Manga: cos'è, come disegnare manga, storia dell'apparenza

Attualmente, le tendenze artistiche giapponesi stanno diventando sempre più popolari. Una persona che vuole imparare qualcosa di nuovo sulla cultura della Terra del Sol Levante può avere una domanda sul significato della parola "manga".

Ciò che è manga, ogni abitante del Giappone lo sa, da piccolo a grande, ma in Russia questa direzione sta prendendo piede. In Giappone, questa parola significa un tipo speciale di fumetto. Solo l'essenza delle informazioni e la loro presentazione in esse non sono le stesse del solito americano. Cartoni sui giornali, immagini divertenti, grottesche - tutto questo è manga.

Storia dell'aspetto

In Giappone, i fumetti, che dal 1814 sono conosciuti come manga, sono apparsi molto tempo fa. I primi progenitori dello stile moderno sono schizzi di monaci giapponesi appartenenti al dodicesimo secolo. Queste immagini erano caricature e contenuti satirici, e rappresentavano i violatori della carta del monastero. Ci sono ancora immagini della vita degli animali in questo stile, realizzate da un buddista Toba, anch'esso risalente al XII secolo. Il termine "manga" fu introdotto dall'artista giapponese Katsushika Hokusai all'inizio del diciannovesimo secolo. Con questa parola, ha designato i suoi schizzi caricaturali, e in russo "manga" significa "immagine sciatta (uomo) (ha)".

Il tipo che è conosciuto oggi viene acquisito dai manga dopo la Seconda Guerra Mondiale. Nello sviluppo del fumetto giapponese, Tezuka Osamu, che con l'aiuto dei suoi studenti ha portato questa forma d'arte a cultura popolare. I creatori di fumetti (mangaki) lavorano spesso senza partner e non disegnano manga, ma scrivono anche del testo. Sebbene in alcuni casi fino a 4 persone lavorino alla creazione del prossimo lavoro. Sanno meglio di chiunque altro come leggere correttamente i manga.

Attualmente ci sono manga giapponese, cinese (Manhua) e coreano (Manhwa). Il suono del termine in queste lingue è un po 'diverso, ma il geroglifico è lo stesso. Diffuso anche non solo manga professionale, ma la sua versione amatoriale - doujinshi. Molto spesso, noti creatori di fumetti hanno iniziato come amanti.

Distribuzione in Giappone

In Giappone, i fumetti di questo formato sono così amati che ogni anno vengono pubblicati oltre un miliardo di copie di raccolte di varie materie e formati. Sono così popolari che vengono emesse più di venticinque collezioni per famiglia e circa dieci numeri all'anno per persona. Ma anche queste cifre non saranno in grado di trasmettere le dimensioni di questo hobby. Accade spesso che un nuovo numero di un diario resti dopo aver letto su un sedile in un vagone della metropolitana o su un tavolino del bar. Trova immediatamente un nuovo proprietario.

Molto spesso, i manga vengono rilasciati sotto forma di libri che possono competere con i libri di riferimento per il numero di pagine. Di solito in questi libri vengono stampate fino a venti storie e la loro trama continua per diversi numeri. Ci sono fumetti giapponesi sotto forma di riviste colorate. Le trame più richieste sono solitamente ripetute in un numero specializzato sotto forma di libri spessi contenenti diverse serie della stessa storia. I più popolari di loro diventano la base di anime multiserie (cartoni animati giapponesi).

La cultura dei fumetti giapponesi nella Terra del Sol Levante è alta, vengono letti dall'intera popolazione del paese, indipendentemente dall'età, dallo status e dal genere. La gamma sugli scaffali di negozi o chioschi specializzati arriva a centinaia di articoli. La passione per questa direzione ha raggiunto la vendita 24 ore su 24 di riviste nei distributori automatici.

Chi legge il manga?

Manga ... Cosa sono i fumetti, probabilmente non c'è bisogno di spiegare. Ma le storie disegnate a mano giapponesi non sono solo una raccolta di storie con immagini di cartoni animati. L'ex primo ministro del paese ha definito tale periodico uno dei modi per portare il paese fuori dalla crisi economica e migliorare la sua immagine sulla scena mondiale. Cosa c'è di così interessante nei fan? Una delle caratteristiche di questo genere è la direzione dello stile per un certo pubblico di destinazione. Ad esempio, ci sono fumetti manga per ragazzi e ragazze. Gli adulti possono anche soddisfare i loro interessi - uomini e donne, e da diversi strati sociali. E, naturalmente, gli editori prestano particolare attenzione ai bambini. È per il pubblico di un bambino che è disegnato la maggior parte dei fumetti. Ma anche in questa categoria ci sono le sfumature: il manga è diviso in fumetti per ragazzi e fumetti per ragazze.

Inoltre, il manga è diviso per genere. Pubblicazioni specializzate soddisfano le esigenze del lettore in fantascienza, avventure, giochi d'azzardo e pornografia, storie sulla vita e le imprese dei supereroi, ecc. È molto difficile compilare una lista completa di generi specializzati, e la classificazione per età è anche abbastanza condizionata. La solita cosa è vedere un uomo adulto sfogliare i manga. E succede il contrario: una rivista completamente scientifica in questo stile potrebbe essere nelle mani di uno studente.

