Artista Otto Dix: un contributo all'arte

Il nome completo della famosa Dix d'avanguardia - Wilhelm Heinrich Otto Dix. Immagini dell'artista riflettere le principali tendenze della pittura e della grafica dell'Europa del XX secolo. Essi manifestano anche le caratteristiche dell'avanguardia, della pittura espressionista e dadaista della Germania di questo periodo.

Pietre miliari della vita e della creatività: l'inizio

La biografia dell'artista Otto Dix è presentata piuttosto male nelle fonti di riferimento. È noto che è nato il 2 dicembre 1891 in Turingia - la regione storica della Germania, il suo vero centro, che è anche chiamato il "cuore verde" del paese. Dix è considerata la città natale di Unterhauz vicino alla città di Hera, situata nella zona orientale della Turingia, vicino a Lipsia. Nel momento in cui l'infanzia di Otto passò attraverso di essa, la città fu la capitale del principato di Reuce.

Otto Dix è nato nella famiglia di un lavoratore: suo padre ha lavorato come costruttore in fabbrica. La mamma lavorava come sarta. È stato l'interesse della madre per l'arte e la pittura che ha influenzato la formazione del fascino di Otto con la pittura. Ha studiato prima presso l'artista-restauratore, in cui ha avuto molto successo e ha anche ricevuto una borsa di studio.

La vita creativa dell'artista Otto Dix è proseguita a Dresda, presso l'Accademia delle Arti, dove ha studiato nel campo della pittura decorativa di Richard Muller. Soprattutto Ottone attirò l'attenzione di studiare il lavoro dei pittori olandesi e italiani del Rinascimento. Ha viaggiato molto in Europa, da dove ha portato non solo nuove impressioni, ma dove è migliorato come pittore e grafico.

Prima guerra mondiale e il suo riflesso nei dipinti di Otto Dix

Durante la prima guerra mondiale, Otto Dix si arruolò volontario per l'esercito e combatté con un mitragliere in prima linea. Passò la via militare attraverso il Belgio, in Polonia, visitò la Russia. Nel 1918 fu gravemente ferito al collo e incontrò la fine della guerra in ospedale. Ma anche nel difficile momento del front-line, non ha dimenticato la creatività: in questo periodo ha creato più di 600 disegni, in cui ha documentato orrende "cornici" di guerra. Tutti i disegni sulla tecnica esecutiva hanno ricordato le incisioni e hanno rispecchiato l'idea di assurdità e incubo degli eventi. Dal punto di vista della soluzione artistica, erano simili - ovunque era raffigurata la notte in cui l'immagine di una vita paralizzata scoppiava da uno sfondo nero: un soldato ferito o morente, rovine di edifici, il dolore della madre ...

Nel 1919 Otto Dix fondò la Secessione di Dresda - un'associazione creativa di artisti tedeschi, che comprendeva anche: Conrad Felixmüller, Oscar Kokoschka, Otto Schubert, Wilhelm Hekrott, Hugo Zeder e altri, tutti scritti in stile espressionista e uniti da un unico motto: "La verità - Fratellanza - Arte ". Il lavoro degli artisti era permeato di speciali emozioni eccessive e sentimenti di orrore, profonda tristezza e dolore. L'obiettivo principale della società era quello di rivelare problemi sociali acuti e far riflettere le persone su di esse e trarre conclusioni. Le opere, di regola, rappresentavano il dolore e la morte sullo sfondo di un paesaggio urbano contorto. Allo stesso tempo, nei dipinti di Dix è stata applicata la scrittura espressionista bidimensionale.

Negli anni del dopoguerra, Otto Dix rimane fedele al suo ideale di verità e rivela al pubblico il suo atteggiamento nei confronti degli orrori della vita dei gruppi più colpiti dalle conseguenze della guerra: disabili, prostitute, veterani, bambini, anziani, ecc.

Negli anni '20, il lavoro dell'artista Otto Dix era associato al dadaismo - la tendenza artistica del movimento d'avanguardia sorto nel 1915 a Zurigo come protesta contro le regole tradizionali, le norme, i valori sociali e morali, il modo di vivere tradizionale e l'accademismo nell'arte. Gli artisti che lavoravano in questo stile non avevano il loro stile artistico, ma cercavano di colpire la gente con ogni mezzo, in conseguenza del quale si precipitavano da un estremo all'altro. Tale caratteristica del dadaismo, come collage, ha trovato la sua espressione nel lavoro di Dix di questo periodo. Tuttavia, Otto Dix rimase fedele ai suoi punti di vista sulla vita e sull'arte, e dopo una breve parentesi a Dada, tornò alla direzione principale del suo lavoro.

Anticipando i futuri cambiamenti nella vita della Germania, Otto Dix ha continuato a dipingere quadri di temi contro la guerra. Ha predetto da loro le bugie e l'aggressività del nuovo governo.

Il destino e il lavoro di Otto Dix durante la seconda guerra mondiale

Dopo che i nazisti salirono al potere, l'artista Otto Dix fu privato della sua cattedra. Gli è stato vietato partecipare a mostre. Il suo lavoro nello stato nazista fu respinto e attribuito al cosiddetto arte "degenerata" Tutte le tele di Dix sono state confiscate dalle collezioni del museo e bandite per la visione.

