Jan van Eyck, "Ritratto di coppia Arnolfini": descrizione dell'immagine e fatti interessanti

Le opere di maestri della pittura dei secoli passati, create in un momento in cui la macchina fotografica non era ancora stata inventata, sono una delle fonti più affidabili di informazioni sulla vita, le abitudini, l'aspetto, le preferenze di gusto e altri dettagli della vita dei nostri antenati. Spesso, sono sconcertanti ricercatori e causano polemiche che non si sono placate per decenni. Una di queste tele è un dipinto del pittore fiammingo Jan van Eyck.

"Ritratto della coppia Arnolfini" è esposto nella Galleria Nazionale di Londra, che lo acquistò nel 1842 per soli 730 sterline.

Qualche parola su Jan van Eyck

L'artista è nato tra il 1385 e il 1390 nella città di Maaseik, nei Paesi Bassi settentrionali. In gioventù, ha lavorato con suo fratello maggiore Hubert. Fu anche un artista di successo ed è considerato uno degli autori del famoso Altare di Gand. Nel 1425, il maestro Jan divenne il pittore di corte del duca borghese Filippo III terzo. Nel 1431, acquistò una casa nella città di Bruges, dove visse fino alla morte.

È erroneamente considerato il fondatore della pittura. colori ad olio. In effetti, ha semplicemente migliorato questa tecnica, ma, senza dubbio, ha fatto molto per renderla la principale nei Paesi Bassi, da dove è penetrata in Germania e in Italia.

Giovanni Arnolfini

L'uomo raffigurato sulla famosa tela dell'artista Jan van Eyck è un ricco mercante della città italiana di Lucca. Anche nella prima giovinezza, Giovanni Arnolfini andò a Bruges, dove fondò diverse fabbriche tessili impegnate nella produzione di abiti costosi per gli aristocratici. Inoltre, era impegnato in operazioni di acquisto / vendita di gioielli, anche con monarchi europei. Si ritiene che alla fine della sua vita Arnolfini abbia subito una bancarotta. Tuttavia, ha continuato a godere del prestigio tra mercanti e facoltosi artigiani della città di Bruges, ed è stato anche spesso invitato come arbitro per risolvere le controversie economiche.

Descrizione del dipinto di Jan van Eyck «Ritratto della coppia Arnolfini»

La tela raffigura un uomo e una donna in piedi a una certa distanza l'uno dall'altro nella camera da letto di una casa di città. Il giovane (Giovanni Arnolfini al momento di scrivere la foto ha compiuto 34 anni) è raffigurato quasi in piena faccia. La sua mano destra è sollevata a livello delle spalle, come se stesse per fare un giuramento. La sua signora è in piedi, girando a sinistra. La stanza in cui si trovano è visibile dall'alto. Pertanto, non vi è un singolo punto di convergenza degli assi orizzontali e verticali nell'immagine.

Il centro semantico dell'immagine di Jan van Eyck "Ritratto della coppia Arnolfini" è la mano unita dei personaggi. Il loro tocco sembra molto cerimoniale. Il pittore dipingeva le mani quasi al centro della tela, dando loro un significato speciale.

Descrizione delle figure

Entrambi i personaggi del dipinto di Jan van Eyck ("Ritratto della coppia Arnolfini") sono vestiti in abiti festivi. La toilette della donna mostra un lungo treno ben allineato, il che significa che appartiene a un ricco borghese. Ha una pancia rotonda. Secondo gli esperti, lui, come la sua postura nella forma della cosiddetta curva gotica, molto probabilmente non è un segno di gravidanza, ma un tributo alla moda, sottolineando così il principale vantaggio della donna: la fertilità.

L'uomo indossa un cappello cilindrico con un'ampia corona, un gancio di velluto rosso vino, foderato di pelliccia e un indumento intimo di costoso tessuto nero. Nonostante il ricco equipaggiamento, è ovvio che l'uomo non è un aristocratico. Ciò è dimostrato dalle sue scarpe di legno, che erano indossate da coloro che camminavano, mentre i rappresentanti della classe nobile cavalcavano o si muovevano su barelle.

interno

Il dipinto di Van Eyck "Il ritratto della coppia Arnolfini" è degno di nota per la tracciatura completa di tutti i dettagli della stanza raffigurata. Sul pavimento, lo spettatore vede un costoso tappeto orientale, un lampadario sul soffitto, specchio rotondo sul muro, una parte superiore vetrata della finestra, una panchina con le arance. Tutto ciò suggerisce che il proprietario è una persona benestante. Dominato nell'ambientazione è un letto a baldacchino.

