Biografia dettagliata di Molière

Biografia Moliere (vero nome Poklen) è avvolta in molte leggende e segreti. Il più audace è l'ipotesi che non fosse l'autore delle sue opere. Ma molti scrittori furono accusati di questo peccato, da Shakespeare a Sholokhov. E la seria critica letteraria è stata a lungo osservando queste affermazioni infondate attraverso le dita. Ma è noto per certo che le opere teatrali del drammaturgo hanno influenzato lo sviluppo arte del teatro in tutta Europa, inclusa la Russia. Pertanto, non oscureremo il nome del grande maestro e dubiteremo del suo talento.

J. B. Moliere: biografia. Origine e primi anni

Il drammaturgo è nato il 13 gennaio 1622 in un'antica famiglia borghese parigina, che per secoli è stata famosa per i suoi artigiani drappeggiatori. Il padre di Jean Batista ha prestato servizio in tribunale Luigi XIII cameriere e tappezziere. Il posto era molto redditizio, quindi la famiglia non viveva nella miseria.

Little Molière è stato abbandonato per l'educazione in una scuola dei gesuiti, chiamato il Clermont College. Questa istituzione in quegli anni era estremamente popolare. Qui Jean Baptiste ha imparato perfettamente il latino e ha studiato abbastanza bene in altre discipline.

Nel 1639, il giovane si laureò e superò l'esame a Orleans per il titolo di licenziatario di diritto. Tuttavia, non aveva alcun desiderio di fare carriera legale e di continuare l'attività di famiglia. Poi Jean Baptiste ha deciso di provare se stesso come attore. In questo campo, fu fortunato e nel 1643 diresse il "Brilliant Theatre". Allo stesso tempo, ha preso lo pseudonimo di Molière. Ma presto la compagnia si sciolse e l'attore decise di tentare la sorte con comici erranti.

Prime opere

La biografia di Molière negli anni del girovagare per il paese (1645-1658) era piena di avversità e pericoli, poiché a quel tempo c'era una guerra civile. Dal 1650, Jean Baptiste divenne il capo della compagnia con cui viaggiò. L'attore ha subito capito che il suo teatro aveva bisogno di nuovi spettacoli, e questo lo spinse a prendere la penna. Cominciò a scrivere commedie farsesche, che praticamente non ci arrivarono. Tuttavia, molte delle tendenze di queste commedie classiche sono conservate nelle opere mature di Molière.

Con questi piccoli lavori ha cominciato a crescere la popolarità del drammaturgo. Due commedie lo hanno portato fama già nella capitale: "Love fastidio" e "Shaly". L'enfasi principale su di loro è stata messa su intrighi e posizioni comiche, e gli stessi personaggi dei personaggi non erano praticamente sviluppati dall'autore.

Re attenzione

Il 24 ottobre 1658 debuttò sul palcoscenico del Louvre alla presenza di Luigi XIV Molière. Una breve biografia e non senza una descrizione di questo fatidico evento. Il drammaturgo ha presentato al monarca la farsa "Amato Dottore", il cui testo, purtroppo, non è stato conservato. Il dramma fu uno straordinario successo e per molti aspetti predeterminò il destino dell'autore e della sua troupe - Louis permise agli attori di esibirsi nel teatro di corte di Petit-Bourbon. Qui Molière lavorò fino al 1661, finché non andò al teatro Paul-Royal, al quale rimase fedele fino alla fine dei suoi giorni.

Dopo l'incredibile successo di Parigi, Moliere inizia a lavorare duro e duro. La passione per la scrittura non lo ha lasciato fino alla morte. Per quasi 15 anni, ha messo in scena i suoi nuovi spettacoli, che hanno suscitato l'entusiasmo del pubblico e le critiche di colleghi e detrattori. Ma gli attacchi invidiosi non potevano estinguere la fama del drammaturgo.

