L'impatto di suoni armoniosi sulla coscienza umana può a volte essere definito fantastico. Essendo formati nella melodia, evocano nell'anima un'ondata di tutta la gamma dei sentimenti più diversi: da emozioni positive, turbolente e colorate a tristezza ansiosa, spesso generate da associazioni inconsce non chiare e ricordi pesanti. A volte la musica aiuta le persone a calmarsi e rilassarsi, ma spesso, al contrario, le ispira con vigore e prontezza sfrenata ad agire. Una melodia accidentalmente sentita spesso rende qualcuno cool per ricostruire il loro stato d'animo, cambiare una decisione importante per il contrario. Qual è il potere della musica? Questo problema dovrebbe essere trattato in modo più dettagliato.
Gli archeologi testimoniano che gli scavi nel sito delle abitazioni dei popoli preistorici non possono fare a meno della scoperta di almeno alcuni, anche i più primitivi, strumenti musicali. Questo fatto conferma lo straordinario impatto della musica su una persona.
Tra tali dispositivi si possono chiamare battitori originali, sonagli d'ossa, fischietti. Dalle elaborate conchiglie fatte le prime pipe musicali. I flauti erano fatti di corna di animali. La prua dell'arco, facendo un suono armonioso, per la prima volta ha spinto una persona a creare strumenti a corda. Si presume che i selvaggi imparassero a cantare, imitando le voci degli uccelli e le grida di vari animali, cosa necessaria durante la caccia e le battaglie con i nemici.
Iniziando una guerra, varie tribù, facendo una serie di suoni impressionanti, misero insieme i primi inni nella storia della civiltà. L'effetto della musica su una persona si manifestò anche nel canto delle madri primitive, che notarono che le semplici melodie suonate dalla loro voce potevano calmare i bambini. Quindi, la musica esisteva sempre e ovunque dove la gente era, da tempo immemorabile.
Naturalmente, è impossibile indicare il luogo esatto e il momento in cui la prima melodia apparve al mondo, così come il suo autore è sconosciuto. Sebbene ciò non sia accaduto da qualche altra parte specificamente, ma in diverse aree geografiche dei continenti del vasto pianeta Terra. Solo la capacità di rispondere alla musica sta nella natura stessa dell'uomo. Cercando di passare ai suoni infuocati, i nostri lontani antenati hanno creato danze.
È impossibile immaginare quali fossero le antiche melodie delle persone preistoriche. Gli strumenti musicali sono sopravvissuti, ma i suoni delle vecchie canzoni sono finiti nel dimenticatoio. Sono passati molti millenni, fino a quando un uomo si avvicinò con una notazione musicale per registrare le melodie che sono state trasmesse attraverso le generazioni attraverso i secoli. È grazie a un sistema di segni corrispondenti disposti in un certo modo, uomo moderno ha avuto l'opportunità di ascoltare e percepire la musica di grandi compositori senza distorsioni: il modo di registrare melodie usando simboli che sono ancora usati oggi è sorto e ha cominciato a formarsi intorno al 900 dC con la fioritura del coro della chiesa cattolica.
La disposizione dei segni di nota rispetto alle linee orizzontali aiuta i musicisti e i cantanti a capire dove i suoni dovrebbero essere presi più in alto e dove sotto. Ma un tale sistema non ha preso forma immediatamente, prima che questa registrazione fosse eseguita attraverso linee, virgole e punti, e non fosse in grado di indicare il tono delle note. E anche prima, ad esempio, tra gli antichi greci, era consuetudine registrare opere e canzoni usando lettere. Migliorare la trasmissione del suono, del ritmo e del carattere delle melodie ha contribuito notevolmente a migliorare il ruolo della musica nella vita di una persona.
Un certo numero di secoli dopo la comparsa della notazione musicale ha dato al mondo un gran numero di meravigliosi compositori. Ognuno di loro è ora considerato un classico in titanio, così bello e maestoso a modo suo. Tra i geni - Ludwig van Beethoven, che ha lavorato in una varietà di generi ed è praticamente il più rappresentato al mondo tra i grandi compositori. I più famosi produttori di musica nella storia sono Bach, Mozart, Wagner, Ciajkovskij, Strauss, Paganini.
Quest'ultimo divenne famoso non solo come compositore musicale, ma anche come violinista virtuoso. Ha imparato così tanto la tecnica di questo strumento, inventando molti nuovi trucchi che hanno fatto un'impressione indelebile nel pubblico con il suo spettacolo. Anche dopo molto tempo, la sua personalità sembra essere avvolta in una sorta di segreto. Un paio di secoli fa, sono state fatte leggende su Paganini, la gente rideva e piangeva al suono delle sue melodie, e i sacerdoti sospettavano che lui fosse in comunicazione con Satana. E fino ad ora, nessuno può spiegare qual è il potere della musica di quest'uomo.
Lo spettro dei sentimenti che provocano melodie in una persona è davvero impressionante. La musica è un flusso di piacere, risveglia una varietà di emozioni sublimi nella coscienza, ma non provoca mai l'invidia, la rabbia, non è una fonte di auto-colpa e vergogna. Persino gli antichi filosofi (Aristotele, Pitagora, Platone) hanno parlato della struttura armoniosa del cosmo su base musicale-matematica.