Manga, l'avventura in cui il lettore è trasferito nel mondo della fantasia, ti permette di goderti la libertà. Il sistema educativo in Giappone elimina il libero pensiero e prepara tutti secondo un campione. Di conseguenza, i giovani solo nel manga lasciano il posto alle loro aspirazioni e individualità.

La generazione adulta sta riposando quando gira la prossima rivista, il cui tema tocca spesso tutte le questioni urgenti e ci consente di filosofeggiare su argomenti inaspettati. Pertanto, il manga per adulti non è solo un passatempo interessante, ma un mondo di desideri nascosti che vuoi immergerti ancora e ancora. Come una droga

Caratteristiche distintive

Una caratteristica distintiva delle riviste manga è la loro mole (arrivando a mille pagine). Ma questa circostanza non influisce sulla velocità di lettura del materiale - il lettore di solito trascorre circa mezz'ora su una rivista di spessore medio (circa trecentocinquanta pagine). Il giapponese medio sa leggere correttamente i manga e il materiale dei master di una pagina in circa 4 secondi. I fumetti sono preparati in modo tale che le informazioni da loro vengano assorbite letteralmente a colpo d'occhio. E questa è la loro principale differenza rispetto alle controparti europee o americane, che sono sopraffatte dalla componente testuale.

Familiare fin dall'infanzia, lo stile del minimalismo giapponese è insito in queste storie. Pertanto, come creare un manga, conosce la maggior parte dei giapponesi. Storyboard, editing e simbolismo sono completamente utilizzati nei fumetti. Invece di una voluminosa spiegazione, ci sono suggerimenti e misteriosità nel manga. Sopracciglio alzato, gesto della mano, sguardo direzionale Il giapponese dirà più della spiegazione più dettagliata usando il testo. Il tempo e il luogo di azione sono indicati da uno o due suggerimenti sullo sfondo: un ramo di un albero, il sole allo zenit, e le emozioni del momento sono trasmesse da un sorriso, una lacrima sulla guancia o uno sguardo arrabbiato. Questi modi di esprimere azioni ed emozioni rendono possibile non leggere attentamente il testo per ciascuna immagine, ma percepire l'immagine nel suo insieme, semplicemente guardandola.

Disegno giapponese a fumetti

Le immagini nei fumetti giapponesi si distinguono per la loro monocromia. In sostanza, con l'uso del colore, viene disegnata solo la copertina di un libro o di una rivista, mentre il fumetto stesso viene presentato in bianco e nero. Occasionalmente, al fine di evidenziare i punti più importanti, illustrazioni separate a colori mangaki.

Prima di disegnare manga, i fan di questo genere dovranno imparare le caratteristiche distintive di questo particolare stile di immagine. I disegni sono letti da destra a sinistra, chiaramente lo storyboard, e il discorso è scritto allo stesso modo dei fumetti americani - "in nuvole".

Gli eroi dei fumetti giapponesi trasmettono in modo incredibilmente accurato il loro stato emotivo. Per fare questo, i creatori del manga usano un metodo proprietario - un disegno speciale di varie parti del viso. La grinza incrociata dipinta sulla fronte del personaggio trasmette con precisione rabbia, un sopracciglio alzato è una sorpresa e una bocca quadrata è una chiara trasmissione di rabbia.

Le peculiari "maschere" dei personaggi trasmettono al lettore ostilità e ammirazione, invidia, sorpresa e gioia. Per qualsiasi emozione umana, gli artisti di questi fumetti troveranno il modo esatto di trasmetterlo. E proprio per questo, la cosa principale quando si crea manga è il sorprendente disegno delle caratteristiche dei volti dei personaggi.

L'effetto del manga: risultati della ricerca

Il trasferimento di informazioni importanti dall'immagine è già incorporato geneticamente nella nazione giapponese. Anche scrivere in questo paese è più vicino alle arti visive. Con lo sviluppo della televisione in Giappone, la comprensione della superiorità del visual metodo di trasmissione delle informazioni prima del testo.

I ricercatori dell'influenza dei manga, come pure insegnanti e psicologi, sottolineano che i bambini cresciuti con questi fumetti, hanno compreso più facilmente l'essenza del problema e trovato il modo di risolverlo. Questo è il risultato dell'uso della logica informale durante la lettura di questo tipo di periodici. Un'altra conquista dei giovani in Giappone è attribuita alla passione per i fumetti - gli scienziati ritengono che sia proprio per questo che i giovani padroneggiano facilmente la programmazione e altri lavori con i computer a livello professionale. Una domanda naturale sorge spontanea: "Manga - che cos'è: immagini semplici e divertenti o una forma di apprendimento per il futuro?"

Scienza manga

I fumetti giapponesi, la loro popolarità e l'efficacia dell'assimilazione delle informazioni visive hanno attratto così l'attenzione degli scienziati che recentemente la produzione di letteratura scientifica e libri di testo in questo stile sta prendendo piede.

