Alexander Gerasimov è un artista industrioso e dotato. I suoi dipinti affascinano e attraggono lo sguardo, ti fanno pensare al banale e vedono l'insolito nel semplice. Nato nella Russia zarista, Alexander Gerasimov, la cui biografia e lavoro è strettamente legata al paese dei sovietici, era un artista preferito del leader proletario delle nazioni.
Alexander Gerasimov nacque in una ricca famiglia di mercanti nell'estate del 1881 (secondo alcuni dati - nel 1880), in una città ben sviluppata, il cui nome moderno è Michurinsk. La città si trova in un luogo pittoresco - sulla riva di un piccolo fiume Tambov Voronezh.
Il futuro ritrattista trascorse la sua infanzia tra paesaggi magnifici e paesaggi colorati. Ammirava il flusso misurato dell'acqua, che scorreva dolcemente lungo la bocca di Forest Voronezh, i tramonti abbaglianti sparsi nell'azzurro del fiume, le cime degli alberi massicce, piegate verso la riva.
Molto probabilmente, è stato allora che il piccolo Sasha voleva farsi un pennello nel palmo e diventare un artista.
I genitori di un giovane dotato di talento hanno avuto l'opportunità di mandarlo alla Scuola di Belle Arti - la più importante istituzione artistica della nobile Russia, situata nella capitale.
Per dodici anni, il giovane fu uno studente serio di pittura e architettura. I suoi tutori erano maestri talentuosi e famosi del pennello come V.A. Serov e A.Ye. Arkhipov.
Sotto l'occhio vigile degli insegnanti, il talento di Alexander Mikhailovich rivelò e divenne più forte. Le opere sono diventate più complete e complete, le immagini sono più concrete e brillanti, le linee sono più chiare e chiare. La scala cromatica del pittore principesco era piena di ogni sorta di colori e sfumature, Alexander Gerasimov amava sperimentare toni, chiaroscuri e angoli.
Anche l'architettura scolastica non è sprecata per un giovane pittore. Nel 1913 ha creato un progetto in base al quale è stato costruito un teatro drammatico nella sua città natale, che è ancora in funzione.
Al culmine della prima guerra mondiale, l'artista fu arruolato nell'esercito. Per due anni ha trascorso nel cuore del fronte, servito nella composizione sanitaria, ha visto un sacco di dolore e sofferenza. Polvere, gemiti, il costante odore di polvere da sparo, alcol e sangue, i suoni di esplosioni e colpi hanno lasciato un segno indelebile nell'anima di un giovane uomo.
Dopo la smobilitazione, torna nella sua città natale per riposare dagli orrori della guerra e trovare conforto nelle immense distese di cuore.
A casa, Alexander Gerasimov lavora instancabilmente - lavora ufficialmente come decoratore e designer di eventi sovietici, e continua a dipingere quadri per sé e per i propri cari. L'artista gode di impressionismo, trasmettendo le sue sensazioni a breve termine e catturando sulla tela un mondo mutevole e sfuggente dell'ambiente.
Le sue prime opere di pittore paesaggista impressionista sono ricche e ricche di trama, e tele liriche e romantiche nei mood. Questi sono "Mazzo di fiori", "Finestra", "Segale falciata", "Le api ronzano", "Marcia a Kozlov".
Dopo una lunga agonia e riflessione, Alexander Gerasimov decide di tenere il passo con i tempi e va a Mosca, dove insegna in un college d'arte intitolato alla rivolta del 1905. Inoltre, il pittore si unisce alle fila dell'Associazione degli artisti della Russia rivoluzionaria. Lì Alexander Mikhailovich Gerasimov ha incontrato il realismo sovietico, cioè ha scritto su temi politici in stile tradizionale.
Qui l'artista incontra Voroshilov, il commissario popolare per gli affari militari e navali, uno stato attivo e leader del partito. È grazie alla loro conoscenza che Alexander Gerasimov diventa un artista popolare e riconosciuto dell'Unione Sovietica. Molte lettere di Alexander Mikhailovich a Klim Efremovich sono state conservate, dove chiede al suo mecenate servizi e concessioni piccoli e pesanti, e lui, a sua volta, promette di lavorare disinteressatamente per il bene dell'ideologia del partito.
