Difficilmente nel nostro tempo c'è qualcuno che non ha sentito una frase del genere: "hip-hop". Ascolta sentito qualcosa, ma ora non tutti sanno sicuramente cosa significa. È danza o musica? E forse entrambi? Hai bisogno di capirlo ...
"L'hip-hop è uno stile di vita", affermano i seguaci di questa direzione. E una tale definizione, ovviamente, la caratterizza pienamente. L'hip-hop non può fare a meno di viverli.
Questo movimento culturale è apparso nei primi anni '70 in America, tra gli afroamericani. Questa è la cosiddetta cultura di strada, che, essendo diventata popolare tra i neri, in seguito ha ottenuto il riconoscimento dei bianchi. Inizialmente, solo la musica e le danze erano legate all'hip-hop, ma poi la "geografia" dell'hip-hop si espanse. Protesta sociale - questo è l'hip-hop in un primo momento. Una protesta contro tutto ciò che non si addiceva alle nuove generazioni. Tuttavia, note simili rimangono in questa cultura e oggi, un'altra cosa è che è diventata una direzione alla moda (e quindi commerciale) già all'inizio del nostro secolo.
Ci sono diverse direzioni per aiutare a capire cos'è l'hip-hop, perché ognuno ha il suo particolare significato. Nella musica, questo è rap e beatbox, in dance - break dance, house, flexing e altri, in arte - graffiti, nello sport - streetball. Alcuni riguardano la cultura di strada, compresa la pallacanestro. È importante notare che una persona impegnata nell'hip-hop non deve necessariamente dedicarsi a una sola direzione, ma può anche combinare il suo fascino con il rap, la break dance e persino i graffiti di "pittura su roccia".
La principale differenza della cultura hip-hop è uno stile di vestizione libero. Si ritiene che l'inizio di tale moda sia stato indossato su abiti da prigione di dimensioni enormi, dove chiunque avrebbe potuto salire. Anche nell'hip-hop - è consuetudine indossare cose di una taglia o anche diverse, più del necessario.
I "classici del genere" qui sono pantaloni larghi o jeans, sneakers (non scarpe da ginnastica!), Felpe baggy con cappuccio che coprono il viso, cappucci stretti, berretti con ampie cime (per gli stessi casi). Alcuni rappresentanti di movimenti hip-hop (per la maggior parte afroamericani) amano vari accessori: catene massicce (oro, per esempio), braccialetti, ciondoli e tutto il resto. Ciò che l'hip-hop si distingue ancora dalle altre culture sono le acconciature speciali: capelli corti o dreadlocks, ma non troppo lunghi.
La più importante di tutte le danze hip-hop è la breakdance. È nato il primo e deve il suo aspetto a un uomo di nome Cool Herk. Piuttosto, il break-dance si stava lentamente sviluppando prima di esso, ma non nella forma in cui è conosciuto ora. I ballerini hanno attorcigliato gli elementi, stando in piedi, non sulla testa. Fu con Kul Herk che iniziò un'altra era di break dance. Legge i testi della musica (più tardi diventerà rap), e tra le esibizioni farà pause (cioè "pause", dalla pausa inglese), così che i ballerini ("ballerini", dall'inglese dance - dance) potrebbero mostrare le tue abilità. Così la break dance divenne popolare - la prima danza nella cultura hip-hop (tuttavia, questa cultura non aveva il suo nome allora, ma ne parleremo più avanti).
Più tardi, uno dopo l'altro, iniziarono ad apparire altri stili di danza, e poi sorsero battaglie, le cosiddette riunioni-dispute tra squadre o singoli ballerini, quando si alternarono per dimostrare i loro talenti e le loro abilità.
La caratteristica principale della danza è l'improvvisazione. L'oratore non ha un movimento in anticipo, esce e agisce "per sfizio". E se al primo ballo hip-hop era street, ora è attivamente studiato negli studi di danza. Ha ottenuto una popolarità speciale dopo l'uscita di film dedicati a lui (ad esempio, "Step Forward" o "Bit Street").
L'hip-hop nell'industria musicale è apparso negli stessi anni della danza. I primi maestri delle canzoni hip-hop si chiamavano Master of Ceremony (abbreviato MC), da dove proveniva la parola. Erano DJ (abbreviati in inglese su disco-jokey), che riducevano il testo in rima letto ad un certo ritmo. Tale musica ha guadagnato grande popolarità alle feste.
