"Vago per le strade rumorose ...": analisi dell'elegia di A.S. Pushkin

È nella natura umana pensare a cosa è venuto in questo mondo, al suo proposito in lui, a cosa significano vita e morte, cosa c'è dove non possiamo guardare. A. S. Pushkin ha ripetuto più volte queste domande nelle sue opere. Il poema "Vago per le strade rumorose ...", un'analisi del quale verrà proposta di seguito, non fa eccezione.

Storia della creazione

Nel 1929, il 26 dicembre, fu creata una nuova opera del poeta. Cominciò con altre strofe: "Sto girando in una folla ribelle ...". L'eroe lirico in esso diceva che dovunque fosse perseguitato da pensieri di morte imminente. Poi l'autore lo ha riscritto, e nella versione finale ha iniziato a suonare come lo conosciamo ora: "Vago per le strade rumorose ...". Iniziamo la sua analisi di esso. Fu pubblicato nel 1930 nella Gazzetta letteraria, e non vi è una tale immediatezza. Dice solo che sta sempre sognando.

Direzione letteraria

Consideriamo più nel dettaglio il lavoro "Vago per le strade rumorose ...". La sua analisi indica inevitabilmente che il genere in cui queste righe sono scritte è un'elegia, poiché questo poema è l'esito emotivo di speculazioni filosofiche sull'inevitabilità della morte e la fragilità dell'essere. Cinque strofe sono dedicate a questi pensieri, che alla fine riconciliano l'eroe lirico con l'inevitabilità. Il pensiero poetico lo conduce, ancora un giovane che non ha ancora compiuto 30 anni, durante le vacanze di Natale (quindi le strade sono affollate), alla predestinazione della morte, che deve essere riconciliata.

Composizione, idea principale, tema e eroe lirico dell'elegia

Il poema consiste di otto stanze e può essere diviso in due parti uguali. L'eroe lirico nella prima parte dell'elegia non è in nessun luogo per distrarre da pensieri di morte. Tutto ciò che vede: folle di persone in strade rumorose, molte di loro in chiese, giovani spensierati, tra cui siede, tutto gli dice che il loro mondo finirà regolarmente e che il tempo di qualcuno sarà a portata di mano. Solo la quercia millenaria sopravviverà a tutti, o il bambino, a cui la vita sta ancora sorridendo, ha speranze per la sua continuazione. Ogni bambino rinato e un albero possente sono la chiave per la vita sulla Terra. Accarezzando il bambino, l'eroe lirico riflette sul fatto che lui stesso era destinato a decadere, e il bambino - il tempo di crescere e sbocciare. Questo è ciò che la triste elegia di "Sto vagando per le strade rumorose ...", la cui analisi è il nostro obiettivo.

Nella seconda parte, che inizia con la quinta strofa, l'eroe lirico ci dice che ogni anno è abituato ad accompagnare il pensiero della morte, che certamente verrà. Per lui la domanda è: dove esattamente? Succederà nei viaggi via terra o via mare? O forse in battaglia o anche nella prossima valle? Dove aspetta la morte? Che posto prenderanno le sue ceneri?

Nella settima e nell'ottava stanza risulta che l'eroe lirico non è affatto indifferente. Vorrebbe riposare solo su una dolce patria: lascia che il corpo corruttibile sia indifferente a questo, come la natura eternamente bella e indifferente. Continuiamo a condurre l'analisi secondo il piano.

"Vago per le strade rumorose ..." - l'elegia di A. Pushkin, il cui tema è l'argomento sull'inevitabilità della morte. È triste e triste che la vita di ogni singola persona abbia il suo limite, ma l'idea principale è che questo fine non significhi il trionfo della morte. La vita non finirà mai. Continuerà nelle nuove generazioni, che sostituiranno il vecchio, e nella bellezza della natura, che continuerà a brillare con indifferenza per tutti. Le riflessioni sulla morte enfatizzano solo la bellezza della vita dell'eroe lirico.

Dimensione del poema

Analizzando il poema "Vago per le strade rumorose ...", non si può fare a meno di soffermarsi su mezzo di espressione artistica, che l'autore ha usato. Per scrivere l'elegia, A. Pushkin usava un iambus a quattro passi con pirografie e una croce rima. Grazie a questi mezzi vediamo il desiderio del poeta di trovare la pace della mente e l'armonia.

Immagini artistiche

Il lavoro contrasta con la vita della morte. Questo è espresso da metafore ed epiteti. Il seguente può essere riferito alla vita: strade "rumorose", un tempio "affollato", "spensierato" giovani, una "solitaria" quercia, un limite a "dolce", "giovane vita", eterna bellezza, "dolce" piccola. La metafora della vita è fare appello al bambino: lui - tempo di sbocciare, e l'eroe lirico - ardore. Altri epiteti furono usati per la morte: le volte "eterne", il secolo "dimenticato", la polvere "refrigerata", il corpo "insensibile", l'entrata "bara", la natura "insensibile".

Quando un poeta chiama folle un giovane, vuole sottolineare che ogni persona dovrebbe pensare non solo alle gioie della vita, ma anche pensare all'inevitabile morte futura. In questo modo rivela l'idea di un'elegia: imparare a confrontare ogni giorno che passa con il pensiero della morte.

Per dare maggiore significato agli epiteti, l'autore usa una tecnica di inversione. Ogni epiteto che mette dopo il nome, che vuole evidenziare. Incarnazioni e metafore sono unite dal movimento di una vita di breve durata fino alla morte, cioè all'eternità. L'eleganza è scritta in alto stile, che è tradizionale per questo genere.

A questo punto puoi terminare l'analisi del poema "Sto camminando lungo le strade rumorose ..." Abbiamo analizzato brevemente l'analisi.