Cos'è il balletto? Classico e moderno

Cos'è il balletto? Questa è una visione arte del teatro basato sulla danza. Le prestazioni del balletto si basano su un grafico chiamato il libretto. La pantomima gioca un ruolo importante nel balletto. Con esso, i ballerini trasmettono i loro sentimenti e l'essenza di ciò che sta accadendo.

Tipi di balletto

Originariamente chiamato balletto in esclusiva danza classica ma gradualmente questo concetto cominciò a diffondersi in danze popolari, moderne, caratteristiche, acrobatiche. C'è anche uno spettacolo-balletto con decorazioni colorate e costumi. Inoltre, una forma d'arte molto popolare è il balletto sul ghiaccio, dove invece delle scarpe da balletto, che sono chiamate scarpe da punta, i pattini sono indossati, e gli artisti stessi sono pattinatori professionisti. Il balletto è una bellissima forma d'arte, ma richiede una certa resistenza, buona salute, resistenza, forza di volontà e duro lavoro. Per dimostrare i movimenti fluttuanti sul palco, è necessario esercitarsi tutti i giorni nella sala da ballo.

L'origine del balletto

La parola "balletto" deriva dalla parola latina per ballo, che significa "Io ballo". L'Italia è considerata la culla di questa forma d'arte. Nel XVI secolo apparvero le prime scene di danza. Dopo un po 'di tempo, il balletto di corte divenne popolare in Francia. Prima di questi capolavori, il balletto del Lago dei cigni era ancora molto lontano e le danze eseguite nei palazzi ricordavano poco l'arte che ora può essere vista sul palcoscenico.

Entro la fine del XVIII secolo, il costume da ballo diventa più corto e più arioso, e compaiono le prime scarpe da punta - scarpe da ballerina professionali.

Inizia la divulgazione dell'arte coreografica, ci sono i suoi amanti, che frequentano regolarmente spettacoli. A quei tempi non esistevano ancora istituzioni separate, che venivano chiamate teatro di balletti, ma grande attenzione veniva data all'arte della danza. I grandi compositori Ludwig van Beethoven, Leo Delib, Minkus e altri cominciano a creare musica romantica per balletti. Appaiono le prime esibizioni di balletto a pieno titolo.

Balletto in Russia

In Russia, il pubblico ha appreso che cos'è un balletto, nel 1673. Poi, sotto lo zar Alexei Mikhailovich, ha avuto luogo la prima esibizione di balletto. Il coreografo e coreografo francese Charles-Louis Didelot ha avuto una grande influenza sul balletto russo. Legava danza e pantomima, attribuiva grande importanza al corpo di ballo e si concentrava sulle feste femminili soliste.

Il maestro di balletto Marius Petipa ha rafforzato la scuola di danza russa, il suo nome è ancora noto agli appassionati di arte coreografica. La fine del diciannovesimo secolo nei circoli di balletto è chiamata "l'era di Petipa".

Poi un nuovo nome rombò in Russia, che ebbe un enorme impatto sul mondo del balletto. Lo è Mikhail Fokin. Divenne un vero riformatore e apportò cambiamenti significativi alle esibizioni. Ha cambiato la struttura tradizionale del balletto e i disegni nella danza. Fokin rianimò balletti romantici come Chopiniana. La sua musa è stata l'impareggiabile ballerina Anna Pavlova. Il suo "The Dying Swan" è un simbolo del balletto russo del primo Novecento.

Spettacolo immortale "Swan Lake"

Pyotr Ilyich Tchaikovsky ha creato una vera sensazione nel mondo del balletto. Ha scritto musica per diversi spettacoli di balletto, tra cui il famoso balletto Swan Lake. Questa opera d'arte è ben nota a tutti, anche a chi è completamente lontano dalla coreografia. Il balletto più popolare al mondo fu creato nel 1876. È difficile credere che le prime due produzioni non avessero popolarità e non impressionassero il pubblico. Il grande compositore durante la sua vita non ha trovato il grande successo della sua creazione. Solo nel 1895, sul palcoscenico del Teatro Mariinskij, sul palco del Teatro Mariinsky, è stato mostrato il balletto rivitalizzato messo in scena dai coreografi Lev Ivanov e Marius Petipa. Fu Lev Ivanov a ravvivare la performance, per la prima volta con il secondo atto, che includeva la leggendaria danza di piccoli cigni. A Marius Petipa è piaciuta la sua visione della trama, e hanno iniziato a lavorare insieme sulla produzione. La nuova versione del balletto "Swan Lake" è stata un successo clamoroso. La coreografia di due grandi coreografi è classica, qualsiasi teatro di opera e balletto nel mondo assegna necessariamente a questo gioco un ruolo importante nel suo repertorio.

Balletto moderno

A proposito di che balletto è, non si può non menzionare le produzioni teatrali moderne, che si differenziano dal balletto classico in costumi più audaci e movimenti rilassati. Se il classico implica movimenti rigorosi e precisi, il moderno rappresenta un'interpretazione più libera della danza. Nel balletto moderno sono apparsi nuovi movimenti che sono diventati più plastici e acrobatici. Gli intenditori di balletto reagiscono in modo diverso alle innovazioni nella coreografia. Qualcuno ancora percepisce solo i classici e crede che un vero spettacolo di balletto dovrebbe andare solo in posti come il Teatro dell'Opera e del Balletto, e qualcuno pensa che il balletto, come il mondo moderno, dovrebbe evolversi e non stare su uno solo posto. È naturale e naturale, si può accettare questo fatto o no, ma questo non può essere evitato. Il balletto moderno è multiforme e multilivello e molti famosi ballerini sono felici di partecipare a nuove produzioni in cui perfezionano le loro abilità.

Balletto futuro

Cos'è il balletto? Molte persone creative lo adorano e capiscono i movimenti. Un vero balletto non può immaginare la vita senza ballare. Alcuni credono che le esibizioni di balletto siano create solo per un dilettante e non comprendono il significato di quest'arte. Tuttavia, nessun paese al mondo può immaginare la vita culturale senza balletto. Questo è il tipo di arte scenica che vivrà per sempre. Cambierà, appariranno nuove produzioni, nuovi coreografi e ballerini di talento, nuovi intenditori e solo spettatori, ma la sua popolarità non scomparirà mai perché la danza è immortale.