVII secolo, dalla mano leggera dei compositori della scuola napoletana, è divisa in due direzioni: secco (secco) e accompagnato (accompagnato):

• Il primo, è anche chiamato un discorso, è stato eseguito sotto gli accordi del clavicembalo, o, in italiano, del balo. Il suo ritmo libero era designato da barre uguali nel corto raggio. Lo stile esecutivo italiano suggerisce che il discorso potrebbe trovare sul palco una vivace espressione del discorso. Ad esempio, il buff d'opera lo conserva fino al XIX secolo.
• Il secondo tipo di recitativo è con un ritmo rigidamente fissato, una gamma più ampia di intonazioni e nell'esecuzione dell'orchestra. Va spesso davanti all'aria, completandolo e svolgendo la funzione di un monologo nel dramma, poiché la natura statica dell'aria non consente di trasmettere la tavolozza dell'eroe.

L'ulteriore sviluppo di questo originale tipo di voce è stato determinato dai grandi compositori Gluck e Mozart. Glitch attenua le differenze tra le specie di cui sopra. Inoltre, secco è ora accompagnato da un'orchestra, che a volte si trasforma in ariosos.

Esiste un terzo tipo di recitativo, che si chiama misurato ( atempo ).

Nel diciannovesimo secolo, l'opera diventa gradualmente un dramma musicale, mentre le arie individuali acquisiscono le caratteristiche di uno sviluppo continuo. Non esiste più un mono-recital, viene eseguito dall'ensemble.

Cos'è il recitativo nella musica: definizione

Trovando fino a tre varietà, il recitativo complica il compito di classificazione. La notazione deve ancora essere risolta, vale a dire campo di musica. La scuola viennese introduce la designazione dell'intonazione del recitativo con croci che indicano la durata e l'altezza.

Menti eccezionali hanno definito ciò che il recitativo nella musica è:

• Dry secco ha una dimensione di 4/4 e l'accompagnamento sotto forma di staccato. Ciò evidenzia gli accenti semantici della parola. Il vantaggio di prendere accordi nello spartito è dato dove c'è una pausa naturale nel libretto. Qui c'è un piccolo ornamento musicale, una figura, una frase. In generale, il contenuto non è molto melodico. Regola secca : 1 sillaba - 1 nota.

• Un'altra cosa accompagnato , dove 1 sillaba è uguale a più note. L'accompagnamento contiene una figura emotiva e melodica. Inoltre non vincolato dal modulo. Permesso la sua partenza per un'altra chiave.
• Arioso ha rotondità e completezza, ma non ha un ginocchio.

Praticare e mescolare tutti e tre i tipi, quando uno entra nell'altro. Anche la prosa è ammissibile, ma il verso bianco sembra più perfetto.

opera

Gli italiani considerano l'opera come arte nazionale. Tito Gobbi, il famoso baritono, ha spiegato che cos'è un recitativo: "Questa non è una pausa tra due arie, non un respiro di un cantante. Se lo si pronuncia in modo misurato, si ottiene l'effetto di un pensiero che dà alla luce parole. " Ha attribuito grande importanza alla tonalità drammatica del recitativo: "Non sono le parole che contano, ma il significato che viene dal subconscio".

Luigi Lablas, il grande basso, definisce il recitativo un discorso drammatico espresso dalla musica. Anche il carattere del viso è importante, pensò: "Altrimenti, viene dato il significato opposto. È impossibile pronunciare la stessa parola nello stesso modo sia per Otello che per Figaro. "

musicale

Tutti i tipi di tecniche vocali classiche sublimavano il musical. Ha mostrato che cos'è un recitativo come mezzo espressivo. Ciò è particolarmente evidente nel musical cult "Jesus Christ - Superstar", in cui gli episodi drammatici sono semplicemente assenti. Tutti i libretti sono voci e recitativi.

