Tipi di opera: storia e caratteristiche

Come vista arte del teatro L'opera risale al volgere dei secoli XVII-XVIII, dove fu costituita come intrattenimento aristocratico. Da allora, questo genere è stato migliorato, è stato ripetutamente cambiato e alla fine diviso in molti tipi diversi, che saranno discussi in questo articolo.

Cos'è l'opera?

Prima di tutto, dovrebbe essere determinato ciò che è opera - una forma d'arte. Questo è un lavoro musicale e drammatico, che si basa sulla combinazione di tre arti: parole, musica e azione teatrale. I testi drammatici nell'opera non sono pronunciati, ma sono cantati sull'accompagnamento strumentale. Inoltre, gli intermezzi musicali sono solitamente presenti e le interruzioni nella trama sono piene di scene di balletto.

Il primissimo lavoro in questo genere fu scritto nel 1600 sulla base della famosa leggenda del cantante Orfeo e della sua amata Euridice.

L'obiettivo principale dello sviluppo dell'opera come forma d'arte in generale, così come la formazione delle sue numerose varietà erano principalmente l'Italia e la Francia.

Opera seria

Quindi, uno dei principali tipi di opera nella musica è la cosiddetta opera "seria". Ha avuto origine in Italia alla fine del XVII secolo con i compositori della scuola napoletana. Tra i temi principali di queste opere sono mitologico e storico-eroico. Le opere "serie" erano notevoli per il loro pathos speciale, magnifici costumi espressivi. Le lunghe arie dei solisti prevalevano, in cui esprimevano ciascuna, anche la minima emozione del personaggio, con maestria vocale. Le funzioni della parola e della musica erano chiaramente e distintamente separate.

Famosi compositori del genere opera sono stati Alessandro Scarlatti, Gluck, Salieri, Handel e molti altri.

Opera comica

Come molti altri tipi di opera, l'opera comica ha origine in Italia nel 17 ° secolo. È in contrasto con l'opera seria "noiosa" e ha caratteristiche completamente diverse: la piccola scala, la predominanza dei dialoghi, un numero molto piccolo di personaggi, l'uso di tecniche comiche. Questo tipo di opera è diventato molto più democratico e realistico rispetto all'opera "seria".

Diversi paesi hanno dato il loro nome all'opera buffa, come in Italia era chiamata opera buffa, in Inghilterra era un'opera di ballata, in Germania era singspiel, e in Spagna era designata come tonadilla. Di conseguenza, ogni specie possedeva un senso dell'umorismo con un tocco di colore nazionale.

Pergolesi e Rossini lavoravano tra i compositori italiani nel genere dell'opera lirica, Monsigny e Gretry lavoravano in Francia in questo, e Sullivan e Gilbert erano i più noti tra gli inglesi.

Opera semi-seria

Tra l'opera seria e comica c'è un genere di opera semiseria (la cosiddetta opera-sevenseriya), il cui tratto distintivo è la trama drammatica che termina con un lieto fine. Apparve in Italia verso la fine del XVIII secolo. Questo tipo di opera non ha mai ricevuto molto sviluppo.

Grand Opera

Questo genere d'opera (grande opera) è di origine francese, ebbe origine nella prima metà del XIX secolo. Come suggerisce il nome, una grande opera è caratterizzata da scala (4 o 5 atti, un numero significativo di artisti, partecipazione di ballerini e un coro numeroso), monumentalità, uso di trame storiche ed eroiche ed effetti decorativi esterni. La presenza di un atto di danza era obbligatoria. Famosi rappresentanti del genere furono i compositori Spontini, Verdi e Aubert.

Opera romantica

È nato in Germania nel XIX secolo. Il suo aspetto è collegato al flusso generale di romanticismo che ha colpito la Germania alla fine del secolo precedente, ma le tendenze romantiche sono apparse nell'arte musicale diversi decenni dopo. Questa tendenza è caratterizzata, in particolare, dall'elevazione dello spirito nazionale, che si è manifestato anche nell'opera.

Questo genere include tutte le opere scritte su una trama romantica con un tocco di misticismo e fantasia. Le opere di questo genere componevano Weber, Spohr, in parte - Wagner.

Balletto di opera

Altrimenti, questa varietà era chiamata balletto di corte francese e ha origine, come suggerisce il nome, in Francia all'inizio del XVIII secolo. Fondamentalmente, il balletto dell'opera è stato creato per una varietà di festeggiamenti della corte reale. Le opere differivano nel fasto e nella luminosità dello scenario e consistevano in diverse piccole scene che non erano collegate tra loro dalla trama. Ecco un'opera come vista del teatro manifestato, forse più chiaramente.

La massima espressività e specificità del balletto dell'opera ha dato compositore francese Jean-Philippe Rameau, che ha anche aggiunto un genere piuttosto leggero di alto dramma.

Il genere è sopravvissuto abbastanza presto, dal momento che le sue funzioni erano piuttosto specifiche e dipendenti dal luogo. Nonostante alcuni esempi di balletto d'opera appaiano fino al ventesimo secolo, l'opera e il balletto sono ancora tipi distinti di arte musicale e teatrale.

operetta

Il genere meno ambizioso dell'opera era l'operetta: piccole opere con una semplice trama divertente, amore e linea satirica, oltre a musica semplice e ben ricordata. La Piccola Opera ebbe origine in Francia verso la fine del XIX secolo.

Ci sono vari personaggi nella trama e nel contenuto dell'operetta - il più delle volte sono delle sfumature liriche e comiche. Ci sono alcune difficoltà nella definizione di questo genere, dal momento che non esistono quadri rigidi che distinguono, ad esempio, l'operetta e l'opera buffa.

Questo non è tutti i tipi di opera che esistono al momento. Come già accennato, alcune delle varietà sono scomparse e, in una nuova arte teatrale sincretica, stanno emergendo nuovi generi, ancora senza titolo.