Mistero di una bella signora

Se tutto è chiaro con l'uomo van Eyck ("Ritratto della coppia di Arnolfini"), allora l'identità della donna è in questione.

Alcuni critici d'arte ritengono che la prova documentaria su tela del matrimonio del commerciante. Allora la signora dovrebbe essere sua moglie. Si sa che nel 1426 Arnolfini sposò una tredicenne di Costanza a Trento. Tuttavia, nel 1433 morì, cioè, al momento di scrivere l'immagine non era viva. Poi nella foto è stata ritratta postuma, o questa è la seconda moglie di Arnolfini, di cui non sono rimaste prove documentali.

C'è anche un'opinione secondo cui la donna nel ritratto è Margarita van Eyck, e l'uomo è l'artista stesso. Una prova indiretta di questa ipotesi è la presenza sulla tela di un'immagine di una statua di Santa Margherita, che si trova accanto al volto della donna. Allo stesso tempo, c'è un'altra versione. Secondo lei, Margarita era la protettrice delle donne in travaglio e la sua immagine accanto all'alcova indica il desiderio di una rapida aggiunta alla famiglia.

Caratteristiche distintive

Il ritratto della coppia Arnolfini ha diverse caratteristiche distintive. In particolare, è considerato uno dei primi ritratti coniugali laici nella storia della pittura europea. Prima della creazione di questa tela, gli artisti non si sono sforzati di descrivere piccoli dettagli e dettagli di ogni giorno così a fondo come hanno cominciato a fare dopo l'apparizione dei dipinti di Jan van Eyck.

attrezzatura

Creando "Ritratto di coppia Arnolfini", Jan van Eyck utilizzava colori ad olio. Come già accennato, in quel momento una tale tecnica era una nuova parola in pittura. Ha permesso di applicare uno dopo l'altro gli strati trasparenti di vernice e ottenere la fusione di strisci, ottenendo contorni più morbidi. Essendo fluido, l'olio si è asciugato per molto più tempo rispetto alla tempera usata in precedenza, permettendoti di raggiungere il massimo realismo e persino l'illusione dello spazio tridimensionale.

simboli

Nel Medioevo, gli artisti dipingevano sulle loro tele vari oggetti e segni che trasmettevano ai contemporanei informazioni sulle virtù o sui vizi delle persone rappresentate.

Mentre lavorava sul suo famoso dipinto, il linguaggio dei simboli era usato anche da van Eyck. "Ritratto della coppia Arnolfini" è ancora considerato uno dei più difficili da interpretare delle opere della pittura mondiale, poiché gli esperti non riescono ancora a farsi un'opinione comune sul significato segreto di alcuni dettagli interni:

• Lampadario. La lampada del dipinto "Ritratto della coppia Arnolfini" è realizzata in metallo. In essa brucia solo una candela. Si trova sopra l'uomo. Nel fatto che la seconda candela è stata spenta, alcuni storici hanno notato che l'immagine ritrae una donna morta.
• Il cane Ai piedi della coppia c'è un cucciolo del Grifone di Bruxelles. È più vicino alla signora e personifica la sua lealtà verso il suo coniuge.
• Finestra. Sebbene i personaggi siano vestiti con abiti caldi foderati di pelliccia, sullo sfondo si vede un albero di ciliegio con molti frutti maturi. Molto probabilmente, dovrebbe significare il desiderio di fertilità nel matrimonio.
• Arance. Questo è un altro simbolo di fertilità. Potrebbero essere utilizzati anche per sottolineare lo stato elevato della proprietà della famiglia.

Lo specchio

L'elemento simbolico principale raffigurato sul "Ritratto della coppia Arnolfini" è lo specchio. Mostra il riflesso dei personaggi principali, così come altre due persone. Alcuni ricercatori sostengono che l'artista si è raffigurato allo specchio.

Si ritiene che siano testimoni del matrimonio, che in quei giorni avrebbe potuto aver luogo senza la partecipazione di un sacerdote firmando un contratto di matrimonio. A proposito, il fatto che una donna e un uomo stendessero le loro mani sinistre l'uno con l'altro, gli storici vedono un accenno di matrimonio ingiusto. Nel Medioevo in Europa, tali unioni significavano che in caso di morte di un marito, la vedova ei suoi figli non potevano rivendicare un'eredità, ma ricevevano solo una piccola parte fissa della sua proprietà. In alcuni paesi c'era persino un concetto legale di "matrimonio della mano sinistra".