Grazie ad una serie di esperimenti, è stato possibile dimostrare che, dopo aver letto il corso della teoria economica presentato in stile manga, la memorizzazione e la padronanza di concetti economici complessi avviene a livello inconscio. La divulgazione di argomenti economici nelle storie d'avventura richiede tempo minimo di lettura (2-3 ore), ma il risultato è sorprendente. Di conseguenza, gli studenti operano con calma e rispettano i principi di funzionamento dei meccanismi di mercato.

Un certo numero di grandi aziende adotta questo stile e lo usa durante la creazione di istruzioni, documenti di lavoro e cataloghi. Ad esempio, la compagnia "Taisei" ha preparato le istruzioni per i lavoratori sotto forma di un libro a fumetti. Spiega in dettaglio le nuove tecnologie utilizzate nella costruzione di grattacieli.

Manga per genere

Poiché in Giappone il manga è uguale al genere delle arti visive e della letteratura allo stesso tempo, la varietà di tali opere è sorprendente. Esci in una varietà di diverse varianti di romanticismo e horror, fantasy ed erotismo, affari e sport. Storia, avventure, romanticismo - non elencare tutte le tendenze e i generi!

Il genere manga, come in qualsiasi altra forma d'arte, è diviso in più popolari e quelli che sono richiesti solo da un pubblico target specifico. Le storie più letti includono relazioni di genere, arti marziali, vita quotidiana e romanticismo.

Kodomo - un genere creato appositamente per i bambini. Questo è un manga per bambini. Cos'è il kodo? Quali sono le sue caratteristiche distintive? Prima di tutto, questi fumetti si distinguono per la semplicità della trama (a volte l'idea e il suo sviluppo sono completamente assenti). Il disegno dei personaggi è notevolmente semplificato e ricorda lo stile di performance americano. Le scene di crudeltà sono completamente assenti e il manga stesso è più spesso divertente. Mangaki insegna solo ai bambini a percepire le loro creazioni.

Shounen è progettato per ragazzi dai dodici ai diciotto anni. Come disegnare manga per questo pubblico, ogni mangaka lo sa. Dinamismo, velocità della trama, più avventure e, naturalmente, romanticismo. I temi della rivalità nello sport, nella vita e nell'amore sono molto comuni in questo genere e le ragazze sono disegnate in modo esageratamente bello. Questo è tutto ciò che potrebbe interessare un ragazzo adolescente.

Ma il mango è la ragazza più popolare in Giappone. È progettato per il pubblico target più leggente - le ragazze nella fascia da 12 a 18 anni. Una caratteristica di questo genere è che il personaggio principale della trama è una ragazza o una ragazza. I temi della sua autodeterminazione nel mondo esterno, il processo di diventare un'eroina come persona vengono toccati E, naturalmente, non senza avventure romantiche.

Qui, la caratteristica di convenzionalità dell'immagine del manga si manifesta pienamente e i personaggi sono molto energici, belli e pieni di entusiasmo nei loro rapporti con il mondo che li circonda. Grazie a questo, il manga per ragazze conquista saldamente il cuore delle nuove generazioni.

Fumetti speciali per adulti

L'adulto sta diventando un target di riferimento separato per i creatori di fumetti. la popolazione del Giappone. In questi lavori ci sono tutte le rivelazioni della vita moderna - non solo romanticismo, ma anche crudeltà, violenza.

Inoltre, il manga per adulti è diverso nei contenuti, in cui ci sono scene non solo di natura erotica, ma anche più esplicita. Ci sono anche generi specifici come yuri, shonen-ai e yaoi, che raccontano le relazioni tra persone dello stesso sesso.

Ma c'è uno stile separato per il pubblico femminile - dzyosei. È caratterizzato dallo sviluppo della trama dalla panchina della scuola e termina con la vecchiaia. Cioè, l'intera vita di un individuo è raccolta in manga. Le storie create per le donne di mezza età sono molto realistiche e ordinarie, e quindi sono molto richieste.

Manga in Russia

In Russia, i fumetti manga sono un fenomeno abbastanza nuovo. L'interesse per questo tipo di arte della Terra del Sol Levante si sta solo svegliando. Quasi tutte le storie nello stile dei fumetti giapponesi che possono essere trovate e lette sul territorio del nostro stato sono traduzioni di fan e amatori. Trascorrendo il proprio tempo e denaro, adattano riviste popolari in Giappone e li distribuiscono via Internet. Di conseguenza, chiunque voglia toccare il mondo del Giappone moderno può farlo gratuitamente.

Solo due editori sono ufficialmente impegnati nella pubblicazione di riviste manga in Russia. Questi sono "Comic Factory" e "Sakura Press". Puoi anche trovare periodici in questo stile con diversi editori illegali. Quindi basta andare in libreria e comprare una nuova edizione di manga, le avventure di cui si desidera leggere, è improbabile che si rivelino. Una delle prime pubblicazioni pubblicate nella Federazione Russa è stata opera di Ranma ½ di Rumiko Takahashi.