Il poema intitolato "The Daylight Has Quenched" fu scritto nell'agosto del 1820. In questo lavoro, il poeta guarda amaramente, vedendo che molta energia è stata sprecata da lui. Il poema appartenente al genere dell'elegia filosofica è considerato una delle migliori opere romantiche.
Alexander Sergeevich Pushkin ha sempre espresso apertamente la propria opinione in vari epigrammi rivolti sia ai rappresentanti delle autorità che all'imperatore stesso - informazioni su questo possono anche essere contenute nell'analisi svolta dallo studente. Nell'analisi "La luce del giorno si è estinta", lo studente può indicare che queste azioni del poeta non sono rimaste impunite - Pushkin è stato esiliato in esilio. Sulla strada per la Bessarabia il poeta fece diverse soste per riposare e vedere i suoi amici. Uno di questi luoghi era Teodosio, un luogo magico e bellissimo in cui il poeta incontrò per la prima volta il possente mare. L'opera fu scritta dal poeta durante la notte a bordo della nave, che salpò per Gurzuf. Tuttavia, Pushkin era di pessimo umore e gli sembrava che l'elemento fosse indifferente alle difficoltà dell'uomo.
L'anima dell'eroe lirico è traboccante di tristezza e sofferenza, nostalgia della patria. Dopotutto, il poeta ha dovuto accettare il riferimento imminente. Guardando il mare infinito, l'eroe lirico si immerge nei ricordi della sua giovinezza e primo amore quando poteva divertirsi ed essere veramente felice. Ma ora, come crede il poeta, questi tempi sono molto indietro.
Affronta un futuro lontano dalla sua terra natale e una casa accogliente - questa idea deve essere inclusa nell'analisi letteraria. Nell'analisi "Daylight of the Day", lo studente può indicare: poiché il poeta non sa per quanto tempo durerà il suo collegamento, decide di salutare tutti i momenti luminosi del passato, per lasciarli una volta per sempre alle spalle. Ma questa proprietà può essere considerata una manifestazione massimalismo giovanile. Ogni pensiero su un possibile risultato luminoso degli eventi è fortemente respinto dall'autore del poema. Non si aspetta aiuto o conforto, immerso in una sensazione di solitudine e rifiuto.
Il pezzo è un modello di lirismo romantico - un'indicazione del tipo di poesia per una buona valutazione dovrebbe essere inclusa nell'analisi letteraria. "La luce del giorno si è spenta", la cui analisi è considerata in questo articolo, continueremo con un'altra osservazione. Nelle edizioni delle poesie del poeta per il 1826 e il 1829. vicino al titolo "Daylight went out", l'elegia aveva un sottotitolo aggiuntivo: "Imitation of Byron". Questo marchio non sorprende, perché il grande poeta russo amava le sue opere. Nel poema puoi trovare motivi simili alle canzoni di Childe Harold. Tuttavia, le esperienze espresse dal poeta nel suo lavoro non possono essere paragonate al congedo di Childe Harold. Nella sua creazione, il poeta cerca di esagerare le sue esperienze. È completamente assorbito dagli errori commessi nell'adolescenza.
Il tema del lavoro sono le meditazioni filosofiche, il desiderio a casa. Il grande poeta russo descrive l'eroe lirico come "fuggito", ma questo è solo un tributo alle tradizioni del romanticismo. In effetti, il poeta fu espulso. L'idea principale del lavoro è che la vita del poeta non sarà la stessa, ma accetta questi cambiamenti. L'eroe lirico è pronto a comprendere l'esperienza del passato e ad accettare un futuro sconosciuto. Il suo amore non è svanito - il poeta sottolinea che in una persona c'è sempre un nucleo personale, che non è soggetto a circostanze esterne.
Nell'analisi "The Daylight of the Day" di Pushkin, lo studente può raccontare in dettaglio tutte le tecniche artistiche utilizzate nel lavoro. Per aggiungere solennità a lui, il poeta usa molti arcaismi - "occhi", "intossicati", "giovani". Va notato che la lingua del poema è semplice e chiara. Inoltre, il grande poeta russo usa gli epiteti - "un doloroso inganno", "gioia alle ali di luce", "patria nebbiosa". Nel lavoro, il lettore troverà metafore semplici ma succinte: "la giovinezza è svanita", "il sogno vola". La dimensione del poema non ha eguali.
Convenzionalmente, il poema può essere diviso in tre parti. Sono separati da una ripetizione (ritornello), composta da due righe. La prima parte è dedicata al poeta che descrive la natura maestosa - il tramonto, l'eccitazione del mare, che gradualmente si oscura con l'inizio della notte. La natura cupa porta all'eroe lirico i ricordi dei tempi passati della gioventù - sugli amici e le donne che lo circondavano. La parte successiva del lavoro è dedicata a questi ricordi. Nel suo poema, il poeta riflette il passaggio dalla giovinezza frivola e spensierata all'età adulta.
Nella terza parte del poema, il poeta dice che è fuggito da tutto questo. Ma può mentire a se stesso, chiamando il link "volo"? No - la punizione del re ha solo accelerato la sua fuga interiore e spirituale da questa vita - lo scolaro può anche concentrarsi su questo quando analizza il poema "La luce del giorno si è spenta". Il desiderio di lasciare tutto ciò che gli piaceva in gioventù, infatti, era interno.
Nella vita di ogni persona, prima o poi arriva un momento in cui si rende conto che qualcosa deve essere cambiato nella sua vita. E spesso eventi esterni stanno spingendo per questa decisione. In questo caso, il grande poeta russo, grazie al link, si rese conto che stava spendendo preziose forze giovanili non su quelle persone che ne sarebbero valse la pena. Bastava addensare le sue nuvole scure sulla testa, "i giovani traditori" lo lasciarono immediatamente. "Minuti amici" sono scomparsi dalla sua vita.