Oltre a Kul Herk, che ha letto testi come questo, tra i "pionieri" della cultura rap ci sono DJ Africa Bambatu e Sylvia Robinson. È stato quest'ultimo a poter fare il suono rap "da ogni ferro". In un periodo in cui non c'erano record, studi e altro, ha organizzato uno studio di registrazione per artisti rap. Il primo singolo in questo formato è apparso sul mercato nel 1979 e lo ha fatto esplodere. La canzone riflette tutti i principali temi della cultura hip-hop: indipendenza, libertà, sesso, vita, rivalità.
Il rap ha guadagnato popolarità tra i bianchi a metà degli anni '80, e negli anni '90 alla fine del decennio comparvero rappresentanti di spicco di questo movimento come Dr. Dre, Snoop Dog, Tupac Shakur - Eminem (l'unico bianco elencato) e altri. Hip-hop, rap oltrepassare i confini degli Stati Uniti e iniziare il loro viaggio verso la gloria in altri paesi.
Il primo premio, e quindi il primo riconoscimento ufficiale delle figure della cultura rap ricevute nel 2004. Quindi il prestigioso Grammy Award per il miglior album è stato assegnato agli artisti rap.
L 'origine della parola "graffiti" è associata alle lingue italiana (graffito - graffio) e greca (grafema - scrittura). Lo è forma d'arte sulle pareti di case, scale, garage - in generale, auto-espressione nella pittura in luoghi pubblici. Molte persone ora associano i graffiti a atti di vandalismo, perché, sfortunatamente, alcuni preferiscono "esprimersi", anzi, rovinano solo oggetti culturali, antichità o ricordi, dipingendoli con parole oscene o immagini oscene. Tuttavia, tutto è iniziato in modo abbastanza diverso.
I primi graffiti sono attribuiti a un certo giovane newyorkese di nome Julio, che ha lasciato il suo "autografo" con il nome e il numero della via sui muri in tutte le zone della città americana. La sua idea è stata presa da un altro americano, che in seguito ha anche rilasciato un'intervista dettagliata in cui ha parlato delle ragioni di tale atto. Seguendo questi due ragazzi, i giovani di tutto il paese hanno iniziato a "firmare" qualsiasi cosa facessero. Questo tipo di "flash mob" e chiamato graffiti.
L'hip-hop russo è apparso a Samara nei primi anni ottanta. Su ordinario festa studentesca la squadra locale "Rush Hour" ha realizzato un programma di mezz'ora, che è stato poi pubblicato come album. Alla fine degli anni ottanta, varie squadre rap hanno iniziato a comparire attivamente, come funghi dopo pioggia, qua e là, e nei primi anni Novanta, il movimento rap ha conquistato il paese. "Bad Balance", Micah, "Bachelor Party", Delfino, Bogdan Titomir - questi sono solo alcuni dei nomi dell'intera lista di artisti apparsi in quegli anni.
All'inizio del duemilionesimo, i nuovi artisti si sono dichiarati - Decl, Legalize, Guf, Basta. Quest'ultimo sta lavorando attivamente fino ad oggi, avendo la sua etichetta, tra l'altro, appare sotto tre pseudonimi interi. Intorno allo stesso tempo, abbiamo imparato nell'hip-hop russo quali sono le battaglie, hanno avuto origine nel nostro paese intorno al 2006 e ora hanno guadagnato un'immensa popolarità. Uno dei più famosi artisti rap in Russia oggi è considerato Oksimirron.
Se inizialmente le danze hip-hop erano peculiari solo per "bambini di strada", ora l'hip-hop viene insegnato in studi speciali, compresi i bambini. La break dance è molto popolare tra le giovani generazioni. E poiché gli insegnanti, di regola, insegnano in questo movimento, di norma, i bambini frequentano tali classi due volte più divertente. L'hip-hop per bambini è spesso organizzato, anche sulla base di istituzioni educative. Quindi, gli scolari hanno l'opportunità di realizzarsi praticamente "senza interruzione" dal processo educativo.
Le danze hip-hop sono molto utili per i bambini, non solo perché offrono l'opportunità di esprimersi, ma anche perché hanno una grande influenza su tutti i gruppi muscolari, sviluppando fisicamente il bambino. E se all'inizio si pensava che la break dance fosse una danza esclusivamente per ragazzi, ora anche le ragazze sono felici di farlo.
Puoi avere un diverso atteggiamento verso la cultura hip-hop, per amarla o odiarla, per capire e accettare o meno. Tuttavia, bisogna ammettere che al momento questo movimento è probabilmente il principale, soprattutto nell'industria musicale. La musica pop e il rock gradualmente si ritirano sullo sfondo, lasciando il posto alla "voce delle strade". Quindi, c'è qualcosa nell'hip-hop, dal momento che è stato vivo e fiorente per così tanti anni.