Sentimentalismo in letteratura. Sentimentalismo nella letteratura russa: rappresentanti

A metà del XVIII secolo, il processo di decomposizione del classicismo ebbe inizio in Europa (a causa della distruzione della monarchia assoluta in Francia e in altri paesi), a seguito del quale apparve una nuova tendenza letteraria: il sentimentalismo. La sua patria è considerata l'Inghilterra, poiché i suoi rappresentanti tipici erano scrittori inglesi. Il termine "sentimentalismo" stesso è apparso in letteratura dopo la pubblicazione del "Viaggio sentimentale attraverso la Francia e l'Italia" di Lawrence Stern.

L'arco di Caterina la Grande

Negli anni '60 e '70, il rapido sviluppo delle relazioni capitaliste è iniziato in Russia, determinando il crescente fenomeno della borghesia. La crescita delle città si intensificò, il che portò all'emergere di una terza proprietà, i cui interessi si riflettono nel sentimentalismo russo nella letteratura. In questo momento, quello strato della società, che ora è chiamato l'intellighenzia, inizia a prendere forma. La crescita dell'industria trasforma la Russia in un forte potere e numerose vittorie militari contribuiscono all'aumento dell'autocoscienza nazionale. Nel 1762, durante il regno di Caterina II, nobili e contadini ricevettero molti privilegi. L'imperatrice cercò così di creare un mito sulla sua regola, dimostrandosi un monarca illuminato in Europa.

La politica di Caterina II in molti modi ha impedito i fenomeni progressivi nella società. Così, nel 1767 fu convocata una commissione speciale sulla base del nuovo codice. Nel suo lavoro, l'Imperatrice lo ha sostenuto monarchia assoluta è necessario non prendere la libertà delle persone, ma raggiungere un buon obiettivo. Tuttavia, il sentimentalismo in letteratura significava l'immagine della vita della gente comune, quindi non un singolo scrittore menzionava Catherine Magno nelle sue opere.

L'evento più importante di questo periodo fu la guerra dei contadini guidata da Yemelyan Pugachev, dopo di che molti nobili si schierarono con i contadini. Già negli anni '70 cominciarono ad apparire società di massa in Russia, le cui idee di libertà e uguaglianza influenzarono la formazione di una nuova tendenza. In tali condizioni, il sentimentalismo russo cominciò a formarsi in letteratura.

L'emergere di una nuova direzione

Nella seconda metà del XVIII secolo ebbe luogo la lotta contro l'ordine feudale in Europa. Gli educatori difendevano gli interessi della cosiddetta terza proprietà, che era spesso oppressa. I classicisti glorificavano i meriti dei monarchi nelle loro opere, e la direzione opposta a tale riguardo alcuni decenni dopo divenne sentimentalismo (nella letteratura russa). Rappresentanti hanno sostenuto l'uguaglianza delle persone e proposto il concetto di una società naturale e una persona naturale. Erano guidati dal criterio della razionalità: il sistema feudale, secondo loro, era irragionevole. Questa idea si riflette nel romanzo di Daniel Defoe "Robinson Crusoe", e in seguito - nelle opere di Mikhail Karamzin. In Francia, l'opera di Jean-Jacques Rousseau "Julius, o New Eloise" diventa un vivido esempio e manifesto; in Germania - "La sofferenza del giovane Werther" di Johann Goethe. In questi libri il commerciante è ritratto come una persona ideale, in Russia tutto è diverso.

Sentimentalismo in letteratura: caratteristiche della direzione

Lo stile nasce in una feroce lotta ideologica con il classicismo. Queste correnti si affrontano in tutte le posizioni. Se lo stato rappresentasse il classicismo, allora la persona con tutti i suoi sentimenti è il sentimentalismo.

I rappresentanti della letteratura introducono nuove forme di genere: una storia d'amore, un romanzo psicologico, nonché una prosa confessionale (diario, appunti di viaggio, viaggi). Il sentimentalismo, a differenza del classicismo, era lontano dalle forme poetiche.

Direzione letteraria afferma il valore extraumano della persona umana. In Europa, il commerciante era ritratto come una persona ideale, mentre in Russia i contadini erano sempre oppressi.

I sentimentalisti introducono nelle loro opere un'allitterazione e una descrizione della natura. La seconda tecnica è usata per mostrare lo stato psicologico di una persona.

Due direzioni del sentimentalismo

In Europa, gli scrittori appianarono i conflitti sociali, mentre nelle opere degli autori russi, al contrario, peggiorarono. Di conseguenza, la formazione di due direzioni di sentimentalismo ha avuto luogo: la nobiltà e il rivoluzionario. Il rappresentante del primo - Nikolai Karamzin, è conosciuto come l'autore della storia "Poor Lisa". Nonostante il conflitto sia dovuto a un conflitto di interessi tra la classe alta e quella bassa, l'autore propone un conflitto morale, non sociale. Il nobile sentimentalismo non sosteneva l'abolizione la servitù della gleba. L'autore credeva che "sanno amare le contadine".

