Maurice Ravel "Bolero": la storia della creazione

Joseph Maurice Ravel (1875-1937) è uno di Compositori francesi, che, insieme a Debussy, era un rappresentante di spicco di una tale direzione musicale come l'impressionismo. Si è diplomato al Conservatorio di pianoforte di Parigi. Nonostante il bagaglio di questo compositore contenga sia suite che opere, l'opera più famosa di Ravel è "Bolero", la cui storia verrà presentata oggi.

Effetto ipnotico

"Bolero" di Maurice Ravel è un pezzo orchestrale, originariamente concepito come musica da ballo. È stato ispirato dalla danza popolare spagnola con lo stesso nome. Questa musica è stata scritta e rappresentata per la prima volta nel 1928. È successo alla Grand Opera di Parigi. Il 22 novembre ci fu una serata d'affari per la ballerina Ida Rubinstein. Quindi ha diretto l'orchestra V. Straram.

Come scrisse il musicologo A. Maikapar, il "Bolero" di Ravel ottenne una straordinaria popolarità a causa del fatto che aveva un effetto ipnotico sul pubblico. E questo è accaduto a causa del fatto che nel lavoro c'è una figura ritmata costante, ripetuta molte volte. Sullo sfondo, due temi si svolgono anche più di una volta, con l'aiuto del quale viene dimostrata una crescente tensione emotiva e viene introdotto il suono di sempre più strumenti nuovi.

La musica totale "Bolero" di Ravel suona per circa 15 minuti. Sebbene, se lo esegui come richiesto dal compositore stesso (senza accelerazione, allo stesso ritmo), può durare fino a 18 minuti.

Ordine del punteggio

Come accennato in precedenza, il lavoro musicale che abbiamo considerato è stato scritto nel 1928. Quindi il compositore tornò da un tour del Nord America. Ida Rubinstein ordinò che il punteggio fosse incarnato nella coreografia.

M. Ravel era amico del compositore H. Nin, a cui fu inizialmente detto che il ballerino si era offerto di fare diversi pezzi per lei, l'autore del quale era Io Albeniz. Era un compositore che apparteneva ai fondatori della scuola nazionale di musica spagnola.

Nuova idea

Tuttavia, Ning aveva informazioni che il direttore E. Arbos, che aveva già ricevuto il permesso dagli editori, era impegnato con questo lavoro. Apprendendo questo, Ravel andò a Parigi per discutere di questo problema con Ida, durante il quale emerse un'idea congiunta, per creare un lavoro di balletto completamente nuovo.

Qualche settimana dopo, Ravel raccontò a Nina del lavoro sullo spartito, osservando che non esiste forma nel vero senso della parola, e che non c'è sviluppo e quasi nessuna modulazione.

Il nome del balletto è stato dato dalla famosa danza spagnola, che ha avuto un tempo moderatamente veloce e una dimensione in tre parti. Di regola, si esibiva sotto l'accompagnamento delle nacchere.

Sul suo "Bolero" Ravel scrisse quanto segue. Ha detto di averlo composto per orchestra su richiesta della signora Rubinstein. Questa è una danza eseguita ad un ritmo moderato, che è completamente immutata in termini melodici, armonici e ritmici. In questo caso, il tamburo necessariamente batte continuamente il ritmo. Crescendo orchestrale: questo è l'unico elemento che introduce la diversità.

Prima esecuzione

Come accennato in precedenza, la prima esecuzione di "Bolero" di M. Ravel è stata eseguita durante una performance di Rubinstein nella "Grand Opera" di Parigi messa in scena da B. Nizhinskaya. Nel ruolo principale era la stessa Ida, che indossava i tacchi alti. Sembrava una bestia in gabbia che correva in giro - sicura di sé, orgogliosa e instancabile.

Tutti i suoi movimenti erano caratterizzati da un caratteristico sapore spagnolo, una imitata danza popolare e uno stile flamenco. E il ballo, che è stato eseguito sul tavolo, così come con i pugnali, è entrato in una specie di rotolo con il balletto Don Chisciotte messo in scena da M. Petipa. La coreografia era generalmente incline al minimalismo. Lo scenario per lo spettacolo è stato eseguito da A. Benoit.

Altre versioni

Negli anni successivi, "Bolero" di Ravel suonava in altri spettacoli di balletto. Ecco alcuni di loro:

• 1932. La messa in scena di Nizhinsky in "Opera Comic" è stata ripresa.
• Stagione 1934-35 Una nuova versione creata per la troupe I. Rubinstein, messo in scena da M. Fokin., È stato mostrato nella Grand Opera.
• 1941. Nello stesso teatro, il balletto è stato coreografato da S. Lifar. E anche "Bolero" di B. Nizhinskaya è stato incluso nel repertorio del balletto russo, esibendosi a Monte Carlo. Festa solista - A. Danilova.
• 1950. Esibizione nel balletto del marchese di Cuevas.
• 1995 Balletto restaurato negli Stati Uniti N. Yushkevich su richiesta di Irina, figlia di Nizhinsky.
• 1999. Messa in scena di Yushkevich nella "Scala" di Milano in onore della serata in memoria di I. Rubinstein.
• Del 2007. Trasferimento da A. Liepa alla registrazione video di spettacoli per i ballerini del Cremlino. Nel ruolo principale - I. Liepa. N. Raets - nipote di Nizhinsky, ha partecipato alla prima.

Lavoro orchestrale

Per Ravel, Bolero è il secondo brano (dopo la spagnola Rhapsody) per orchestra su un tema spagnolo. La disposizione reciproca delle singole parti e la rigorosa sequenza osservata nello sviluppo del tema principale hanno permesso di riflettere l'elemento di danza tipico della musica spagnola.

"Bolero" divenne molto rapidamente una componente del repertorio dei più grandi direttori del mondo come un pezzo orchestrale completo. Va notato che l'autore ha insistito sul fatto che sia eseguito sia senza accelerazione che senza decelerazione.

Lo studente ed esploratore di M. Ravel Roland-Manuel ha ricordato che il compositore ha condotto il lavoro con gesti asciutti, in un ritmo strettamente sostenuto, molto moderato.

Una delle prime esibizioni di "Bolero" è stata visitata dallo straordinario compositore russo e sovietico S. Prokofiev, che ha anche notato il ritmo lento della direzione, definendolo imperturbabile. Nel 1930, questo lavoro fu suonato per la prima volta nell'URSS. Nel suo repertorio di "Bolero" Ravel ha incluso A. Pavlova, la famosa ballerina russa.