Non meno interessante e specchio da bordo. Contiene medaglioni raffiguranti scene della Passione di Cristo. È interessante notare che queste scene nel Medioevo sono state interpretate come il matrimonio del Salvatore con la chiesa.

La storia della tela fino al 19 ° secolo

Il dipinto "Ritratto della coppia Arnolfini" ha una trama intricata. Se è stato trasferito al cliente o no è sconosciuto. Secondo i documenti superstiti, all'inizio del XVI secolo, il ritratto era di proprietà della corte spagnola, don Diego de Guevara, che viveva costantemente nei Paesi Bassi. Lo presentò a Margherita d'Austria, un'immigrata spagnola dai Paesi Bassi. Ha ordinato di fornirle due porte di legno.

Nel 1530, il dipinto "Il ritratto delle coppie Arnolfini" fu ereditato dal successivo shtatgalteru - Maria ungherese, che la trasferì in Spagna nel 1556. Il prossimo proprietario della tela fu Filippo II. Fino al 1700, l'immagine era nella residenza dei monarchi spagnoli Alcazar. Fortunatamente, quando nel 1734 ci fu un incendio, "Il ritratto della coppia Arnolfini", i simboli su cui sono ancora oggetto di polemiche fino ad oggi, era già nella Reggia. Poi le sue tracce furono perse.

Il destino del ritratto dopo le guerre napoleoniche

La tela fu trovata nel 1815. Il suo nuovo proprietario - il colonnello britannico James Hay - disse a tutti di aver comprato un dipinto a Bruxelles. Tuttavia, molti ricercatori ritengono che il "Ritratto della coppia Arnolfini" fosse in una carrozza con opere d'arte, che i francesi inviarono a Parigi come trofei. Fu catturato dagli inglesi dopo la sconfitta delle truppe di Giuseppe Bonaparte. Gli inglesi, invece di restituire i dipinti e le statue a Madrid, li caricarono su una nave a Londra. Apparentemente, James Hay, che comandò il sedicesimo reggimento di dragoni e prese parte alla battaglia con l'esercito di fratello Napoleone, si approprò di diverse tele confiscate, tra cui la famosa opera di van Eyck.

La storia della foto "Ritratto della coppia Arnolfini" non è finita. Nel 1816, il colonnello Haye la portò a Londra e la consegnò al futuro Re Giorgio il Quarto "per i test". Si sa che la tela fu appesa nelle camere del principe reggente fino alla primavera del 1818, ma poi fu restituita al proprietario. Nel 1828, il colonnello consegnò l'immagine per la conservazione ad un amico, e non si sapeva nulla del suo destino nei successivi 13 anni.

Nel 1842, la tela fu acquistata per la National Gallery di Londra per un importo abbastanza modesto, e fino al 1856 fu esposta lì sotto il nome di "uomo fiammingo e sua moglie". Più tardi, l'iscrizione sul piatto cambiò. Oggi, la tela è stata inclusa in tutti i cataloghi come Ritratto della coppia Arnolfini e le folle di spettatori si riuniscono sempre davanti ad essa.

Fatti interessanti

Alcuni documenti mostrano che il "Ritratto della coppia Arnolfini" aveva un coperchio superiore in legno con l'immagine di una ragazza nuda che eseguiva il lavaggio rituale della sposa. Fu tenuta nella collezione di quadri dal cardinale Ottaviani, ma al momento perse. Lo storico italiano Fazio lo descrisse nella sua opera De viris illustribus.

Un altro fatto interessante: quando l'immagine di van Eyck è stata studiata sotto radiazione infrarossa, si è scoperto che tutti i dettagli a cui è attribuito il simbolismo sono stati scritti alla fine del lavoro sulla tela. In altre parole, non facevano parte del piano del pittore, ma apparivano più tardi, forse su richiesta dei clienti.

Ora conosci il contenuto del Ritratto della coppia Arnolfini di Van Eyck. Sicuramente sarà a lungo al centro dell'attenzione di tutti coloro che amano risolvere indovinelli storici, quindi è del tutto possibile che avremo sensazioni forti.