Cos'è un fumetto: definizione, caratteristiche, tipi e fatti interessanti

Se in America più di una generazione è cresciuta sui fumetti, in Russia l'interesse per questo genere è apparso relativamente di recente. Fino ad ora, c'è la percezione che le storie nelle immagini siano destinate principalmente a bambini e adolescenti. Ma è davvero? Cos'è un fumetto - divertente lettura di Supereroi o tipo di arte paragonabile al cinema e alla letteratura? Proviamo a capirlo.

Significato della parola "fumetto"

Questo genere ha avuto origine nelle pagine dei giornali americani alla fine del XIX secolo. "Fumetti" - abbreviazione di inglese "comic" (divertente) e "strip" (strip, immagine). Le storie disegnate sono un'interessante sintesi di letteratura e grafica. Un fumetto è una serie di immagini con l'aiuto di cui viene mantenuta una narrazione coerente. Come nel lavoro letterario, ci sono eroi maggiori e minori, antagonisti. Il testo potrebbe non essere affatto o è una firma breve.

"Stories in Pictures" è vicino all'animazione e al cinema. Un film su pellicola può essere paragonato a un fumetto molto lungo e lento. Non a caso Supereroi e personaggi del manga giapponese migrarono verso gli schermi blu.

Storia dell'aspetto

I precursori dei fumetti erano le storie nelle immagini. A partire dal XVI secolo, le vite dei santi nelle incisioni chiamate "allelugi" furono vendute in Europa. Nel XVIII secolo, William Hogarth creò una serie di vignette politiche, unite da un pensiero comune.

Nel 19 ° secolo, le storie illustrate divennero piuttosto popolari. Una menzione speciale dovrebbe essere fatta al disegnatore svizzero R. Tepfer, che per primo ha posizionato il testo sotto l'immagine corrispondente. Il poema del tedesco V. Bush sul malizioso Max e Moritz, pubblicato nel 1865, è anche considerato il precursore del fumetto. Il testo e le immagini sono strettamente correlati tra loro.

La competizione tra i monopoli dei giornali negli Stati Uniti ha portato all'approvazione finale del genere dei fumetti. Le storie in immagini sono state progettate per attirare nuovi lettori. Il primo fumetto americano "Teddy bear and tiger" fu pubblicato nel 1892.

Nel 1896, il giornale mondiale cominciò a stampare la storia del piccolo bambino giallo. In termini di design, è simile ai fumetti moderni: gli stessi personaggi, una trama coerente e dialoghi nel quadro di una singola illustrazione. L'autore della storia fu presto attratto dal New York Journal. I proprietari dei giornali hanno combattuto a lungo per i loro diritti sul ragazzo giallo, per il quale hanno ottenuto il soprannome appropriato "stampa gialla". Successivamente, l'espressione ha acquisito un significato diverso.

Caratteristiche salienti

Il "tempo d'oro" dei fumetti in America è chiamato 30-50 anni del XX secolo. Durante questo periodo, la fantasia e l'avventura hanno dominato i generi. Sono nati il ​​famoso Superman, Wonder Woman, Batman, Atomic Man, Captain America.

Gradualmente formato un insieme di mezzi espressivi. Con l'aiuto delle vernici, gli artisti hanno cercato di influenzare il lettore. Quindi, nei fumetti di Superman prevalgono i colori vivaci: blu, rosso, blu, bianco. Batman è raffigurato in toni scuri, neri e grigi, il che rende la storia inquietante. Disegnare personaggi, espressioni facciali - tutto questo è importante.

I fumetti non sono solo immagini, ma anche testo capiente e laconico. Il discorso diritto è raffigurato come una "bolla verbale" che esce dalla bocca o dalla testa di un personaggio. È anche chiamato il phylacter. Le parole dell'autore sono poste sotto la cornice. La lingua è molto emotiva, ampiamente usata, esclamazioni, onomatopee, ironia, epiteti, iperbole, metafore, gergo di strada. Per trasmettere l'intensità emotiva dell'artista spesso gioca con la forma, il colore o la dimensione del carattere.

Tipi di fumetti

Gli scienziati hanno iniziato studi su larga scala di questo genere negli anni '60 del secolo scorso. Molte opere serie sono dedicate alla ricerca di risposte alla domanda su cosa sia un fumetto. Vengono considerate le caratteristiche del linguaggio visivo, le tecniche, i metodi di inquadratura, gli stili. E, naturalmente, si stanno sviluppando varie classificazioni.

Per volume, i fumetti sono divisi in:

• strisce (ospitare alcuni fotogrammi, più spesso stampati su giornali e riviste);
• fumetti classici che hanno una composizione più complessa e sono stampati a intervalli noti;
• graphic novel con una trama seria e completa, contenente più di 50 pagine.