Fase di creatività parigina

La biografia di Molière di questo periodo si concentra sulle sue attività teatrali. Una nuova fase di creatività è la commedia "Funny Peasants", che è considerata la prima opera originale dello scrittore. In questa commedia, l'autore attacca contro la docilità e la pretenziosità del linguaggio, che era popolare nella società aristocratica. La commedia è stata un successo incredibile, ma ha seriamente ferito le donne contadine. Il drammaturgo ha immediatamente trovato nemici che avevano raggiunto un divieto di due settimane sul gioco. Questo ha solo aumentato l'interesse per il lavoro. Dopo la revoca del divieto, il numero di persone disposte a vedere la commedia è triplicato.

Molière, la cui biografia è presentata in questo articolo, come si vede, non si è ancora allontanata dai metodi della farsa, che conferisce ai suoi drammi uno splendore e una ricchezza di area. Tuttavia, questo ha reso le sue opere popolari anche tra la gente comune.

Commedia educativa

Tuttavia, Moliere è rimasto a corto per un semplice intrattenitore di folla. La biografia dello scrittore dice che nel 1661 cambiò bruscamente la direzione delle sue opere. Ora Jean Baptiste ha iniziato a scrivere commedie socio-psicologiche di educazione. Solleva questioni di matrimonio, amore, problemi relazionali per una donna. Ora tutta la sua attenzione è focalizzata sul carattere dei personaggi, perdono la loro monosillabi e diventano psicologici. Molière (una breve biografia ne è la dimostrazione) fa un enorme passo avanti dallo schematismo primitivo della farsa a un gioco di livello nuovo. Esempi di tali commedie sono "School of Women", "School of Men", "Versailles Impromptu".

Vita familiare

Lo scrittore ha deciso di sposarsi nel 1622. Jean Baptiste Molière (biografia che è arrivata fino a noi, ha conservato poche informazioni sulla sua vita personale) ha scelto Amanda Bejart come sua moglie. Questa ragazza era la sorella del comico Madeline, con il quale il drammaturgo si era incontrato all'inizio della sua carriera. Fu il marito della donna che lo aiutò a diventare il direttore del teatro.

La differenza di età tra i coniugi era di 20 anni. Cioè, Molière al momento del matrimonio aveva quaranta, e la sua amata solo venti. Alla celebrazione non è stata data molta pubblicità, e il matrimonio è stato frequentato solo da parenti e amici più stretti. I genitori della ragazza erano generalmente contrari a questo matrimonio e fino all'ultima volta hanno cercato di dissuadere la figlia. Poco dopo il suo matrimonio, Amanda finì tutti i rapporti con loro.

Nel matrimonio, Molière aveva tre figli. Tuttavia, ci sono molte prove che entrambi i coniugi erano infelici in questa unione. C'era troppa differenza tra loro. E qui non solo l'età, ma anche gli interessi. Moliere letteralmente "respirava" il teatro, mentre Amanda non poteva condividere completamente la sua passione.

Balletto di commedia

La biografia di Molière è la storia di un attore e uno scrittore per il quale nulla nella vita era più importante di una professione. Non c'è da stupirsi che la sua fama crebbe. Altrettanto importante era il fatto che fosse sempre più invitato alla corte per feste e celebrazioni. In questi casi, Moliere ha creato un genere unico - il balletto della commedia.

Il balletto era un'arte di corte, e anche i membri della famiglia reale prendevano parte a tali produzioni, ma per molto tempo non cambiò. Pertanto, l'idea di trasformare leggermente la solita azione ha avuto un successo vertiginoso. La danza subordinata di Molière si lega alla trama, inquadrandoli in piccoli versi satirici. Questi giochi includono:

• "Orribile";
• "Matrimonio, volente o nolente";
• "Princess of Elid";
• "Paziente immaginario";
• "Comico pastorale";
• "Psiche" e così via.

In questo caso, il drammaturgo non aveva paura di eleggere l'oggetto della sua satira in cima alla società aristocratica, incluso il clero.