Molti credono che gli antichi avessero una conoscenza magica delle sorprendenti vibrazioni dell'universo colme del suono delle sfere. Questo può essere letto in un numero di trattati e in manoscritti antichi. Forse questo è ciò che spiega il ruolo della musica nella vita di una persona? Dopotutto, l'atto stesso della nascita dell'Universo si identifica con un flusso di potente energia vibrante che si diffonde con una certa velocità, intensità e frequenza. Così sorsero corpi cosmici, pianeti e tutte le forme di vita.
Abbiamo pensato a quale sia il potere della musica in Oriente. Molti lo hanno paragonato alla meditazione, considerando seriamente che i suoni di certi ritmi e toni sono dotati di un potente effetto curativo. Inoltre, questa forma d'arte sviluppa in una persona l'intelletto, il pensiero logico e l'abilità di associarsi alla percezione della realtà. Forse non è per niente che i guru orientali affermano che l'approccio europeo all'influenza delle melodie sulla coscienza è troppo superficiale. Infatti, nelle civiltà occidentali, è consuetudine riferirsi al suono armonioso come a una sorta di piacevole sfondo della vita o dell'intrattenimento. Ma gli imperatori cinesi consideravano la musica una potente arma ideologica capace di influenzare in modo straordinario le menti delle persone e la coscienza delle masse.
Scienziati in Inghilterra, conducendo esperimenti e utilizzando dati statistici, hanno recentemente dimostrato con certezza l'importanza della musica per i risultati sportivi. I soggetti durante i periodi di intenso allenamento sono stati offerti per ascoltare melodie con un ritmo attivo e in pause - suoni rilassanti lenti. È interessante notare che l'efficacia dei risultati ottenuti dagli atleti è aumentata del 20%.
Sondaggi tra dirigenti, manager e altri professionisti della gestione indicano in modo eloquente che la musica aiuta a semplificare il business e il processo di produzione. Ma non è tutto. Creare un ponte di comunicazione tra le persone, aiuta a stabilire i contatti necessari e migliorare i rapporti professionali. Questa opinione è condivisa da oltre il 70% degli intervistati.
Continuando la conversazione su ciò che ha causato un interesse inesorabile nella musica, dovresti sicuramente parlare dell'altra parte dell'impatto sulla persona di questo tipo di arte. Una melodia adatta può avere contatti, ma può anche aiutare una persona a distrarsi dalla realtà circostante. In questo caso, svolge il ruolo di uno scudo che protegge da una comunicazione eccessiva.
La musica per l'anima distrae dai complessi, a volte insopportabili problemi del mondo reale. Questo è il motivo per cui nel mondo moderno per le strade e nei trasporti pubblici è spesso possibile vedere persone con le cuffie, soprattutto per i giovani. I fan, dissolvendosi nel loro mondo, non si accorgono di nulla. Dovrebbe essere capito che questo è molto meglio di altri, a volte poco lusinghiero e lontano dai mezzi innocui di fuggire dalla realtà.
La danza non solo adornano le nostre vite, ma aiuta ad esprimere le nostre esperienze, sentimenti e pensieri, per rivelare ciò che si nasconde nelle profondità del subconscio. Tra gli antichi, un certo insieme di movimenti diventava spesso un mezzo per stabilire contatti con poteri più alti in varie religioni. Le danze sacre erano considerate una base integrale della cultura in quasi ogni civiltà. Questo è un modo di percepire l'armonia del mondo e onorare la bellezza della natura circostante, che ha un indubbio significato sacrale.
La bella musica che accompagna i movimenti espressivi non è solo un'aggiunta alle pose e alla plastica, aiuta una persona a entrare in contatto con i ritmi dell'Universo, ad attivare il potere e l'influenza delle energie sottili. L'antico filosofo Luciano considerava la danza non solo intrattenimento, ma in qualche modo complementare a vari rami della conoscenza scientifica: geometria, fisica e filosofia. Non importa se la musica è divertente o triste, ma quando accompagna i movimenti, aiuta a riflettere le passioni e i costumi sociali delle persone.
L'armonia dei suoni è senza tempo. Tuttavia, le melodie suonate, cantate e ascoltate da persone di una certa generazione sono una sorta di auto-espressione dell'epoca. Possono avere un significato rituale e applicato, c'è solo musica per l'anima. Alla fine, ogni nazione crea il proprio, peculiare solo per lui, l'armonia dei suoni, le melodie che caratterizzano la cultura nazionale.
Come puoi descrivere questo tipo di arte in un determinato periodo? Le tendenze più forti dell'epoca si riflettono precisamente nelle melodie popolari ricevute da enormi masse di persone. L'opinione di una certa generazione a suo modo distingue la bellezza dalla cattiva musica. Allo stesso tempo, i giovani spesso prendono cose ostili che i loro genitori e nonni hanno amato così tanto. Un'opera scritta solo una decina di anni fa, oggi è irrimediabilmente obsoleta.
Molto qui dipende dalla percezione individuale. Ad esempio, si può apprezzare la musica allegra e l'altra, quella che consente di pensare alla vita e al suo significato. Ma ci sono dei capolavori che, passando attraverso i secoli, non diventano mai obsoleti e trovano sempre i loro fan. Lasciate che non siano nemmeno la maggioranza, ma hanno sempre il loro pubblico, essendo interessanti per certi gruppi e singoli membri della società. Qual è il potere della musica che ha attraversato secoli e dozzine di generazioni? Riflette solo la propria visione del mondo, sentimenti genuini, idee innovative audaci che risuonano sempre nei cuori.