John Constable: una breve biografia

John Constable (nato l'11 giugno 1776 a East Bergholt, in Inghilterra - morto il 31 marzo 1837 a Londra) - la figura principale della pittura paesaggistica britannica del primo Ottocento. Noto per le immagini della campagna inglese nella valle del fiume Stour e nella regione, chiamato "il paese di Constable".

Constable: una breve biografia

Figlio di un facoltoso mugnaio e mercante che possedeva una casa e una piccola fattoria, John fu cresciuto nel piccolo villaggio di Suffolk. L'ambiente nell'infanzia e la comprensione dello stile di vita rurale occuperanno successivamente un posto di rilievo nei dipinti creati da Constable. Le foto di alcuni dei suoi lavori sono riportate nell'articolo.

Il giovane avrebbe dovuto aiutare suo padre, ma dopo essersi incontrato nel 1795 con un raffinato conoscitore della pittura, Sir George Beaumont, e poi con la cerchia degli antiquari di Edmonton, fu ispirato a praticare la pittura. Nel febbraio del 1799, Constable si incontrò con l'autorevole accademico Joseph Farington e, a marzo, entrò nella prestigiosa Royal Academy of Arts, avendo ricevuto l'approvazione restrittiva del padre. A quel tempo, il disegno storico era al centro dell'attenzione, ma John era interessato al paesaggio fin dall'inizio.

Nel 1802, rifiutò una posizione stabile come insegnante di disegno all'Accademia militare per studiare la natura direttamente in un villaggio inglese. Nello stesso anno espone per la prima volta il suo lavoro alla Royal Academy. Nonostante le prime esperienze con il petrolio, la prima parte di questo decennio, ha preferito l'acquerello e la grafica. Nell'autunno del 1806, visitò il pittoresco Lake District, ma le mostre di dipinti scritti lì nel 1807 e nel 1808 non attirarono l'attenzione del pubblico.

Maturità anticipata

Durante questo periodo, John Constable rimase a Londra, spesso facendo lunghi viaggi nella sua nativa East Bergholt per fare schizzi. Durante uno di questi viaggi nel 1809, si innamorò di Maria Biknell, che era in visita da suo nonno, un parroco locale. Constable dal 1808 scrisse regolarmente schizzi a olio e, nel 1810, quest'anno ha raggiunto straordinarie capacità. Le opere dell'artista sono diventate molto più focalizzate - erano la ricerca e la pratica accademica in preparazione pittura da cavalletto. La grande opera più significativa realizzata in questa tecnica è stata la pittura Dedham Vale: Morning (1811), in cui l'effetto naturalistico della scena è stato attentamente osservato in conformità con i criteri stabiliti artista francese XVII secolo. Di Claude Lorrain.

Nel settembre del 1811, Constable si fermò a Salisbury con un vecchio amico della famiglia del vescovo di Salisbury e si avvicinò al nipote John Fisher. La loro corrispondenza è una fonte di informazioni estremamente informativa sulle opere dell'artista: in essa ha delineato i suoi obiettivi e le sue aspirazioni, reagendo apertamente e talvolta aggressivamente alle critiche ed è apparso come una persona creativa motivata e ambiziosa che soffre di insicurezza.

Durante questo periodo, la famiglia Bicknell chiese a lei di porre fine alla relazione con l'imbianchino paesaggista, ma lei continuò in segreto. John Constable si dedicò a lavorare a East Bergholt e nel 1814 sotto il cielo aperto creò tele "Building a Boat" e "Valley of the River Stour and the Village of Dedham". Nelle sue opere di questo periodo, come Flatford Mill (1816), l'artista ha mostrato un'incredibile precisione descrittiva, paragonabile ai paesaggi contemporanei di George Robert Lewis e John Linnell. I suoi dipinti erano tradizionali e distinti dalla costanza della vita del villaggio inglese. Constable raggiunse l'indipendenza finanziaria quando, dopo la morte di suo padre nel 1816, ricevette un'eredità e sposò Maria.

Londra

Nel 1817, Constable aveva messo radici a Londra, e con la nascita di suo figlio John nel dicembre dello stesso anno, divenne padre. Per sostenere la famiglia, era necessario ottenere un riconoscimento professionale. Per questo, ha iniziato a dipingere grandi tele. Il palco di 1,9 metri di Staur "Il cavallo bianco" fu esposto in una mostra nel 1819 e attirò l'attenzione del pubblico. Ha ricevuto il plauso della critica e ha aiutato l'artista a diventare un membro corrispondente della Royal Academy.