L'ultimo stadio della creatività

Con l'età, Jean Baptiste Molière inizia a rivolgersi a temi sempre più seri. Una breve biografia è impossibile senza menzionare l'opera "Misanthrope". La commedia si è rivelata troppo seria per gli spettatori che cercavano solo intrattenimento e quindi non hanno avuto successo. Per salvare la situazione, lo scrittore ha combinato questo lavoro con la farsa "Dottore per necessità". Sorprendentemente, più complicate e serie le commedie di Molière sono diventate, più spesso ha dovuto tornare alla semplicità originale per attirare il pubblico. Le rappresentazioni socio-psicologiche erano troppo complicate per la gente comune, che di solito frequentava il teatro.

Per un tale ritorno allo slapstick Jean-Baptiste Molière (una biografia lo conferma con certezza) è stato messo in ridicolo dai critici dei suoi contemporanei, tra cui Boileau, che credeva che non si potesse indulgere alla folla a scapito dell'arte. Tuttavia, furono queste commedie "basse" che in seguito furono molto apprezzate dalla critica letteraria e diventarono dei classici del genere.

singolarità

La biografia di Jean Moliere parla di lui come di una persona straordinaria che non ha mai considerato il teatro un semplice divertimento per la plebe. Pertanto, ha scritto con eguale passione sia seri giochi sociali che farse. Questo parla di lui come uno dei rappresentanti più avanzati della sua era, che ha visto il significato della vita in uno: conoscere la realtà il più possibile, al fine di rafforzare il dominio dell'uomo sulla terra. Molière era un materialista classico. Non ha riconosciuto Dio, ma ha creduto che nel mondo ci sia una certa coscienza della realtà materiale, che forma la visione del mondo umana ed è la fonte della bontà e della verità per le persone. Quelli che pensavano diversamente, lui senza pietà ridicolizzava nelle sue commedie. Tutti questi pedanti, studiosi, venditori ambulanti, dottori dei ciarlatani, religiosi, guardano il mondo troppo soggettivamente e credono di averlo saputo. Questo è il loro fumetto.

Metodo artistico

Aveva il suo metodo artistico unico J. Molière. La biografia dello scrittore ci convince che anche una persona di bassa origine e lavoro (gli attori erano umiliati nell'alta società in quel momento) può lasciare il suo segno nella storia e cambiare il mondo se è dotato di talento e perseveranza.

Il nostro articolo sta volgendo al termine, ma alla fine vorrei elencare le caratteristiche del metodo artistico dello scrittore:

• La schematizzazione delle immagini, specialmente nei primi giochi. Questo tratto è stato ereditato da Molière dalla commedia Dell'arte. Tuttavia, nei lavori successivi, presta sempre più attenzione alla componente psicologica dei suoi personaggi.
• Un chiaro confine tra personaggi negativi e positivi, la costante opposizione di vizi e virtù.
• Il conflitto delle sue commedie era basato sulla collisione di forze esterne attive con interni passivi, cioè con i principi morali degli eroi.
• L'alto dinamismo della commedia si manifesta solo esternamente, i personaggi rimangono invariati e non sono in grado di evolversi.

Attore della morte

La biografia di Molière (un breve riassunto non può non ricordare questo) finisce il 17 febbraio 1673. È stato in questo giorno che il grande comico è morto. Poco prima della sua morte, quando era già malato, Jean-Baptiste ha scritto la commedia "The Imaginary Patient". E così, quando lo spettacolo è stato rappresentato per la quarta volta, e Moliere ha interpretato uno dei ruoli principali, il drammaturgo si è ammalato e non è riuscito a finire la recita.

I parenti spostarono il paziente a casa, dove morì poche ore dopo. All'inizio, l'arcivescovo di Parigi proibì la sepoltura di Molière, poiché l'attore era un grande peccatore e dovette pentirsi prima di morire. Solo l'intervento del re ha permesso di correggere la situazione. E il grande scrittore fu seppellito di notte fuori dal recinto del cimitero, poiché furono seppelliti solo i suicidi. Così Jean Baptiste Moliere ha concluso la sua vita. Una breve biografia dello scrittore deve contenere questo momento della sua storia di vita.