Cos'è un oratorio nella musica: definizione, tipi e caratteristiche

In questa recensione, vogliamo parlarvi di cosa significa un oratorio. Lo è tipo di musica opere di scala. Ci deve essere un'ouverture in cui i temi principali, coro e cantanti solisti suonano, e la performance viene eseguita con l'accompagnamento dell'orchestra. Poiché gli oratori sono solitamente eseguiti nella gloria di Dio, sono accompagnati da strumenti come trombe e timpani. Dopotutto, erano considerati obbligatori per la rappresentazione del coro trionfale degli angeli. C'è un recitativo qui, che è usato per spiegare la trama.

Differenze oratorio da altri tipi di musica epica

Sebbene ci sia un sacco di pathos in questo genere, è diverso dall'opera. L'oratorio, di regola, non è destinato alla recitazione. Il suo significato è nella musica e nelle canzoni. L'opera ha un gioco da palco, in base al quale si sviluppa l'azione. D'altra parte, l'oratorio è diverso dalla cantata. Ha ancora una trama certa, a volte piuttosto ramificata. Inoltre, gli oratori sono molto più grandi delle dimensioni e delle dimensioni delle cantate. Le opere hanno una selezione illimitata di scene. Gli oratori in senso classico sono quasi sempre basati sulla Sacra Scrittura. Anche se nel nostro tempo, e questo genere si è evoluto notevolmente. L'oratorio non è troppo lungo e il più delle volte suona non più di 40-60 minuti. Mentre l'opera può durare per diverse ore.

Storia del genere

Ora parliamo degli oratori e di come hanno avuto origine. Questo genere deriva dalla società cattolica di vita apostolica, fondata nel 1558 da Philip Neri. Questo sacerdote fu successivamente canonizzato. Nella chiesa di San Girolamo a Roma, iniziò a tenere riunioni congiunte di laici e chierici, in cui cantavano inni e studiavano musica religiosa. Questi incontri divennero regolari e i loro membri iniziarono ad essere chiamati oratoriani. I vari inni e canzoni spirituali che hanno cantato sono per lo più lodi religiose, cioè melodie monofoniche italiane tradizionali su un tema di chiesa.

Origine termine

La parte musicale degli incontri degli oratoriani si è svolta in una stanza speciale. Molto spesso si collegava direttamente all'edificio del tempio. Si chiamava oratorio. Il ruolo di tali premesse è notato anche nella legge canonica della Chiesa cattolica romana. Cos'è un oratorio? Legalmente, questo è un luogo di culto per una particolare comunità. Ma più spesso gli oratori erano usati non tanto per l'adorazione, quanto per i canti. Gradualmente, non solo le sale riunioni iniziarono a essere chiamate così, ma i lavori stessi furono eseguiti lì.

Lo sviluppo del genere musicale

A quel tempo l'opera era molto popolare in Italia. Ma le sue storie erano eroiche, spesso prese dalla mitologia o dalla storia antica. I pii cattolici hanno deciso di creare un contrappeso a questo genere. Cos'è un oratorio nella musica? Questo è un tentativo di creare una sorta di opera a tema religioso. Ad esempio, l'oratorio più antico fu scritto da Emilio de Cavalieri e fu dedicato all'interpretazione cattolica del corpo e dell'anima. Ma sembra che questo pezzo fosse un'opera, perché c'erano attori coinvolti in costumi lussureggianti, e sul palco c'erano set riccamente decorati. Questo genere musicale acquisì un aspetto diverso cento anni dopo, nelle opere del compositore Giacomo Carissimi. Ha iniziato a chiamare le sue "storie" di produzione. Questi erano poesie latine - testi di monologhi e dialoghi - in cui veniva detto di ogni trama della Bibbia. In tale oratorio, il narratore è necessariamente presente, così come i cantanti che eseguono arie dalla prima persona e incarnano i personaggi recitanti. L'esempio più famoso di questo genere è The Story of Jefte. Le opere di Karssimi erano leggere, affascinanti e piacevoli all'orecchio e attiravano molti ascoltatori.

