Immagini di Monet: nomi e foto

Claude Monet - l'orgoglio nazionale della Francia, è nato a Parigi nel 1840, il 14 novembre. L'artista è morto nella sua tenuta, nel villaggio di Giverny nel 1926 (5 dicembre). Uno dei fondatori del nuovo indicazioni in pittura - Impressionismo, ha influenzato lo sviluppo degli artisti di tutto il mondo. Alcuni dei dipinti di Monet, che descriviamo in questo articolo.

Fasi di creatività

A Parigi, l'artista entra nella Scuola Imperiale di Belle Arti, ma lo lascia rapidamente, perché regna la routine. I dipinti di Monet sono naturali e mostrano i giochi di luce. Nel 1865-1870, ha scritto tele "Donna in abito verde", "Donne in giardino", "Colazione sull'erba", "Port Trouville". Ma questi dipinti di Monet non hanno successo alle mostre e vendono male.

"Impression. sunrise "

Nel 1872, l'artista crea una tela di riferimento, che ora si trova a Marmonttan-Monet a Parigi. È stato scritto nel porto di Le Havre e ha dato il nome alla direzione dell'impressionismo, che in seguito sarà accettato dalla critica e dal pubblico. Nel frattempo, i dipinti di Monet vengono derisi dalla critica. Il pubblico li compra volentieri a prezzi molto bassi.

Descrizione dell'immagine Monet

Una fotografia quadri d'artista può essere considerato in dettaglio in questo articolo. La nebbia grigiastro-bluastra copre l'intera tela. In primo piano, le sagome delle barche dei pescatori sono ancora ben visibili, mentre sullo sfondo le gru al molo, le navi a vela, il fumo proveniente dai tubi sono leggermente visibili. Il mare e il cielo sono fatti in colori bluastra-verdastri e opachi. Non c'è transizione di contrasto tra la linea dell'orizzonte e il mare. Un piccolo disco arancione del sole emerge dalla nebbia. La sua luce si riflette sulle nuvole e corre lungo l'acqua.

1877, serie di immagini della stazione Saint-Lazare

L'artista ha scritto 12 dipinti di questa serie in varie condizioni atmosferiche e da diversi punti di vista. In questo momento, instancabilmente e molto lavoro, creando nuove tele di Claude Monet. Immagini con i nomi: "Jean Monnet su un cavallo", "Bridge in Argenteuil", "Walk". Successivamente, la serie sarà scritta "Rick" e "Water Lilies".

"Station Saint-Lazar" (1877)

Questa è la terza immagine della serie. Lei è all'Art Institute di Chicago. Per scrivere l'intera serie, l'artista si è dato un workshop proprio alla stazione. Monet è stato ispirato dal fatto che è un testimone rivoluzione industriale. Era interessato sia all'edificio stesso, costituito da strutture metalliche e vetro, sia da locomotive a vapore, lasciando entrare vapore, i passeggeri che si affrettavano verso di loro. Il colore bluastro-verdastro suggerisce che il cielo fosse coperto di nuvole e che i raggi del sole non guardassero attraverso. I potenti contorni di una locomotiva in piedi in lontananza, pronti per essere spediti, trasmettono perfettamente lo spirito della modernità.

Passione per l'arte giapponese

Le stampe portate dal Giappone cominciarono a diffondersi in tutta Parigi. La loro insolita tecnica, le soluzioni composite di Hokusai nella serie "Views of Mount Fuji" hanno lasciato un'impronta nella serie di "Stogs" di Monet. Questi dipinti di Monet con pile variamente disposte, illuminate al mattino, pomeriggio e sera, ripetono chiaramente i contorni del Monte Fuji. In una prospettiva leggermente diversa, la moglie dell'artista, Camilla, era affascinata da quest'arte.

Ritratto di Madame Monet

Dipinti di Claude Monet dipinti esclusivamente all'aria aperta. Questo è uno dei pezzi rari creati al chiuso per scopi decorativi e commerciali (in vendita). L'attenzione si concentra su una donna con una parrucca leggera in un kimono scarlatto, che attira l'attenzione non solo con il colore brillante, ma anche con l'ornamento d'oro ricamato. Specialmente su di lui c'è un samurai accuratamente scritto in un kimono blu con le spade. La postura statica del modello bilancia la dinamica dei fan attaccati al muro e sparsi sul pavimento. Temi orientali li perforano anche: cicogne, ritratti di donne giapponesi, pesci.

Anni recenti

Dipinti Monet scrive ancora in serie. Può essere chiamato "Topol", "Cathedral of Rouen", "Thames in London", "Water Lilies". Dopo il 1900, ci viene presentato un contatore riconosciuto, che non ha più problemi materiali. Le mostre portano successo e denaro. Compra un piccolo pezzo di terra in Normandia. La sua tenuta si chiama Givenchy. In esso, organizza uno stagno e alleva ninfee. Ma dopo un'operazione ai suoi occhi, da quando ha avuto una cataratta, l'artista inizia a vedere tutto in toni lilla-bluastri.

Offriamo di guardare una delle ultime opere di Monet con ninfe. Il cambiamento di colore non ha influenzato il bel panorama dell'acqua. Le ninfee non sono bianche, ma bluastre, con riflessi rosati, ma l'acqua di un ricco color porpora.

Un artista di mezza età amava molto coltivare le piante nel suo giardino e adorava camminare su di esso. Alla fine della sua vita, il venerato pittore, che aveva rivoluzionato l'arte classica, poteva permettersi di lavorare e riposare come voleva.