Artista Shishkin Ivan Ivanovich: Immagini e loro descrizione

Shishkin, Ivan Ivanovich (1832-1898) - il famoso pittore russo, artista grafico, che ha dipinto la natura in tutto il suo splendore. La varietà di opere del creatore è sorprendente: nei suoi dipinti si possono trovare steppe e steppe della foresta, paesaggi di conifere non solo nelle distese della Russia, ma anche in altri paesi. È popolare sia nel nostro paese e in tutto il mondo.

Ivan Shishkin: biografia

Questo uomo eccezionale è nato nella famiglia di un commerciante e ha vissuto una vita normale prima degli anni scolastici. Come sai, Shishkin non ha potuto studiare in una scuola normale, così lo ha lanciato e frequentato una scuola d'arte. Da lì è entrato nell'università di San Pietroburgo, dove agli studenti è stato insegnato non solo la pittura, ma anche l'architettura e la scultura. Una tale base ha influenzato molto bene lo sviluppo delle capacità del giovane Shishkin. Tuttavia, gli studi non sono stati sufficienti per l'artista, e ha trascorso il suo tempo libero all'aria aperta.

La pratica indipendente di Shishkin

L'aria di Plein si sta disegnando all'aria aperta. Artisti creati per strada per creare dipinti luminosi e suggestivi, in contrasto con dipinti idealizzati eseguiti nei laboratori (usando l'immaginazione). Anche Ivan Shishkin è stato scelto per l'aria aperta. La biografia di questa persona consiste nel viaggiare costantemente in diverse parti del mondo per imparare come disegnare paesaggi diversi.

Shishkin è andato a fare passeggiate con vernici o materiali grafici (matite, carboncino) e ha scritto nel distretto di San Pietroburgo. Grazie a questa abitudine, il giovane ha migliorato rapidamente le sue capacità nel raffigurare forme e dettagli.

Ben presto i meriti del giovane pittore si sono accorti della scuola e l'artista Shishkin ha ricevuto molte medaglie per questi lavori. Le immagini sono diventate più realistiche e ha commesso meno errori. Ben presto il giovane divenne uno degli artisti più famosi della Russia.

"Mezzogiorno intorno a Mosca"

Questa immagine è molto brillante e luminosa. La prima cosa che attira l'attenzione è il contrasto tra cielo e campo, blu e giallo. L'artista (Shishkin) ha assegnato più spazio al cielo, probabilmente perché i covoni sono già molto luminosi. La maggior parte dei dipinti sono occupati da nuvole grigie. Puoi trovare molte sfumature in loro: smeraldo, blu e giallo. Dal cielo, il campo è separato solo da una sottile striscia di un orizzonte bluastro. In questa distanza, è possibile vedere le colline, e un po 'più vicino sono sagome blu scuro di arbusti e alberi. Più vicino allo spettatore: un campo spazioso.

Il grano è già maturo, ma a sinistra puoi vedere la terra selvaggia e incolta. Il tripudio di erba bruciata si staglia contro la massa giallastra delle orecchie e crea un contrasto insolito. In primo piano vediamo l'inizio campo di grano: l'artista ha disposto tratti rossastri, marroni e ocra scura in modo che la profondità di questi covoni potesse essere percepita. Sulla strada che passa tra l'erba e il campo, l'artista Shishkin ha raffigurato due figure. Secondo gli abiti di queste persone possiamo dire che sono contadini. Una delle figure appartiene sicuramente alla donna: vediamo una sciarpa legata sulla testa e una gonna scura.

"Pini illuminati dal sole"

Ivan Shishkin ha scritto molte opere straordinarie. Pineta gli piaceva ritrarre di più. Tuttavia, vale la pena prestare attenzione ad altre tele: non sono prive di bellezza e talvolta risultano molto più interessanti dei dipinti più famosi.

Pini - uno dei temi eterni nel lavoro di un artista come Shishkin, Ivan Ivanovich. In questo paesaggio, il gioco di luci e ombre è particolarmente degno di nota. Il sole splende da dietro la schiena dell'artista, nel tempo è mezzogiorno o verso sera. In primo piano ci sono due alti pini. I loro bauli sono così fortemente attratti dal cielo che non si adattano alla figura. Pertanto, le corone degli alberi iniziano solo nel mezzo dell'immagine. Sebbene i tronchi non siano molto vecchi, il muschio è già cresciuto sulla loro corteccia. Dal sole, sembra giallastro e in alcuni punti grigio.