Ha addirittura superato i segni di Mozart, come Il flauto magico. A quel tempo, l'opera era considerata l'opera della sola lingua italiana. Mozart ha scritto in tedesco e questa è stata una novità. Inoltre, ha sostituito il discorso sotto il clavicembalo con discorsi colloquiali che occupano metà spettacolo. Per questo, i suoi lavori non entrarono immediatamente nei classici dell'opera, ma all'inizio furono chiamati spettacoli musicali.

È per questo che è apparsa la parola rock? Come se non proprio un classico, proprio come. Ma il tempo mette tutto al suo posto. Questo prefisso è usato meno comunemente. Questo è naturale - i generi si stanno sviluppando, le soluzioni di successo stanno diventando classiche.

Storia di

Dall'antichità, dall'inizio della lingua, recitare era naturale per le persone leggere. Molti mantra rituali hanno questo modello di discorso. Canti del gioco, racconti epici, canti funebri di persone in lutto - tutto questo si inserisce nel concetto moderno del recitativo.

присутствуют ритмичные звуки примитивных ударных. Prima dell'invenzione degli strumenti musicali che potevano dare forti suoni melodici, l' accompagnamento contiene i suoni ritmici delle percussioni primitive. I canti sciamanici degli eschimesi sono in questo senso simili alle canzoni vittoriose del continente africano.

È interessante notare che le caratteristiche di linguaggio e intonazione hanno impresso la loro impronta sullo stile della performance. La lunghezza è più tipica per quelle lingue dove ci sono più vocali. E le lingue che usano una vasta gamma di suoni hanno portato tremolo e sincope nelle tradizioni popolari.

Il dramma antico e le esibizioni vocali vocali, apparentemente, costituivano il recitativo. Un'attenzione particolare merita la sua poetica.

Lo conferma e ha rapidamente conquistato il mondo, lo stile del rap. Nato nell'antichità come arte, si spostò nel linguaggio della comunicazione, della disputa, della concorrenza linguistica degli avversari. La modernità ha aggiunto la musica ad esso, e ora questo stile si sta sviluppando costantemente, mostrando ciò che un recitativo nella musica è.

rap

In breve , rap (dal rap inglese, o "beat word") - Questa è una lettura recitativa di una canzone. Più tardi, il concetto di "open talk style" è stato formato: il rap russo riduce questa definizione definendola "lettura" in modo succinto. Richiede l'abilità di padroneggiare la tecnica della recitazione in modo che il modello ritmico poggi sulle barre. Ciò è tanto più difficile, quanto più povero è l'accompagnamento musicale, perché il ritmo del recitativo deve coincidere con le frasi musicali.

Chi può eseguire il recitativo

La famosa parodia di A. Pushn della metropolitana di Mosca dà un'idea di chi può eseguire il recitativo. Una buona articolazione e senso del ritmo sono le abilità necessarie.

Pensi di poter leggere qualsiasi stile di testo rap, sbagliato. Questo è ancora uno stile musicale, richiede il ritmo dal testo, l'enfasi dovrebbe essere dove la frase musicale ha il suo accento.

Ci sono persone dotate che possono sentire il ritmo declamatorio e musicale e avere una buona articolazione naturale. Tali gemme, anche senza una prima educazione musicale, sono in grado di conquistare l'attenzione degli ascoltatori. Un esempio è il famoso rapper adolescente MC Bentley, un ragazzo malato con paralisi cerebrale. I suoi testi non contengono un linguaggio offensivo, sono positivi e facili da ricordare. La voce calma da ragazzo dà loro vulnerabilità. L'insensibilità del talento della malattia provoca rispetto.

Un altro rapper russo, DJ Elf Shaki, crea composizioni professionali sul buono ed eterno. La sua canzone "God of heaven and earth" non ha niente a che fare con le canzoni sporche e, ahimè, la maggior parte dei musicisti di questo stile.

Lo stile rap si sta sviluppando sotto i nostri occhi. A differenza del recitativo del classico, che è andato alla sua mente moderna per duecento anni, il suo progresso è rapido. Aspetteremo la sua apparizione sulla scena accademica come parte dei musical.