Il sentimentalismo rivoluzionario in letteratura sosteneva l'abolizione della schiavitù. Alexander Radishchev ha scelto solo poche parole come epigrafe del suo libro "Un viaggio da San Pietroburgo a Mosca": "Il mostro è oblo, malizioso, stosevno e ​​abbaiante". Quindi immaginò l'immagine collettiva del servaggio.

Generi nel sentimentalismo

In questa direzione letteraria, il ruolo principale è stato dato alle opere scritte in prosa. Non c'erano confini rigidi, quindi i generi venivano spesso mescolati.

Corrispondenza privata utilizzata nel suo lavoro N. Karamzin, I. Dmitriev, A. Petrov. Vale la pena notare che non solo gli scrittori si sono rivolti a lui, ma anche personalità che sono diventate famose in altri campi, come M. Kutuzov. Il romanzo-viaggio nel suo patrimonio letterario è stato lasciato da A. Radishchev, e il romanzo-educazione - M. Karamzin. Anche i sentimentalisti trovarono impiego nel campo del dramma: M. Kheraskov scrisse "drammi lacrimosi" e N. Nikolev scrisse "opere comiche".

Il sentimentalismo nella letteratura del XVIII secolo era rappresentato da geni che lavoravano in molti altri generi: un racconto satirico e una favola, un idillio, un'elegia, una storia d'amore, una canzone.

"Moglie alla moda" I. I. Dmitriev

Spesso gli scrittori sentimentali si rivolgevano al classicismo nel loro lavoro. Ivan Ivanovich Dmitriev preferiva lavorare con i generi satirici e le odi, quindi la sua fiaba sotto il nome di "Moglie alla moda" fu scritta in forma poetica. Il generale Prolaz nella sua vecchiaia decide di sposare una ragazza che sta cercando un caso per mandargli dei vestiti nuovi. In assenza di suo marito, Premil prende l'amante di Milovzor nella sua stanza. È giovane, bello, signore, ma pigro e chiacchierone. Le repliche degli eroi della "Moglie alla moda" sono vuote e ciniche - questo Dmitriev sta cercando di ritrarre l'atmosfera depravata prevalente nella nobiltà.

"Povera Lisa" N. M. Karamzin

Nella storia, l'autrice racconta la storia d'amore di una contadina e di un gentiluomo. Lisa è una povera ragazza che è stata vittima del tradimento di un giovane ricco Erast. La povera cosa viveva e respirava solo la sua amata, ma non dimenticava la semplice verità - il matrimonio tra rappresentanti di diverse classi sociali non può aver luogo. Un ricco contadino sta corteggiano Liza, ma lei lo rifiuta, aspettandosi degli exploit dal suo amante. Tuttavia, Erast inganna la ragazza, dicendo che va al servizio, mentre in quel momento lui stesso sta cercando una ricca vedova. Esperienze emozionali, passioni, lealtà e tradimento - sentimenti che il sentimentalismo spesso ritraggono in letteratura. Durante l'ultimo incontro, il giovane offre a Liza cento rubli come segno di gratitudine per l'amore che lei gli ha presentato nei giorni di appuntamenti. Incapace di sopportare il divario, la ragazza si mette le mani su se stessa.

A. N. Radishchev e il suo "Viaggio da San Pietroburgo a Mosca"

Lo scrittore era nato in una prospera famiglia nobile, ma nonostante ciò, era interessato al problema disuguaglianze sociali classi. La sua famosa opera "Viaggio da San Pietroburgo a Mosca" nella direzione del genere può essere attribuita al viaggio popolare in quel momento, ma la divisione in capitoli non era una semplice formalità: ognuno di essi considerava un aspetto separato della realtà.

Inizialmente, il libro era percepito come note di viaggio e superato con successo i censori, ma Caterina II, dopo essersi familiarizzata con il suo contenuto, chiamava Radishchev "un ribelle peggiore di Pugachev". Nel capitolo "Novgorod" si descrivono i costumi depravati della società, in "Lyuban" il problema dei contadini, in "Chudovo" si tratta dell'indifferenza e della crudeltà dei funzionari.

Sentimentalismo nelle opere di V. A. Zhukovsky

Lo scrittore visse all'incrocio di due secoli. Alla fine del XVIII secolo, il sentimentalismo era il genere principale nella letteratura russa, e nel 19 fu sostituito dal realismo e dal romanticismo. Le prime opere di Vasily Zhukovsky furono scritte in accordo con le tradizioni di Karamzin. "Marina Grove" è una bellissima storia di amore e sofferenza, e il poema "To Poetry" suona come un eroico richiamo per le imprese. Nella sua migliore elegia "Cimitero rurale" Zhukovsky riflette sul significato della vita umana. Il paesaggio animato svolge un ruolo importante nella colorazione emotiva dell'opera, in cui il salice sonnecchia, le foreste di querce tremano, il giorno svanisce. Così, il sentimentalismo nella letteratura del XIX secolo è rappresentato dal lavoro di alcuni scrittori, tra cui Zhukovsky, ma nel 1820 la tendenza cessò di esistere.