Le ombre degli alberi sono molto lunghe e scure, l'artista le ha ritratte quasi nere. Altri tre pini sono visti in lontananza: sono disposti in modo compositivo in modo da non far cadere l'osservatore dalla cosa principale nella foto. La combinazione di colori di questo lavoro - caldo consiste principalmente di tonalità verde chiaro, marrone, ocra e giallastro. Una tale tavolozza porta gioia e pace all'anima. Diluire tutto questo con alcune sfumature fredde che Shishkin ha magistralmente distribuito in tutta l'immagine. Tonalità color smeraldo che vediamo sulla cima delle corone di pini e sulla sinistra lontana. Grazie a questa combinazione di colori, la composizione appare molto armoniosa e brillante allo stesso tempo.

"Paesaggio con un lago" (1886)

Questa foto è una delle poche a Shishkin, dove è raffigurata l'acqua. L'artista ha preferito dipingere il boschetto della foresta, in contrasto con la vegetazione leggera in questo lavoro.

La prima cosa che attira l'attenzione in questo lavoro è il lago. La superficie dell'acqua è scritta in grande dettaglio, in modo da poter vedere le onde luminose vicino alla costa e riflessi accurati di alberi e arbusti.

Grazie al cielo azzurro puro e talvolta viola, l'acqua nel lago sembra essere molto chiara. Tuttavia, le macchie ocra e verdastre creano l'impressione che questo lago sia reale.

Immagine in primo piano

In primo piano c'è una spiaggia verde. L'erba piccola è così luminosa che sembra acida. Vicino al bordo stesso dell'acqua, si perde nel lago, in alcuni punti che guarda dalla sua superficie. L'erba piccola può essere vista nell'erba in contrasto fiori di campo così bianco che sembra un bagliore del sole sulle piante. A destra del lago, dal vento, un grande cespuglio verde scuro oscilla alternato a luminose tonalità di verde.

Dall'altra parte del lago, a sinistra, lo spettatore può discernere i tetti di diverse case; probabilmente vicino al lago c'è un villaggio. Dietro i tetti si erge una foresta di pini verde smeraldo e verde scuro.

L'artista (Shishkin) ha colto una vera combinazione di blu chiaro, verde (caldo e freddo), ocra e nero.

"Dali"

Dalla foto Shishkin "Dalì" respira qualcosa di misterioso, il paesaggio sembra essere perso nel tramonto. Il sole è già tramontato e vediamo solo una leggera banda di luce all'orizzonte. A destra in primo piano ci sono alberi solitari. Ci sono molte piante intorno a loro. La vegetazione è molto fitta, quindi non c'è quasi luce attraverso gli arbusti. Più vicino al centro della tela c'è un tiglio alto, che si piega sulla gravità dei suoi rami.

Il cielo, come in altri dipinti, occupa gran parte della composizione. Il cielo è il più luminoso sulla tela. Il colore grigio-blu del cielo diventa giallo chiaro. Le nuvole di luce sparse appaiono molto leggere e dinamiche. In questo lavoro, Shishkin Ivan Ivanovich ci appare come un romantico e un sognatore.

In primo piano, vediamo un piccolo lago che va in lontananza. Riflette la pietra scura e l'ocra bruciata e l'erba giallo-verde. In lontananza sono le colline grigie e viola, non molto alte, ma visibili.

Guardando la foto, piena di una sensazione di tristezza e conforto. Questo effetto è creato grazie alle tonalità calde che l'artista Shishkin ha usato nel suo lavoro.

Ivan Shishkin è uno dei più famosi pittori e artisti grafici che hanno ritratto la natura. Quest'uomo era veramente innamorato delle foreste, dei boschetti, dei fiumi e dei laghi della Russia, quindi le ha lavorate nei minimi dettagli delle sue opere. Secondo i dipinti di Shishkin, non si può solo descrivere il clima della Russia, ma anche studiare le basi della pittura plein air. e colori ad olio e l'artista possedeva materiali grafici in perfezione, cosa piuttosto rara tra i creativi. È difficile nominare le persone che hanno scritto la natura e l'artista Shishkin. Le immagini di questa persona sono molto naturalistiche, contrastanti e luminose.