Il significato classico della parola oratorio

Successivamente, questo tipo di musica ha acquisito una nuova forma. Sotto l'oratorio cominciò a capire l'esecuzione della canzone, che, a differenza dell'opera, era divisa non in tre, ma in due parti. I classici di quest'area sono i compositori Leo e Hasse. L'enfasi principale in questa presentazione è stata posta sul canto corale. A Ariyam fu dato molto meno tempo. È interessante notare che gli oratori furono eseguiti nei giorni religiosi, quando le normali rappresentazioni di opera erano proibite. I gesuiti, specialmente in Germania, giocarono un ruolo enorme nella divulgazione degli oratori. Hanno usato tali spettacoli su temi spirituali per scopi educativi nei loro college. Queste erano per lo più storie di santi, martiri e pentimenti di peccatori. Pertanto, presto la palma nella creazione di oratori passa ai tedeschi. Il primo autore conosciuto in questo campo è stato Georg Schütz. Ma ha ancora sviluppato le tradizioni italiane. Quindi, dopo la comparsa del Protestantesimo, l'oratorio acquisì un personaggio diverso. Diventò più severa, senza eccessi. Cosa sono gli oratori per i protestanti? Questo è quando compositori come Mattson, Telemann, Buxtehude hanno scritto opere sui testi biblici, suggerendo gli eventi del presente.

Oratori di Handel

Secondo il lavoro di questo genio tedesco, la maggior parte della vita che crea musica in Inghilterra, puoi avere un'idea di questo genere e della sua definizione. Cos'è l'oratorio di Handel? Combina tradizioni tedesche e italiane con pathos patriottico e sociale. A differenza dei compositori innamorati che cullano il pubblico, Handel ha trasformato l'oratorio in un vero e proprio genere monumentale. Le sue opere sono intrise dello spirito del potere e dell'eroismo. Handel ha scritto un'intera serie di lavori su temi biblici e ha reso questo genere estremamente popolare in Inghilterra. Il suo "Messia", "Baldassarre", "Sansone", "Saulo", "Israele in Egitto" e altri oratori sono ancora insuperabili. Almeno, nessun compositore inglese per quasi duecento anni non ha potuto raggiungere tali altezze. Gli storici credono che il linguaggio musicale di Handel, la passione e le allusioni, presi dall'Antico Testamento, sia stata la preparazione ideologica della rivoluzione inglese sotto la guida di Cromwell.

Oratori di classici

Anche i più eminenti compositori dell'umanità hanno avuto una mano in questo genere. Ad esempio, gli oratori di Bach (in particolare "Natale" e "Pasqua") non solo dimostrano le rinnovate tradizioni tedesche, ma anche una potente individualità di un genio. Inoltre, ha creato una sottospecie completamente nuova di canzoni religiose musicali organizzate - queste sono storie di eventi evangelici dal punto di vista di un certo apostolo. Questi generi includono la "Passione" di Bach secondo Matteo e Giovanni. Wolfgang Amadeus Mozart ha scritto le note dell'oratorio "David penitente". E qui Joseph Haydn probabilmente ha creato due delle più grandi opere di questo genere. E se il primo oratorio - "La creazione del mondo" - è di natura religiosa classica, allora il secondo - "Le stagioni" è già musica completamente secolare.

Il genere dell'oratorio nel diciannovesimo secolo

Nuovi tempi sono arrivati. Nel secolo successivo, il concetto di oratori è cambiato di nuovo. I loro creatori hanno iniziato a tornare ai primi esempi di quest'arte musicale, quando anche gli ascoltatori, insieme ai cantanti, potevano partecipare alla performance. Questo secolo può essere chiamato la vendetta dell'oratorio cattolico. Tra i compositori che hanno contribuito al suo sviluppo, gli storici della musica menzionano principalmente Felix Mendelssohn. Ha creato capolavori come "Elijah" e "Holy Paul". Anche il compositore ungherese Franz Liszt non si fece da parte. Le sue opere "Cristo" e "La leggenda di S. Elisabetta "sono considerate le vette dell'arte meditativa e religiosa. Negli oratori, inni e corali e le loro variazioni si sentono di nuovo. anche Compositori francesi, più incline a scrivere opere, sedotto da questo genere. Charles Gounod, Camille Saint-Saens, Gabriel Piernet, Auguste Frank vi lavorarono.

Oratori moderni

Nel ventesimo secolo, le linee tra i generi iniziano gradualmente a confondersi. Quindi, l'oratorio si avvicina gradualmente all'opera. In questo caso, i temi sono presi non solo biblici e religiosi, ma anche da antichi miti o storia europea. Uno dei più importanti compositori del nostro tempo che scrisse oratori è Arthur Onegger. Alcune delle sue opere di questo genere sono vicine alle cantate. Questo, ad esempio, "Dance of the Dead". La cantata "natalizia" dello stesso autore può anche essere definita oratorio. Onegger ha opere che possono essere eseguite sia a teatro che nella sala da concerto. Questa è anche una specie di oratorio. Questi includono "Re Edipo". Ha scritto opere simili oratorio e Igor Stravinsky. Ad esempio, l'opera "Re Edipo" creata dopo le antiche tragedie. E il compositore Darius Millau è anche l'autore del famoso oratorio storico Cristoforo Colombo.