"La ragazza cantava nel coro della chiesa": analisi del poema. Immagini e composizione

16/04/2019

A. Block ha sostenuto le idee dei rivoluzionari, ma in seguito ha avuto un'illuminazione. Il poeta si è reso conto che tali metodi non possono essere resi giustizia, porteranno troppo dolore alle persone. E ha espresso questa comprensione nel suo poema "La ragazza cantata nel coro della Chiesa", di cui viene presentata un'analisi qui di seguito.

Eventi precedenti alla creazione del verso

L'analisi di "The Girl Sang in the Church Choir" dovrebbe iniziare con una breve storia della sua creazione. Come è noto, Blok ha sostenuto le idee e le opinioni dei rivoluzionari. Ma dopo che nel 1905 gli incontri dei contadini e dei lavoratori furono brutalmente repressi e i rivoluzionari cercarono in qualsiasi modo, a prescindere dalle persone, di raggiungere il loro, il poeta sembrò vedere la luce.

Si rende conto che il paese ha intrapreso un percorso terribile che potrebbe iniziare una guerra civile. E le persone saranno pronte a infliggere sofferenza l'una all'altra solo perché hanno credenze diverse. In quel periodo travagliato del paese, i templi servivano costantemente per la salvezza della Patria. Forse, Blok ha espresso l'impressione di uno di questi servizi nel suo poema. la ragazza ha cantato nell'analisi del coro della chiesa

Caratteristiche della composizione

Quando si analizza il "Canto della ragazza nel coro della Chiesa" si dovrebbe descrivere la composizione del poema. È basato sull'antitesi, in cui due parti si oppongono. Uno di loro descrive il tempio, l'immagine di una ragazza e il canto magico. Le persone che l'hanno ascoltato sperano che tutto andrà bene.

Ma la seconda parte del poeta torna alla realtà. All'improvviso c'è un pianto. Era come se il bambino avesse una premonizione che le sofferenze della gente non erano finite. Blok ha prestato molta attenzione alla descrizione della prima parte. Forse questo era dovuto al fatto che la maggior parte delle persone non si rendeva conto dell'orrore totale della rivoluzione. Continuarono a credere che la pace sarebbe presto regnata nel paese e tutti sarebbero stati felici.

E solo pochi, come bambino che piange capito: la canzone della ragazza non si avvererà. Le persone stanno ancora aspettando le prove prima della pace e dell'ordine. analisi del poema che la ragazza ha cantato nel coro della chiesa

Lato sonoro e ritmico del lavoro

Uno dei punti di analisi "La ragazza cantata nel coro della chiesa" è la caratteristica ritmica del suono del poema. È scritto sotto forma di un versetto libero o accento, che utilizza l'alternanza di diverse dimensioni. Pertanto, durante la lettura, per non violare l'integrità ritmica, le righe scritte in formato doppio devono essere lette più lentamente.

Nel descrivere il tempio e l'immagine della ragazza, il poeta ricorre all'allitterazione su suoni sonori e suoni sibilanti. Questo crea un senso di silenzio quando letto, una sensazione di calma, speranza. Quando il poeta descrive il bambino che piange, usa l'allitterazione sulle consonanti sonore. Gli ascoltatori da un forte e acuto grido stanno tornando alla realtà da cui sono fuggiti nella terra dei sogni, ascoltando il canto della ragazza. La ragazza del blocco ha cantato nell'analisi del coro della chiesa

Immagine delle persone

Nella descrizione dei parrocchiani, puoi vedere l'immagine del popolo russo, che dovrebbe essere menzionata nell'analisi del poema "La ragazza cantò nel coro della chiesa". La gente veniva al tempio nella speranza che qui trovassero la pace. Dopo tutto, la preghiera è tutto ciò che poi è rimasto con gente comune che non ha partecipato alla rivoluzione.

E nel poema non c'è una chiara separazione tra i parrocchiani. Perché tutti quelli che erano nel tempio, sono tutti uno, tutti sono uguali. Queste potrebbero essere famiglie che hanno già perso qualcuno dai loro cari. O parenti di coloro che hanno partecipato attivamente agli eventi della rivoluzione. E c'erano persone che semplicemente pregavano per il futuro della loro Patria, per tutto il popolo, perché regnasse la pace.

Pertanto, i parrocchiani hanno ascoltato con attenzione il canto della ragazza. Per loro, era un raggio di speranza. Credevano che la loro preghiera sarebbe stata ascoltata. Pertanto, il più inaspettato era il grido del bambino alla luce del silenzio. Come se solo un bambino capisse che la rivoluzione stava appena cominciando. analisi del versetto che la ragazza ha cantato nel coro della chiesa

Immagine di una ragazza che canta e di un bambino che piange

Nell'analisi di "La ragazza cantata nel coro della chiesa" di Blok, si deve notare che l'immagine della ragazza, durante il canto di cui il raggio si illumina, è centrale per il poema. La sua canzone sulle navi in ​​mare incarna la speranza che torneranno. Proprio come le persone che prendono parte alla rivoluzione, torneranno ai loro cari.

La sua canzone è un raggio di luce che illumina la vita di tutti i parrocchiani riuniti. Il suo canto è pieno di fede in un futuro migliore, è bello perché proviene da un cuore puro. Le persone, stanche delle riunioni e della guerra civile, sentivano calma e pace nelle loro anime durante il servizio in chiesa. La ragazza nel poema di Blok è un simbolo di speranza, un futuro luminoso.

Ma solo un bambino, un'anima pura e senza peccato nei suoi pensieri, si rivela un segreto: cos'altro non è la fine dei tragici eventi. Il bambino anticipa qualcosa di terribile, e dal non capire di cosa si tratta, sta piangendo. Gli dispiace che le brillanti speranze di queste persone non si avverino. E il poeta, uno dei pochi che comprende la ragione di questo pianto, comprende che gli incontri del 1905 sono solo l'inizio dei terribili eventi della rivoluzione. la ragazza ha cantato nell'analisi del testo del coro della chiesa

Trucchi letterari e sentieri

Uno dei punti di analisi del versetto "La ragazza cantata nel coro della Chiesa" sono i sentieri letterari usati dal poeta. Blocca le metafore usate parallelismo sintattico epiteti e anafora per dare ancora più espressività alle immagini, per sottolineare l'opposizione delle due parti. Le assonanze conferiscono tinta musicale all'opera, rendendo la lettura delle linee melodiosa.

L'analisi del testo "La ragazza cantata nel coro della Chiesa" consente ai lettori di vedere il desiderio del poeta di mostrare la dualità di questo mondo. Questo lavoro è stato dedicato alle vittime dell'esecuzione al Palazzo d'Inverno. Per A. Blok era molto costoso, e finì ogni sua lettura pubblica con questa stessa poesia.