Usando la sua autorità e influenza, Voroshilov sostiene il figlio del ex mercante e lo promuove fino alla cima.
Grazie ad un talento raro, alla capacità di comprendere l'essenza di ciò che sta accadendo e lo stile ricco e ottimista del disegno, Alexander Gerasimov sta salendo sempre più in alto nella sua carriera.
Abbandonato l'impressionismo a favore del realismo socialista, ha anche cessato di dipingere paesaggi, iniziando a lavorare su ritratti.
All'inizio all'artista sono affidati dipinti generali che ritraggono una massa di gente comune nei congressi comunisti e in altri eventi. Scrive, come gruppo, e separatamente, artisti famosi ed esploratori polari, capi militari ed eroi del lavoro.
Seguono tele votate al vertice del proletariato, leader di alto rango dell'Unione Sovietica.
Il primo di essi - l'immagine di un amico e benefattore Voroshilov (1927). Seguirono poi i ritratti di Lenin sul podio e al plenum del Consiglio comunale di Mosca (1930).
Alexander Gerasimov, i cui dipinti ritmano vividamente e con talento i capi del partito, diventa l'artista personale di Stalin. Le sue opere sono considerate canoniche nello stile ufficiale dell'arte comunista.
I potenti dipinti saturi di Gerasimov servono a far progredire il socialismo, accendere gli impulsi patriottici nelle persone, coltivare amore e rispetto per i leader influenti.
Per il suo forte talento colorato e grazie a un certo grado di stretti rapporti con l'élite dominante, Alexander Gerasimov è onorato con molti posti e posizioni onorari. Negli anni 30-40, anni di repressione e formazione regime totalitario l'artista riceve un riconoscimento ufficiale. Ora è un favorito molto pagato del capo dei Soviet, che ha autorità su tutte le arti visive del paese.
Alexander Mikhailovich scrisse enormi ritratti di Stalin, spesso lodandolo e idealizzandolo sia sulla tela che nella vita.
Nei suoi post, Gerasimov persegue una dura politica di partito, controllando il lavoro di altri artisti, annegando e sopprimendo la propria individualità e dissenso. Sotto il motto slogan di lealtà verso le grandi tradizioni russe, il presidente del consiglio dell'Unione degli artisti guida una lotta dura e coerente contro coloro che osano deviare dal canone comunista.
Soprattutto Alexander Gerasimov insegue gli impressionisti, come se cercasse di dimenticare i suoi primi passi nelle arti visive. Mette sul maestro lo stigma simbolico della borghesia, e da quel momento il pittore caduto in disgrazia diventa persona non grata ed è condannato a un'esistenza mendicante, dal momento che nessuno dei suoi dipinti cessa di essere venduto.
Rifiutando l'arte occidentale e riconosciuto il talento artista modernista il realismo socialista dichiarò che le loro opere riflettevano le idee dell'imperialismo con il suo cosmopolitismo, il desiderio di dominazione del mondo, il rifiuto di un'arte realistica che era incompatibile con la propaganda socialista.
Possedendo un'enorme presunzione e ambizione, Alexander Mikhailovich affermò pubblicamente che le sue preferenze erano più importanti di quelle di altri artisti, e che il suo odio per tutto ciò che riguardava il formalismo era giustificato e giustificato.
Si dice che nella vita di tutti i giorni il grande pittore fosse un uomo gentile e gentile, un figlio premuroso, marito e padre, un eccellente insegnante. Ha insegnato ai suoi studenti a non inseguire ricchezza e riconoscimenti, ma a coltivare un vero maestro di talento in se stesso.
Molti dipinti di Alexander Mikhailovich hanno scritto per se stesso, come si dice, per l'anima. Questo e il suo ciclo di studi sul bagno russo, dove la bellezza nuda viene trasmessa in modo un po 'approssimativo, ma vitale e realistico, e le sue tele con paesaggi e nature morte, realizzate nello stile dell'impressionismo, con un leggero accento lirico.