Classificazione per genere e lettori

Cos'è un fumetto? È vero che svolge solo una funzione di intrattenimento? Nel suo contenuto, i fumetti sono simili alle opere letterarie. Tra questi puoi trovare storie divertenti, fantastiche, poliziesche e di guerra, avventure con animali, romanticismo, western, orrori, criminalità. La lista è infinita. Ci sono fumetti dedicati a opere classiche, gravi problemi politici e sociali.

Non ci sono restrizioni tematiche per disegnare storie. Recentemente, i fumetti si trovano sempre più nelle pagine di libri di testo e libri di scienze popolari. Il testo illustrato aiuta il lettore a comprendere più facilmente e completamente le nuove informazioni.

A seconda dei lettori, ci sono fumetti:

• per ragazzi (fantasia, avventura, battaglie);
• per le ragazze (storie scolastiche, primo amore);
• giovani (temi della crescita, del sesso, dell'amore);
• femminile (relazioni di sesso opposto);
• adulti (politica, economia, storia, cultura, sesso).

Fumetti asiatici

Cominciarono ad apparire dopo la fine della Seconda Guerra Mondiale, ma in Occidente divenne noto alla fine del 20 ° secolo, grazie agli anime giapponesi. I fumetti nei paesi asiatici sono chiamati in modo diverso:

• in Giappone, manga;
• in Cina - Manhua;
• in Corea, manhwa.

Questi fumetti sono spesso in bianco e nero e vengono letti da destra a sinistra (ad eccezione del coreano). Il manga è razionale, nonostante la sua trama eccitante. Nel centro degli eventi ci sono spesso scolari che devono affrontare le difficoltà della vita, per risolvere i loro problemi psicologici. La censura dei fumetti non si applica, quindi ci sono storie con un limite di 21+. Sulla base delle scene manga, vengono girati cartoni animati (anime).

Manhua imprevedibile, dinamico. Sono difficili da spiegare in termini di logica. I personaggi sono principalmente adulti, molti fumetti sono dedicati al tema dell'amore maturo.

Manhwa racconta di eroi positivi, ma socialmente non protetti. Ad esempio, i poveri anziani che non possono difendersi da soli. Questo tipo di fumetto è ampiamente rappresentato sulla rete globale, dal momento che il libro non è finanziato dal governo.

Fumetti in Russia

In epoca sovietica, il genere non era comune. Piccoli fumetti in russo si trovano nelle riviste per bambini e umoristici. Ma in generale, il fenomeno era considerato "estraneo" al popolo sovietico.

La situazione è cambiata negli anni '90 'trancianti. Sono comparse le prime riviste che stampano fumetti di artisti russi. "Fly" è stato guidato da un pubblico adulto. La casa editrice "Veles-VA", fondata dai veterani dell'Afghanistan, ha prodotto collezioni per i giovani. Le pubblicazioni erano patriottiche. Nel 1999 apparve la rivista "Grandi avventure", che esisteva per 4 anni.

Ma il vero boom dei fumetti in lingua russa è iniziato a metà degli anni 2010 ed è ancora in corso. Apertura di pubblicazioni e negozi speciali, traduzione di romanzi grafici stranieri, organizzazione di festival ("ComMission", Comic Con Russia, ComiXfest, ecc.)

Come creare un fumetto?

Sugli scaffali del negozio, vediamo per lo più "storie in immagini" straniere. Gli autori domestici stanno appena iniziando a padroneggiare questo genere. C'è un bisogno urgente di artisti giovani e talentuosi in grado di creare trame affascinanti e incarnarle con l'aiuto della grafica.

Come creare un fumetto tu stesso? Per iniziare, fai conoscenza con il lavoro dei classici riconosciuti: Steve Ditko, Jack Kirby, Frank Miller, Robert Howard, Will Eisner, Jim Steranko, Albert Uderzo, Masamune Shiro, ecc. Avrai bisogno delle abilità di un artista. Per creare un fumetto, devi possedere ritratti, essere in grado di disegnare una persona e un paesaggio dalla natura, dare prospettiva e mimica. Le immagini possono essere create sia a mano che con l'aiuto di programmi speciali. Ad esempio, Adobe Photoshop o le applicazioni MangaStudio.

Pensa in anticipo alla trama e alle caratteristiche dei personaggi. L'autore del fumetto dovrebbe essere non solo un artista, ma anche uno scrittore che può creare una storia emozionante. Avrai anche bisogno delle abilità dello sceneggiatore per rompere la trama in fotogrammi, per ottenere commenti concisi ed espressivi.

Cos'è un fumetto? Gli artisti francesi la chiamavano la nona arte. Questo genere ha un grande potenziale, può essere usato per trasmettere le più piccole sfumature semantiche ed emotive. Per leggere i fumetti è necessario essere in grado, proprio come è necessario essere in grado di ascoltare la musica, capire un dipinto o percepire un'opera letteraria.