Cielo Hempstead e grande formato

Nel 1819, Maria mostrò segni di una fase iniziale della tubercolosi e la sua salute instabile costrinse la sua famiglia ad affittare una casa a Hampstead, un sobborgo settentrionale di Londra, dove poteva trovare l'aria fresca. Constable iniziò a disegnare Hampstead Heath e poi rivolse la sua attenzione al cielo. Riuscì a trasmettere il suo carattere mutevole e a documentare attentamente i fenomeni meteorologici osservati da lui. In contrasto con i piccoli schizzi, ha creato grandi, pieni di dettagli di dipinti espositivi. Le dipinse sulla base di schizzi fatti a olio e matita. Constable ha lavorato su grandi tele secondo i canoni della pittura accademica dell'epoca. The White Horse segnò l'inizio di una serie di tele grandi e ben accettate, tra cui Stretford Mill (1819-20), Hay Wayne, una delle sue opere più famose (1821), View of Stour near Dedham (1822 ), "Gateway" (1824) e "Cavallo al galoppo" (1825). Tutti loro rappresentavano vedute del fiume Stour, ma a distanza, come se li passassero attraverso un filtro di memoria.

Il precursore dell'impressionismo?

Entro il 1824 La grafica di Constable sta diventando sempre più frammentata, trasmettendo effetti ottici causati dalla sensazione fisica della natura. Completato da colori brillanti e brillanti, molti di loro sembrano essere portatori di impressionismo. In parte perché l'artista abbozzò in diversi luoghi - a Salisbury nel 1823 e nell'elegante località balneare di Brighton nel 1824, dove la famiglia Constable andò a recuperare Mary e dove creò l'ultima grande serie. schizzi l'olio Ma il suo distacco da un luogo particolare e l'assenza di tracce di attività agricola possono essere interpretati in modo diverso. La depressione economica dopo le guerre napoleoniche portò a rivolte contadine, e un leale seguace dei Tories decise di ritrarre una società inglese astratta e ben ordinata, non toccata dalle trasformazioni industriali e sociali che circondavano Constable.

L'artista nel 1820 fu molto apprezzato dalla critica e vendette il suo lavoro. Ha ottenuto successi internazionali nel 1824, quando il dipinto "Hay-Wayne" è stato mostrato al Salon di Parigi, dove ha vinto la medaglia d'oro, che è stata assegnata al re. Le opere di Constable sono diventate più varie: "Chain Pier, Brighton" (1826-27), ad esempio, rappresenta una città moderna per quell'epoca. Nel 1828, il dipinto "Dedham Vale", ripetendo la scena, dipinto per la prima volta dall'artista in gioventù, nel 1829 gli fornì una posizione accademica. Ha ottenuto la posizione relativamente tardi in parte a causa della sua natura a disagio. Questo evento, tuttavia, fu oscurato dalla morte nel 1828 di sua moglie e madre di sette figli.

Anni recenti

John Constable, la cui biografia negli anni '30. era segnato dall'alienazione e dalla depressione, esacerbato dagli attacchi critici che aveva sofferto con il grande Turner nei periodici della metà degli anni 1820, fino alla fine della sua vita in lutto. Sebbene lui e Turner non fossero mai vicini e avessero approcci radicalmente diversi alla pittura di paesaggio, entrambi hanno sostenuto le tradizioni dell'artista britannico Sir Joshua Reynolds. Questo conservatorismo di una nuova generazione che ha modellato i valori di una società industriale in rapido sviluppo è stato sempre più visto come obsoleto. Tuttavia, la creatività di John Constable continuò. Nel 1829 espose alla Royal Academy "Hadley Castle" - una splendida immagine di rovina e desolazione. Allo stesso tempo, l'artista ha iniziato a collaborare con l'incisore David Lucas, creando la mezzatinta delle sue opere, che sono state pubblicate come una serie di incisioni chiamate English Landscape.

Allarmi conservativi

Nei suoi studi sulla natura durante questo periodo, Constable si spostò dal petrolio all'acquerello e al disegno, creando un'affascinante serie di opere, come la Cattedrale di Salisbury, una veduta dai prati (1831). L'artista ha dipinto il quadro, citando i motivi della sua famosa opera "Hay-Wayne", quando l'agitazione per la riforma parlamentare contro la chiesa è stata molto turbata dai conservatori. Questo panico può essere stato incarnato in cambiamenti drammatici nella prospettiva: il carro sembra enorme accanto alle case, ma insignificante rispetto alla cattedrale simbolicamente strapiombante, che si erge stabilmente in un arcobaleno, di fronte a un cielo tempestoso.

Omaggio al padre dell'arte britannica

Nel 1836, John Constable presentò il suo ultimo lavoro, "Un cenotafio in memoria di Sir Joshua Reynolds, eretto a Coleorton Hall, Leicestershire, dal compianto Sir George Beaumont". Il lavoro fu un addio al padre dell'arte britannica, i cui legami con la tradizione l'autore rispettò e la cui influenza lo ispirò, e con Somerset House, dove si svolse la Royal Academy, un bastione inglese di arte storica. Il dipinto era un'ode ad un mondo tradizionale in via di estinzione in cui venivano modellati i valori personali e artistici di Constable.