Dopo la morte di Stalin e con l'avvento al potere di Krusciov, l'influente presidente dell'Academy of Arts e Honour Doctor of Science in Art History, il talentuoso e onnipotente Gerasimov AM. A poco a poco, perde i suoi privilegi e con il rovesciamento del culto di Stalin cade in una specie di disonore. Le immagini dell'artista con le immagini dei leader del partito vengono rimosse dalle mostre e il pittore si sposta dalla capitale alla sua terra natale. Ora questa robusta casa di mattoni con un'altezza di due piani con una varietà di edifici tecnici è il museo del pittore, dove sono esposti i suoi dipinti inimitabili e immortali.
Nella sua tenuta, Gerasimov, offeso e un po 'deluso, invecchiato e molto turbato, continua a scrivere, scrivere con colori, talento, indimenticabilità, ma non più ritratti, ma, nella maggior parte dei casi, paesaggi e nature morte.
Lui, che aveva speso tutto il suo talento nel servire il più alto di questo mondo, avendo venduto il suo pennello e il suo diritto all'autoespressione, che aveva compromesso la sua coscienza per la ricchezza e il riconoscimento, rimase fedele alla sua abilità fino alla fine dei suoi giorni.
I suoi dipinti sono ancora ammirevoli e impressionanti, le sue prospettive, sfumature e intrecci stupiscono per il loro pittoresco e realismo.
Lasciando un segno indelebile sull'arte e una grande eredità per i posteri, Alexander Gerasimov morì all'età di ottantadue anni e fu sepolto a Mosca, nel cimitero del convento di Novodevichy.
Concentrati su alcuni dei famosi dipinti del pittore.
Un giorno, nel 1935, Gerasimov si recò nella sua città natale per riposare. E lì, inspirando l'aria pulita e umida e ammirando gli elementi furiosi, l'artista si sentì ispirato. Decise di catturare sulla tela un gazebo bagnato dalla pioggia nel suo giardino.
La natura fragrante di freschezza ha sempre attirato l'attenzione di Alexander Mikhailovich. Spesso riusciva a rappresentare in modo chiaro e realistico oggetti bagnati: tetti di case, lunghi marciapiedi, campi verdi.
Ma è in questa foto che l'artista, come mai prima d'ora, è riuscito a trasmettere la purezza dell'aria fresca e l'atmosfera rinnovata dalla pioggia.
Il pavimento e le pareti della terrazza brillano come superfici levigate e le pozzanghere trasparenti riflettono gli alberi bagnati e il bagliore del sole.
L'immagine è tutta una respirazione di freschezza, vivacità e rivitalizzazione.
La tela riflette una luminosa atmosfera festiva, respira solennità e sfarzo. Le immagini presentate nell'immagine sono sorprendenti nella loro originalità e originalità.
La classica selezione di colori e la fusione sperimentale di sfumature trasmettono un'atmosfera sublime ed elegante.
Particolarmente sorprendente è lo sviluppo qualitativo di dettagli e tratti sottili, nonché la somiglianza dei ritratti con gli originali.
Il talento Gerasimov, mostrato in questa immagine, è impressionante per il fatto che il pittore non ha tratto dalla vita. La solenne celebrazione dell'anniversario della Rivoluzione d'Ottobre non era nella storia e nella miniera. Ma il pittore dipinse in modo così sincero e vivido la magnifica cerimonia e gli influenti partecipanti, che, guardando la tela, nessuno ha un'ombra di dubbio o di sfiducia.
In questo articolo hai avuto l'opportunità di fare un breve riassunto con la vita e il lavoro di un artista di talento. Basta non confondere questo abile pittore brillante con i suoi omonimi moderni. A proposito, ci sono molti di loro. Uno è il negoziatore professionista Alexander Gerasimov (PNL). Ce n'è uno in più. Questo è abbastanza famoso in una stretta cerchia di fan di prodotti specifici, Alexander Gerasimov. Il tabacco, più precisamente, la selezione e la coltivazione delle sue varietà popolari è la sua passione. Ed è felice di condividere la sua esperienza e sementi con chiunque sia anche appassionato di questa attività.