E più tardi le persecuzioni furono così intensificate che durante la seconda guerra mondiale fu costretto ad andare al villaggio, dove continuò a dipingere - dipinse paesaggi. Visse con la sua famiglia nelle vicinanze del Lago di Costanza - il terzo lago più grande d'Europa, situato tra Germania, Svizzera e Austria. I paesaggi nelle vicinanze del bacino sono molto diversi e molto interessanti per l'artista.

È in questo momento che Dix si allontana dalla stilistica empaticamente realistica delle opere e scrive in un modo distorto e spezzato di espressionismo, pieno di un senso di dolore e di empatia per la tragedia delle persone in questo periodo. Tuttavia, alcune fonti sostengono che l'espressione Dix sia stata affascinata fin dagli anni '20, quindi forse era solo un ritorno al passato.

Nel 1945, l'artista Otto Dix fu arruolato nell'esercito e combatté tra le file di Volkssturm. Alla fine dell'anno fu catturato dai francesi e nel febbraio 1946 fu rilasciato. Stabilito nella Repubblica federale di Germania.

La creatività post-bellica di Dix ci porta gradualmente a percepire l'artista come un uomo saggio e un uomo devastato dalla guerra, profondamente preoccupato per la sua patria. Negli ultimi anni della sua vita, Otto Dix si è rivolto sempre più a temi cristiani. Nel 1960, Dix pubblicò il Vangelo di Matteo, che fu disegnato dalle miniature litografiche del suo autore.

L'artista Otto Dix è morto nel 1969 a Singen, un'antica città tedesca nel distretto storico del Baden-Württemberg.

La personalità della persona nell'artista

L'attitudine di Otto Dix ai problemi della formazione di una personalità distorta, alla quale attribuiva principalmente la deformazione sociale della società, si rifletteva nella tecnica di disegno dell'artista. Tutte le figure nei dipinti di Dix sono sproporzionate e distorte. La deformazione interna, psicologica, della personalità è mostrata attraverso una deformazione esterna, fisiologica. Affinché le immagini siano più affidabili, Dix utilizza una particolare chiarezza e naturalismo degli oggetti raffigurati. L'autore non tenta di cambiare la gente con le sue opere - capisce l'illusività di una simile impresa. Ma attirare l'attenzione del pubblico sui cambiamenti negativi è uno dei compiti più importanti del suo lavoro.

immagini

Le prime opere di Dix seguivano i principi e le idee di base del post-impressionismo e rappresentavano principalmente i paesaggi della Sassonia. Poi l'artista si interessò all'opera di Oscar Kokoschka, che si rifletteva nei suoi dipinti nella fase successiva dello sviluppo creativo. Ha trovato nelle sue tele la riflessione e il modo di scrivere i futuristi. Di conseguenza, queste tendenze si sono scontrate nel suo lavoro con un interesse per le tradizioni del Rinascimento. Fu in questi piani di pittura che Otto Dix sperimentò tutta la sua vita.

L'artista dipinge le sue tele basandosi sulle idee del pacifismo. Tutti i suoi dipinti sono acuti, riflettono le tendenze più dolorose dell'epoca. In essi, Otto Dix interpreta e offre la propria visione dei valori umani universali e il loro ruolo e il loro posto nel periodo storico moderno.

Come accennato in precedenza, il tema principale delle sue opere era il tema del terribile volto della guerra. Dix ha dedicato più di cento opere a questo argomento. Lasciò la tradizione di rappresentare eventi militari come un tempo eroico e patriottico, e li mostrò dal lato veritiero e terrificante. Le opere più famose di Dix su questo argomento sono state le incisioni della serie "War".

Molti dei dipinti dell'artista Otto Dix con i nomi delle caratteristiche sono come calchi, maschere mortuarie, preso da persone e tempo.

", " Пражская улица ", "Игроки в скат", Ecco alcune delle opere di Dix: " Ritratto di una giornalista Sylvia von Harden ", " Prague Street ", "Skate Players", "Sette peccati capitali", "Big City", "Match Merchant", "Field Trenches" (questa foto è scomparsa durante il regno dei nazisti).

Ritratto del Dr. Hans Koch

L'artista Otto Dix era un buon ritrattista. La passione per il genere dei ritratti è iniziata in connessione con il suo matrimonio con Martha Cook, l'ex moglie del medico Hans Koch. Nella galleria di ritratti creata da Dix, tutte le immagini sono contraddistinte da una scritta convessa, esagerata per le caratteristiche grottesche, personali e la fioritura inquietante sforzo professionale. I ritratti mostrano chiaramente i lati oscuri dei personaggi raffigurati. Uno di questi ritratti è il ritratto di Otto Dix "Ritratto di Hans Koch", in cui il dottore è raffigurato con una siringa in mano e circondato da strumenti che assomigliano più a strumenti di tortura che a kit medici. E l'espressione facciale della persona è più simile a un maniaco sadico o un medico nazista prima o durante la tortura dei prigionieri.